华夏画韵：中国画写意技法

图书标准信息

• 作者 画韵工坊 著
• 出版社 人民邮电出版社
• 出版时间 2014-04
• 版次 1
• ISBN 9787115345073
• 定价 498.00元
• 装帧 平装
• 开本 大16开
• 纸张 胶版纸
• 页数 96页
• 正文语种 简体中文

【内容简介】

　　中国山水画、花鸟画萌芽于两汉和魏晋南北朝，发展成熟于隋唐，在五代两宋跃居画坛主流。元、明、清三代水墨山水和写意花鸟更得到突出发展，不少文人画家创作出了名垂千古的传世之作。到了现代，传承和创新并举。不论是从小学的教育还是到老年的退休生活，都能看到中国画的学习和创作。中国画，特别是写意画，更成为提升国学素养和品行修养的一个重要途径。
　　《华夏画韵——中国画写意技法》共分5章，主要包含写意山水和写意花鸟的绘画技法和创作。书中从文房四宝开始介绍，墨分五色之焦、浓、重、淡、清，技法之勾、皴、擦、点、染、提，各种设色之法，到山水画之画石、画树、画云、画水之法，花鸟画之梅、兰、竹、菊、鱼、虾、蟹和草虫等绘画技法，再到山水画和花鸟画的创作等，一一作了详细的介绍，循序渐进，由浅入深。
　　书中案例丰富，展示详尽，适合国画学习爱好者，老年大学国画学习班，社会国画培训班及相关人士学习阅读。《华夏画韵——中国画写意技法》附带DVD光盘中的教学录像演示清晰、语音提示清楚，有如老师亲自在您身边教学一样。

【目录】

目　录

第一章　修身养性的国画与书法
1．1　学习国画所需要的工具　06
1．1．1　毛笔　06
1．1．2　宣纸　07
1．1．3　墨和砚台　07
1．1．4　颜料　08
1．2　书法基础　09
1．3　国画绘制基础　09　
1．3．1　笔法　09
1．3．2　墨法　11
1．3．3　设色技法　11
1．4　国画创作流程　14　
1．4．1　构思　11
1．4．2　绘画　14
1．4．3　题款　14

第二章　从山水画学起
2．1　山水画基础——山石　16　
2．1．1　山石的结构　16
2．1．2　山石的基本画法　16
2．1．3　山石的皴法　17
2．1．4　山的造型　21
2．2　山水画基础——树　22　
2．2．1　立干　22
2．2．2　出枝　24
2．2．3　树根的画法　26
2．2．4　树木枝干组合　26
2．2．5　树叶的画法　28
2．2．6　常见树的画法　30
2．2．7　丛树的画法　33
2．3　山水画基础——云　34　
2．3．1　勾云法　34
2．3．2　染云法　35
2．4　山水画基础——水　35　
2．4．1　波纹法　35
2．4．2　勾水法　36
2．4．3　染水法　37
2．4．4　倒影法　37
2．4．5　留白法　38
2．4．6　河水法　38
2．4．7　溪水法　39
2．4．8　瀑布法　39

第三章　山水画的创作
3．1　临摹、写生与创作　41　
3．1．1　临摹　41
3．1．2　写生　43
3．1．3　创作　45
3．2　创作案例　46　
3．2．1　归舟图　47
3．2．2　早春图　50
3．2．3　春江图　52
3．2．4　寒江垂钓图　54
3．2．5　春山图　55

第四章　花鸟画基础
4．1　花鸟画基础——花卉　58　
4．1．1　梅花的画法　58
4．1．2　兰花的画法　62
4．1．3　竹子的画法　65
4．1．4　菊花的画法　68
4．2　花鸟画基础——鱼虾蟹　70　
4．2．1　呆子鱼的画法　70
4．2．2　鳜鱼的画法　70
4．2．3　柳条鱼的画法　71
4．2．4　鲤鱼的画法　71
4．2．5　金鱼的画法　71
4．2．6　鲶鱼的画法　72
4．2．7　神仙鱼的画法　73
4．2．8　虾的画法　73
4．2．9　蟹的画法　74
4．3　花鸟画基础——草虫　74　
4．3．1　纺织娘的画法　74
4．3．2　蝉的画法　75
4．3．3　蝴蝶的画法　75
4．3．4　蟋蟀的画法　76
4．3．5　螳螂的画法　76
4．3．6　天牛的画法　76
4．3．7　蜜蜂的画法　77
4．3．8　蜻蜓的画法　77
4．3．9　蚱蜢的画法　78
4．3．10　蝗虫的画法　78

第五章　花鸟画的创作
红冠玉珠图　79　
知趣图　81
月娥桥图　83
瓶菊小写意　84
双鳜嬉戏图　86
群虾图　87
秋蟹采莲图　88
柳叶玉蝉图　89
荷塘清气图　91

附录
常见贺词　94　
常见楹联　95
诗词题款　96