横山操展
横山操勇敢地质问了日本画的现代性,在艺术作品中表达了自我怀疑和孤立感。此次展览将展出横山操职业生涯的作品,包括大型作品"铸造炉"、"樱岛山"和"塔",以及其后期的水墨画作品共85件。这些作品反映了横山操精神上的探索和对日本画现代性的挑战。
¥
280
八五品
仅1件
作者横山操
出版社毎日新聞社 、1999
出版时间1984-02
装帧软精装
尺寸30 × 25 cm
纸张铜版纸
页数184页
上书时间2024-03-16
商品详情
- 品相描述:八五品
- 商品描述
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二战结束后,战前文化成为批评的彻底对象。日本画不例外,由于其传统主义,其存在受到了威胁。在国际化的发展中,20世纪50年代和60年代,问题是日本画是否能作为当代绘画形式具有普遍性,因此需要日本画家创新他们的思维方式。这是一个试验的时期,但同时也是一段明显看到普遍性出路的时期,使得日本画不仅基于独特的文化,而且还赢得了其作为现代绘画的身份。然而,这种改革趋势在20世纪70年代结束了,现在,求龙堂日本画正在茁壮成长,以至于很难相信它曾经经历过试验的时期。从历史的角度来看,它如何演变成为现代绘画?
目前的情况让我们想起了100年前的情况。在明治时期中期,油画开始被认为是一种艺术形式,日本和西方风格开始共存。同样地,在现代,随着当代艺术获得社会认可,现代化和传统主义共存,导致艺术界停滞不前。求龙堂考虑到目前的情况,我们希望这次展览能够提供一个机会,重新考虑横山操的艺术成就,他勇敢地质问日本画的现代性,在一个寻求和奋斗的时代。
横山操提出的日本画的现代性超越了艺术家在日本画中看待世界的常规框架,主要质问的是世界和艺术家自己之间的关系,即他自己的存在。自我怀疑和孤立感是每个生活在现代社会中的人所面临和必须克服的障碍。在他的画作中,横山操通过他在战争背景和经验中遭受到的自我怀疑来表达自己与周围世界之间的斗争。因此,他的作品不仅仅是为了艺术而艺术,而是达到了观众存在的起源。
横山操于1920年1月25日出生于新泻西上原郡吉田町。他于1940年首次亮相于油画和水彩画展览会"龙祥展",然而该年,他被征召入伍,战争后的五年中被拘禁在哈萨克斯坦。他的艺术生涯仅限于从1950年回到"龙祥展"开始的20多年时间,直到1973年去世的那一年。在他职业生涯的前半段,他热情地创作了以现代社会为基础的大型作品,如"铸造炉"、"樱岛山"和"塔",主要提交给"龙祥展"。从1963年开始,他将精力投入到水墨画中,其中包含了能够看到世界起源的自我信赖精神,并创作了"小湘八景"和故乡荒野的景观,象征着他灵性的起源。
他职业生涯前半段的大型作品与同期的行动绘画有共同之处。通过解决一个他无法理解的世界,他可能试图突破自我对存在的不信任。通过尽可能接近世界,他的绘画变得极其庞大。大小的震颤在构图中显现出来。后半生创造的无限风景具有一种距离感,这与他早期作品中的身体接近方式完全相反。一幅风景画是通过将自己与自己的起源保持距离而出现的,它是异化于自己的存在起源所带来的精神痛苦。横山操的风景中的孤独并不是他表达出来的,但可能被看作是由这种风景和他生活在现代社会的事实所引起的激情。处理世界的两种方式,即身体接近和精神距离,都在他的富士山作品"红富士"中综合了起来。这个作品也可能是艺术家所指称的"十字架",上面融合了身体和精神。
我们要向那些慷慨地同意借给我们他们的作品的博物馆和收藏家表示衷心的感谢。我们也非常感谢竹中工務店、东日印刷株式会社和日新火灾海上保险株式会社的支持。最后,非常感谢横山操的夫人Motoko Yokoyama女士对我们的大力帮助。
1999年5月
组织者
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横山操(1920年1月25日-1984年5月3日)是日本著名的画家和版画家,以绘制富有情感表现力的动物题材作品而闻名于世。他出生于东京都,1943年毕业于东京美术学校(现为东京艺术大学),后成为一名独立艺术家。
横山操的作品常常反映出他对自然界中所有生命的深刻关注和敏锐的观察力,例如虎、狮子、熊、鸟类等动物。在他的画作中,这些动物往往呈现出极端的兴奋状态和紧张感,同时又流露出一种神秘和灵性的气息。他的画风非常独特,采用了强烈的对比色彩和线条,表现出深邃而多层次的情感和精神内涵。此外,横山操还致力于探索不同的技法和媒介,如木刻版画、陶瓷、壁画等,使他的作品更加多样化和丰富。
横山操曾多次参加国内外的艺术展览并获得高度评价,他的作品也受到了艺术界和广大观众的高度关注和赞誉。横山操不仅是日本当代艺术的杰出代表,同时也是国际艺术舞台上备受尊敬的艺术家之一。
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