宿墨法：中国画笔墨的传承与拓展

图书标准信息

• 作者 吴山明 著
• 出版社 浙江摄影出版社
• 出版时间 2019-10
• 版次 1
• ISBN 9787551426503
• 定价 188.00元
• 装帧 平装
• 开本 16开
• 纸张 胶版纸
• 页数 193页

【内容简介】

  吴山明先生是中国美术学院教授，当代著名人物画家，“浙派”人物画的创新者。他笔下由宿墨法和意笔线描相结合所创作出来的人物画，在当代画坛堪称一绝。这种成就的获得，是吴先生多年探索的结果。《宿墨法：中国画笔墨的传承与拓展》试图通过详实的文字、精彩的画面、合理的编排，将吴山明先生的笔墨探索历程细致地呈现出来，重点展现他面对艺术问题进行试验和挑战并终走向成功的过程。相信对中国画学习者、爱好者会有所启发。吴山明先生在当代画坛知名度高，《宿墨法：中国画笔墨的传承与拓展》内容是他对宿墨探索的阶段性总结，有较高的专业价值。

【作者简介】

  吴山明（1941- ），浙江省浦江县人。1964年毕业於中国美术学院中国画系人物画专业，并留校任教至今。
  现为中国美术学院学术委员会会员，中国画系教授、博士生导师，浙江省十届人大常委会委员，任中国美术家协会理事，浙江省美术家协会副主席，浙江省中国人物画研究会会长，杭州美术家协会主席，西泠书画院院长，国家邮票总局邮票评审委员，中国文化部文化艺术品鉴定委员会委员，浙江大学教授，浙江工程学院教授，浙江师范大学荣誉教授。吴山明将于2014年5月31日在中国美术馆举办个展《重返单纯》。

【目录】

笔墨超然绝畦径――吴山明人物画的新境界（代序）
线――艺术的世界性与独特性
工笔与意笔――中国画的两大线性体系
以意命笔 以书入画――意笔人物画的形成、发展与变革
牛活的启迪――源于生活契机的风格
尝试与挖掘――艺术语言的思考与绘画题材的选择
纯化与极化――艺术风格的逐渐形成
材料、技艺与审美――对宿墨法的几点思考