服装表演概论

图书标准信息

• 作者 肖彬、张舰 著
• 出版社 中国纺织出版社
• 出版时间 2010-08
• 版次 1
• ISBN 9787506464321
• 定价 49.80元
• 装帧 平装
• 开本 16开
• 纸张 胶版纸
• 页数 176页
• 正文语种 简体中文

【内容简介】

《服装表演概论》是服装高等教育“十一五”部委级规划教材。《服装表演概论》以服装表演专业的综合理论和全方位技能培训为切入点，全书分为四大部分，系统地介绍了服装表演和服装模特的概念；详细地阐述了服装模特的基本培训项目——形体训练、舞蹈训练、音乐基础、形象塑造、心理素质、参赛指导及模特的经纪与管理等课程；具体讲解了服装表演的策划与制作——策划与编导、舞美设计、管理与执行；最后重点拓展了服装表演的传播与推广的新颖理论。
本教材对服装表演专业的相关知识进行了详尽的梳理和阐释，结合了北京服装学院表演专业教师积累多年的教学与实践经验，并收集、吸纳了大量国内外相关资料，注重科学性和规律性，在加强对学生专业能力与技巧培养的同时，更加强调教学效果的实操性和市场性，构建了服装表演专业科学、规范、系统的教学体系。
《服装表演概论》适合于高等教育类、高职高专类服装设计专业师生使用，也可供艺术设计院校的师生参考。

【目录】

第一部分纶绪
第一章服装表演概述
第一节服装表演的概念
第二节服装表演的属性
一、服装表演是再创作的艺术
二、服装表演的时效性
三、服装表演是不可重复的表演艺术
第三节服装表演的分类
一、订货会服装表演
二、发布会服装表演
三、促销型服装表演
四、艺术创意型服装表演

第二章服装模特的概念
第一节服装模特的分类
一、时装模特
二、商业模特
三、内衣和泳装模特
四、试衣模特
五、“部件”模特
六、影视模特
七、特殊模特
第二节服装模特的形体标准及测量方法
一、模特的形体标准
二、形体测量的方法

第二部分服装模特的基础培训
第三章服装模特的基础培训之——形体训练
第一节服装模特形体训练的特点和作用
一、模特形体训练的特点
二、模特形体训练的作用
第二节模特形体训练的主要内容与基本要求
一、模特形体训练的主要内容
二、形体洲练的基本要求及注意事项
第三节形体训练计划的制订
一、练习部位
二、重复次数
三、练习组数
四、适宜动作
五、间歇时间
六、调整训练计划的时间
七、形体洲练计划
第四节形体训练与饮食营养的关系
一、食物的摄入
二、用餐指导

第四章服装模特的基础培训之——舞蹈训练
第一节服装模特舞蹈训练的意义与特点
一、服装模特舞蹈训练的意义
二、服装模特舞蹈训练的特点
三、舞蹈元素在服装表演中的运用
第二节模特舞蹈学习应遵循的原则及注意事项
一、模特舞蹈学习应遵循的原则
二、模特舞蹈学习过程中的注意事项
第三节模特舞蹈基础训l练
一、柔韧度
二、灵活度
三、协调性
第四节舞蹈训练中不同舞种的风格解读
一、矜持含蓄、离雅大方——芭蕾
二、高傲融卑微、热情和冷漠——弗拉门戈
三、灵动随意、性感幽默——爵士
四、率性自然、真我显现——街舞

第五章服装模特的基础培训之——音乐基础
第一节服装表演中音乐及其行为表现的意义
一、音乐与服装表演
二、音乐行为表现与服装表演
第二节音乐艺术与服装艺术
一、时间和过程的艺术形式
二、相互依存、相互作用的协调统一体
三、一种自我表达的话语方式
四、社会功能的共性表征
第三节音乐风格与服装风格
一、发展方向和趋势上的近似风格
二、风格元素的相互映衬
第四节现场音乐与服装动态表现
一、现场音乐营造和释放的心理环境与联觉对应关系
二、音乐流动中的服装动态表达

第六章服装模特的基础培训之——形象塑造
第一节形象设计的概念及意义
一、形象设计的概念
二、服装模特学习形象设计的意义
第二节服装模特的基本形象要求
一、服装模特的基本形象要求
二、时尚对服装模特形象塑造的影响
第三节服装模特在典型工作情形中的形象策划
一、面试情形中的整体形象策划
二、试装情形下的形象策划
三、排练情形下的状态表现
四、演出工作的状态表现
五、影像拍摄工作中的配合
六、典型工作之后的关系维护
第四节服装模特典型工作以外的形象策划
一、皮肤的保护
二、头发的护理
三、手部、脚部及指甲的保养
四、化妆及日常着装
五、香水的使用
六、基本礼仪修养

