色彩的高度：西方名家作品精选

图书标准信息

• 作者 任志忠 著
• 出版社 浙江人民美术出版社
• 出版时间 2009-06
• 版次 1
• ISBN 9787534027222
• 定价 98.00元
• 装帧 平装
• 开本 大16开
• 纸张 铜版纸
• 页数 363页
• 正文语种 简体中文
• 丛书 高等院校美术类学生专业参考大系

【内容简介】

　　在2008年9月出国之前，我就一直在酝酿以色彩为线索出一本书，向大家介绍西方的一批绘画大师。这些大师中的有些人以高超的绘画技巧，在世界绘画史上留下了自己的印迹；有些人则是在色彩的运用方法上另辟蹊径，成为无法复制的传奇人物；还有一部分大师，却是文怀而抱质，穷究绘画艺术的文化意义和社会价值，成为横亘在多个领域之间的文化丰碑。向国内的广大读者介绍这样一批绘画大师无疑需要对西方绘画史进行全面的梳理，从多个角度几个层面筛选出一些代表人物，集中体现绘画艺术中有关色彩运用所能达到的高度。
　　这本书收录了西方34位绘画大师的三百多幅作品，包括从尼德兰文艺复兴时期的伦勃朗到当代欧洲艺坛的明星里希特等画家的作品，历史跨度近400年，这段时间的西方绘画艺术可谓流派纷呈、众星璀灿。由于篇幅的限制，编者只能在具象绘画这个范围内选择一些代表人物，向广大读者介绍他们的代表作品。
　　欧洲文艺复兴开启了西方绘画艺术的新纪元，人文主义思想和科学研究这两种同质同向的元素结合之后，为艺术创作注入了持久而旺盛的生命力。此后的欧洲艺坛先后出现了印象派、后期印象派、纳比派、野兽派等极具创新意义的新艺术流派，产生了诸如伦勃朗、莫奈、塞尚等多位改写艺术史的绘画大师。这段时期同时也是欧美新艺术运动和新绘画思潮风起云涌、继往开来的时期，其间有印象主义直面自然，结合光学研究解放色彩的写生运动，有后期印象派重新思考绘画所涉及的基本问题，研究绘画本体规律的绘画结构主义运动，以及结合当代哲学、心理学、视知觉研究成果的新具象绘画运动。这些艺术运动对人类以往的绘画行为进行总结，对前人的绘画目的进行反思，对绘画的当代发展进行重新定位，为人类以后的艺术活动提供了可以借鉴的蓝本，呈现出一幅精彩而清晰的艺术生态图景。

【目录】

前言
伦勃朗·哈尔曼松·凡·莱因
约翰内斯·维米尔
让·巴蒂斯特·西梅翁·夏尔丹
埃德加·德加
克劳德·莫奈
皮耶尔·奥古斯特·雷诺阿
玛丽·卡萨特
保罗·塞尚
保罗·高更
文森特·凡·高
乔治·修拉
亨利·德·图鲁兹·劳特累费
博纳尔
爱德华·维亚尔
约翰·辛格·萨金特
华金·索罗利亚·巴斯蒂达
瓦伦丁·谢洛夫
尼古拉·费欣
埃贡·席勒
乔治·莫兰迪
柴姆·苏丁
阿尔贝夫·贾克梅蒂
巴尔蒂斯
安德鲁·怀斯
卢西安·弗洛伊德
菲利普·佩尔斯坦
阿维格多·阿利卡
罗纳德·布鲁克斯·基塔伊
格哈德·里希特
尤恩·乌格罗
安东尼奥·洛佩斯·加西亚
大卫·霍克尼
艾瑞克·费舍尔
拉尔斯·埃林