全新正版现货,以书名为准,放心购买,购书咨询18822403591朱老师
¥ 30.3 4.5折 ¥ 68 全新
库存103件
作者钱程著
出版社中国书籍出版社
ISBN9787524103219
出版时间2026-02
装帧平装
开本24cm
定价68元
货号18588047
上书时间2026-10-01
第一章音乐表演概述
第一节音乐表演的本质
第二节音乐表演的地位和作用
第三节音乐表演中的美学原则
第二章音乐表演的表现与力度
第一节音乐表演的表现力概念与基本原则
第二节音乐表现力的呈现方式和差异
第三节《梦幻曲》中的表现力:霍洛维茨与波吉的艺术解读..
第三章音乐表演的美学与意境,
第一节音乐表演中的形与神
第二节音乐表演中的虚与实
第三节音乐表演中的真与美
第四节音乐表演中的气与韵
第五节音乐表演中的意境・
第四章音乐表演的心理分析
第一节音乐表演的情感与理智
第二节音乐表演的直觉与想象
第三节音乐表演的临场心理调控
第五章音乐表演中的排练与演出
第一节演出的计划性
第二节排练与演出管理
第三节表演的准备工作
第六章不同类型的音乐表演实践
第一节声乐演唱表演实践
第二节钢琴演奏表演实践
第三节合奏表演实践
参考文献
第一章音部乐表演概述
音乐是一种表演艺术,需要通过表演这个中间环节,才能把艺术作品真实地传达给欣赏者,实现艺术作品的审美价值。本章是音乐表演概述,共有三个部分,分别是音乐表演的本质、音乐表演的地位和作用、音乐表演中的美学原则。
第一节音乐表演的本质
音乐表演的定义应该以艺术的定义为基础。以艺术的定义为背景,从背景走向前景,才能更全面地认识音乐表演,并在当代音乐表演的复杂现象中揭示它的本质。一、关于艺术的讨论
什么是艺术?在古希腊、文艺复兴、巴洛克时期,甚至是古典主义和浪漫主义时期,每个阶段艺术的概念都有其独特的内涵和特点。黑格尔(Hegel)的“美是理念的感性显现”这一命题把多年来艺术家所从事的事情做了一个阶段性的总结。毫无疑问,艺术是关于精神的表达,虽然艺术所操作的材料是物质的。因而,艺术所讨论的领域从未超越人们的意识范畴。但是,人们过去对艺术的理解要么是关注艺术的材料和形式所产生的美感,要么是关注艺术的情感和思想的表达,并未真正把艺术本身作为哲学来看待,尽管有不少的言论说艺术是哲学的最高表现。这也是因为,长期以来人们已经习惯了以一种美的方式去观察艺术和理解艺术。但是,随着时代的发展,伴随艺术而来的问题越来越多。雕塑家奥古斯特・罗丹(AugusteRodin)的“审丑”观点颠覆了传统的“审美”主张,他把艺术的“真实性”作为一种内在的品性,这实际上是从哲学的高度反思艺术内容和形式关系的一种现代表现。这还只是完全针对艺术作品本身的审美问题,随之而来更复杂的是艺术家的地位、艺术圈群体的权威等问题,原本属于艺术外围的因素逐渐为艺术本身的评判增加了砝码,甚至涉及艺术的定义。因此,“什么是艺术”可以说是一种现代的提问方式,是对艺术发展过程中涌现出来的新问题的新思考。这种思考并不只是对时代的美学问题所进行的思考,同时也在回溯历史、思考艺术的本质。
20 世纪以来,出现了对“艺术”概念的探讨。西方美学界对艺术的界定问题进行了一番激烈的争论。有人甚至提出,艺术是无法定义的,但也有人坚持艺术可以被定义。艺术观念在20世纪发展得非常迅速,可谓日新月异。贝伊斯・高特(Berys Gaut )在《作为簇概念的“艺术”》一文中提出,我们需借助多重标准来清晰界定艺术的含义,且每一个标准都不可或缺。高特为他的“簇概念”规定了一些艺术的基本属性,如审美属性、情感属性、创造属性等。我们发现,不论艺术能否被定义,它都是发展的,艺术的观念也是发展的。新的艺术形式特别是先锋派艺术形式的层出不穷打破了人们对艺术观念的传统认识,使艺术理论从传统中解放出来,开始去适应现代社会并发挥它之所以成为艺术的作用和影响,这是时代的艺术美学所需的。不管观念如何日新月异,马克思主义关于艺术是社会意识形态,是一定经济基础上的上层建筑的学说,依然是关于艺术基本性质的经典论断,在不断发展的美学与文艺理论中依然是一个基础性的观点,我们对艺术的定义也是在此基础上发展的。引相
州哲学家黑格尔认为,音乐是心情的艺术,情感因素决定着它的独特性,音乐反映着最内在的自我,反映着主体的内心生活。黑格尔的“音乐情感说”成为音乐情感理论历史上的一座高峰。与此不同的是,音乐美学家爱德华・汉斯力克(Eduard Hanslick)强调,音乐之美在于音响运动形式,这种观点从另一个极端掀起了形式论音乐艺术观念的高潮。在音乐世界里,西方各种各样的实验主义、偶然主义、机会主义等先锋派思想一次又一次地颠覆着人们的音乐观念,其中的极端例子如约翰・凯奇(John Cage)的音乐作品《4分33秒》。事实上,《4分33秒》里根本没有任何音乐,这是把“偶然音乐”推向极端所导致的“无声”一没有音乐的声音,只有现场环境中的不确定性声响(包括音乐厅中人们的唏嘘声、惊叹声、疑惑声或者咳嗽声,诸如此类)。然而,作曲家将其纳人“音乐作品”的m……
本书以音乐表演为基底,以理论与实践为导向,对音乐表演的理论与实践展开论述,概括地介绍了音乐表演的本质、地位和作用以及美学原则;详细论述了音乐表演的表现与力度;具体分析了音乐表演的美学与意境,包括音乐表演中的形与神、音乐表演中的虚与实、音乐表演中的真与美、音乐表演中的气与韵、音乐表演中的意境;重点介绍了音乐表演中的心理分析以及音乐表演中的排练与演出,进一步介绍了不同类型的音乐表演实践,使读者从理论和实践两个视角对音乐表演有了深刻的认识和理解,对以后音乐表演的相关研究提供了参考价值。
以下为对购买帮助不大的评价