第七章服装模特的基础训练之——心理素质与心理状态
第一节服装模特学习心理学的目的及意义
第二节模特应具备的人格特征
第三节模特表演活动的感知过程
一、模特表演活动与感觉系统
二、模特表演活动与知觉系统
第四节影响模特表演成效的几项重要因素
一、表演技巧的把握程度
二、想象力的作用
三、观众的重要作用
四、人际关系的重要作用
五、模特自身素质的重要作用
第五节模特的心理训练
第六节综合心理素质及自我价值的提升
一、正确进行自我评价
二、缓解心理压力
三、解决怯场的问题
四、建立自信
五、克服自卑心理
六、克服嫉妒心理

第八章专业赛事的分析指导
第一节专业赛事的基本流程
一、报名
二、报到
三、集体培训与摄影活动
四、试装排练
五、正式比赛
六、庆功晚宴
第二节赛后模特市场推广
一、赛后宣传传与推广
二、如何选择模特经纪公司

第九章服装模特的经纪与管理
第一节文化市场与演出市场
一、文化市场的概念
二、演出市场的概念
第二节文化经纪人的概念
一、文化经纪人的基本概念
二、文化经纪人的作用
三、文化经纪人的职能
四、文化经纪人的权利与义务
五、文化经纪人的相关法律制度
第三节职业模特文化经纪人的活动内容与策略
一、模特经纪公司
二、模特经纪人的活动策略
三、模特与模特经纪人的配合
第四节服装模特的职业规划
一、从模特就业的价值方面规划自己
二、从模特的分类上规划自己
三、从就业地域上规划自己
四、从职业选择方面规划自己

第三部分服装表演的策划与制作
第十章服装表演的策划与编导
第一节服装表演的创意
一、时尚编导
二、把握创意要点
三、服装表演的整体设计
第二节服装表演的编排
一、模特的试装
二、音乐的制作
三、排练前的案头准备
四、排练的实施
五、编导的口令
六、编导的激情与启发作用
第三节模特的选配
一、模特面试的预约
二、模特面试的方式
三、模特面试的执行

第十一章服装表演的舞美设计
第一节服装表演的舞台设计
一、演出现场的平面设计
二、T台的设计
三、背板的设计
四、台阶的设计
五、后台的设计
六、操作台的设计
七、记者席的设计
八、观众席的设计
第二节服装表演的灯光知识
一、灯光在服装表演中的作用
二、利用灯光的特点来表现服装作品
三、标准T台灯光的设计
第三节服装表演的音响和视频知识
一、音响设备征服装表演中的应用
二、视频在服装表演中的应用

第十二章服装表演的管理与执行
第一节服装表演的执行团队
一、制作八——演出整体安排的领导者，项目的经营者
二、编导——演出创意的核心及组织者
三、后台管理员——后台秩序的保障者
四、舞美监制——舞台、灯光、音响、视频的统帅
五、造型总监——对完美表现服装作品的点睛作用
六、模特管理——参演模特的统帅
七、媒体统筹——新闻传播的保障
八、公关统筹
第二节服装表演的合约
一、场地使用的协议
二、与客户的协议
三、与供应商的协议
四、与模特公司的协议
第三节服装表演的现场管理
一、现场平面位置的安排
二、卫生管理
三、进景的管理
四、路标指示系统安量
五、现场场灯的控制
六、治安和消防报批手续
七、停车及车辆管理
八、保安的管理
九、来宾签到的管理
十、服装表演的善后管理
第四节服装表演舞美队的管理
一、舞美制作团队的选择
二、舞美设计图纸尺寸的管理
三、场地勘查

第四部分服装表演的传播
第十三章服装表演与传播推广
第一节从传播推广的角度重新审视服装表演
一、传播推广的历史回顾
二、传播推广是服装表演的终极目的
三、传播推广是服装表演的本质属性
四、传播推广是服装表演行业发展的内在需求
第二节传播与推广的基本概念
一、传播的基本概念
二、推广的基本概念

第十四章服装表演的传播要素与原理
第一节服装表演的传播要素
一、传播流程与传播要素
二、服装表演的传播要素
第二节服装表演的传播原理
一、服装表演与议程设置
二、服装表演与多级传播

第十五章服装表演与媒体策划
第一节认识媒体
一、媒体——一种话语权的标志
二、大众媒体——各有所长
三、媒体分类——专业性和受众区隔
第二节服装表演的媒体策划
一、确定推广主题，统一传播口径
二、选择适宜媒体，合理布局
三、拟定媒体策划方案并执行
四、对传播效果进行总结评估
后记
参考文献