理查德·沃尔海姆的艺术定义及其他相关艺术理论问题

图书标准信息

• 作者 赵树军 著
• 出版社 中国社会科学出版社
• 出版时间 2016-06
• 版次 1
• ISBN 9787516184226
• 定价 45.00元
• 装帧 平装
• 开本 16开
• 纸张 胶版纸
• 页数 185页
• 字数 99999千字

【内容简介】

　　《理查德·沃尔海姆的艺术定义及其他相关艺术理论问题》介绍：从整个的艺术发展历史来说，理查德·沃尔海姆的艺术定义理论——艺术品即物理对象假说，为究竟何为艺术这个千古不衰的艺术和审美命题，增加了一种新的探讨渠道，实现了一种新的研究方向，因而，他的工作具有创造性意义。

　　具体而言，理查德．沃尔海姆对美学的贡献主要表现在两个方面：一方面，他对分析美学的核心问题即艺术定义问题进行了重新思考，提出艺术品即物理对象假说理论。由此，他还引申出理想理论、表象理论、评论即“补救”、艺术“情境”等理论问题。另一方面，沃尔海姆提出了“观看者”理论、“看进”和“看作”、“双重性”等绘画艺术理论。他运用精神分析学、心理学等知识对艺术定义及其他相关艺术理论问题进行了分析和阐释，开启了分析美学研究的一个全新视阈。

【作者简介】

:
赵树军，河北省康保县人，毕业于河北师范大学文学院，目前，正在从事中西方美学的研究，现为云南民族大学讲师。2012年7月获得中国社会科学院研究生院美学博士学位，师从中国社会科学院文学所高建平老师。在《中国社会科学院研究生院学报》《北方论丛》《艺术百家》《电影文学》《名作欣赏》等中文核心期刊发表论文数十篇，其中《从（布里洛盒子）看艺术的定义》获中国社会科学院研究生院很好论文二等奖，《理查德·沃尔海姆的理想理论》获得云南省第十八次哲学社会科学很好成果三等奖。先后参编了《西方文化简史》《高阶语文教育专栏论堂》《中华人文经典与汉语文化教育》等书籍。主持云南省教育厅一般项目“东竹林寺羌姆文化发展及其传承研究”。

【目录】

导论

一 理查德沃尔海姆的生平及其主要成就

二 选题的意义

三 国内外研究理查德沃尔海姆的状况

四 研究范围、研究思路

五 重点和难点

第一章 沃尔海姆艺术定义的产生背景——分析美学对传统艺术定义的突破

第一节 传统的本质主义艺术论——以“模仿说”为代表

第二节 分析美学艺术定义的反本质论

第三节 分析美学对艺术定义的重新构想

第二章 沃尔海姆分析思维下的艺术定义理论——艺术品即物理对象假说

第一节 沃尔海姆艺术定义的思路

第二节 对物理对象假说的两种挑战

一 第一种挑战

二 第二种挑战

第三节 理想理论与表象理论

一 艺术品即非物理对象：理想理论、表象理论

二 理想理论

三 表象理论

第四节 类型和标志物

一 标志物、类型、种类和共相的区分

二 类型和标志物

三 表演性解释和批评性解释的区分

第三章 沃尔海姆对艺术定义理论的进一步思考

第一节 物理对象假说和审美对象理论的比较

第二节 评论即“补救”（或恢复作品原状）

第三节 沃尔海姆与迪基的艺术制度论

一 迪基的艺术制度论

二 沃尔海姆与迪基的艺术制度论

第四章 沃尔海姆的其他艺术理论——“观看者”“看进”和“看作”“双重性”

第一节 观看者理论

一 艺术家作为观看者

二 对观看者的进一步区分

三 绘画里的观看者的作用

四 作品空间和外在观看者的空间关系问题

五 观看者的理论只是理解绘画意义的方法之一

第二节 “看进”和“看作”

一 沃尔海姆的“看进”含义

二 “看进”与“看作”的区别

三 “看进”的工作原理

四 “看作”的特点

五 “看进”和“看作”的范围、共同感知问题

第三节 “双重性”的含义及人们对它的不同解读

结语

参考文献

后记