现代日本画家素描集 东山魁夷
国内现货 12开精装版
¥
180
九品
仅1件
作者东山魁夷
出版社日本放送出版協会
出版时间1980
印刷时间1993
装帧精装
尺寸25 × 24 cm
页数185页
上书时间2023-10-11
商品详情
- 品相描述:九品
- 商品描述
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难得的一套素描集,欣赏和学习佳品。选取现代日本画家每人一个系列,26cm*26cm开本,铜版纸彩印,初版初刷,单册定价3200日元。
今天,人们对素描的美感重新评价,越来越多的人对此表示欣赏,这是一个值得关注的趋势,也是一个令人高兴的现象。
正如从原始时代最早的绘画作品开始就是简单的线条描绘,就像孩子们的画一样,可见素描是绘画的起点和根源。可以说,在素描中包含了绘画最纯粹的精华,它是叶片中的精髓。近代著名画家岸田劉生曾经这样说过:
"在美术中,素描比色彩更为重要。色彩离不开素描才能发挥美术的力量,而素描并非必须借助色彩的力量,却能充分达到美术的深度。因此可以说,美术的精髓就在于素描。"
这一事实在尊重描线美的东方画中尤为显著,精炼和充实素描成为绘画表达的关键。也就是说,我们将原始时代简单的轮廓线发展演变,通过线条的力度、节奏以及速度、起伏、厚薄等的设计,统合这些要素来表现物象的绘画方法。古人常常使用"骨法"这个词,指的就是探索物象的基本形态和线条,简洁地把握其生命和内容。
相比之下,西方画则更注重色彩和光线的效果,通过处理面来进行造型的设计发展,因此素描成为绘画的前阶段。不过,正如劉生指出的那样,素描是绘画的核心。无论是达·芬奇、杜勒、塞尚,还是高更、毕加索等被誉为大师的艺术家们,都是优秀的素描家,这一事实是众所周知的。在当代,绘画呈现出多样化和丰富化的同时,并不总能吸引人们的心灵,从某种意义上说,反而在内容上出现了衰弱。因此,重新审视素描之美是非常有意义的。这次,出版了一本集结了当今备受赞誉的日本画家们的素描作品的画集,真是当机立断、令人欣喜不已。
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