正版现货新书 音乐描绘大师笔下的管弦乐色彩:雷斯皮基配器技法研究 9787103066454 张波著

张波，首都师范大学博士，现任江西师范大学音乐学院副教授、硕士生导师、瓷乐团团长兼常任指挥;主要教学与研究方向为作曲、作曲技术理论、钢琴即兴伴奏;曾在《音乐创作》《交响》《中国音乐教育》《歌唱世界》等期刊发表多篇学术论文与作品;曾在第十届、第十一届全国高校理论作曲学术研讨会论文和作品评比中获二等奖;主持江西省文旅厅重点项目1项、江西省社科规划项目2项。

绪论学术视野中的雷斯皮基

第一章“也料”及特殊手段

第一节管弦乐队编制特点

第二节非常规乐器的使用

一、管乐组

二、打击乐及装饰性乐器组

第三节特殊手段的添加

一、多维声向的运用

二、特殊音源的使用

三、局部定弦的调整

小结

第二章线条因素的“着色”

第一节主题旋律的个性特色

.一、主题旋律的“基色”

二、主题旋律的“表色

第二节特性线条的音色构成

一、中空性线条

二、和声性线条

三、音型化线条

四、依附性线条

第三节线条色彩的横向变化

一、音色叠合

二、音色转调

三、音色呼应

小结

.....

第三章和声因素的构成

第四章非骨干因素的添彩

第五章配器布局的平衡

结语

参考文献

附录一:雷斯皮基的生平及创作

附录二:乐器全称、缩写及中外文对照表

附录三:雷斯皮基作品目录

后记

第一节管弦乐队编制特点

在19世纪浪漫主义音乐美学的影响下，由于情感的宣泄与戏剧性的描绘带来了表现幅度的扩大，必然要求作为表现工具的管弦乐队，在编制和规模上与之相适应。“原先以双管编制为主体的古典交响乐队被逐步扩充，加人大量管乐器而逐步形成了三管编制乐队，最后奠定了中晚期浪漫主义乃至印象主义管弦乐作品乐队规模的基础。尽管晚期浪漫主义中的瓦格纳、理查・施特劳斯、马勒及布鲁克纳等作曲家曾表现出对庞大乐队编制的过分追求，但“异化”而来的印象主义与表现主义则以全新的“音色”观念，触发了对其诸多形式与技法的“叛离”，三管编制终究得以理性重回。尽管之后多种现代流派的作品呈现出随意性、实验性及非常规组合的编制特点，但毋庸置疑，三管编制已然成为20世纪现代管弦乐队依然牢固的规模基础。

雷斯皮基的创作“浸染”在多种音乐流派交汇的思潮中，体现出最为显著的浪漫主义与印象主义相结合的特征一一抒情性与描绘性在作品中相得益彰。而这两种不同的风格流派反映在“色料”的装备上却有着意外的共通之处，即均以三管编制作为管弦乐队的基本规模(印象主义的打击乐器组得到一定程度的扩充，但不影响管弦乐队的基本编制)。雷斯皮基正是利用这个共通的编制条件，用同样的“画笔”，调整或挑选符合自己审美原则的“色料”，有选择地兼容并吸收这两种流派的技法要点，最终描绘出颇具个性风格的伟大“画作”。

……

本书是《中西视野之音乐理论与实践书系》之一，由作者的博士论文修改而成。作者以意大利作曲家雷斯皮基创作成熟时期的六部管弦乐作品为研究对象，通过引入绘画中的一些概念，从作品的乐队编制、线条因素、和声因素、装饰性因素、持续音因素及配器布局，对雷斯皮基的管弦乐配器技法进行进行深入、系统地分析与研究。顺序由点至面、由局部至整体，从微观的织体因素入手，小至一个和弦的结构性质、一段音乐的织体形态，大至一部作品段落之间的宏观布局，每一步都离不开对相关音色、音区以及其他音乐要素的剖析，并结合作品的实际表现内容或创作目的，揭示出作曲家管弦乐创作及配器技法的核心，探究其产生辉煌、甘美、细腻音响色彩的根本原因。