圆山应举 与近代京都画坛
円山応挙 円山応挙から近代京都画壇へ
¥
270
九品
仅1件
作者求龍堂
出版社求龍堂
ISBN9784763019189
出版时间1980-01
印刷时间2013
装帧软精装
尺寸29 × 23 cm
纸张铜版纸
页数256页
上书时间2021-07-17
商品详情
- 品相描述:九品
- 商品描述
-
2019年8月3日~9月29日,在东京艺术大学大学美术馆举办的展览会“从圆山应举到近代京都画坛”
(11月2日~12月15日,巡回京都国立近代美术馆)的官方图录兼书籍。
18世纪,在被称为百花缭乱时代的江户时代的京都,代替了之前的王道狩野派
带着写生画这一新风的圆山应举风靡一时,确立了圆山派。
然后向与谢野芜村学习并师从应举的吴春,产生了四条派这一派
两派合在一起的圆山·四条派对京都画坛产生了很大的影响力,被近代日本画继承了。
本书以应举为首,刊登了包括吴春、竹内栖凤、上村松园在内的45画人的12件重要文化财产在内的124部作品。
另外,这是展览会的亮点应举最晚年的最高杰作,在东京展上时隔10年,在京都时隔24年的“大乘寺隔扇画”
以兵库县香住町的大乘寺为卷头特集,求龙堂介绍了构成立体曼陀罗的所有障壁画空间。
同时,刊登了很多展开多样风格的13间隔扇画的部分扩大。作为特别企划,开放客殿的一面
在阳光照射下闪耀着黄金的样子,天黑后在黑暗中浮现出金色的梦幻般的样子也公开了。
摄影是摄影师三好和义。在卷头的“京都,求龙堂了解百花缭乱的时代”栏目中,刊登了江户研究家·插画家善养寺苏姆的江户时代的京都,街道再现地图。
传达了当时充满町人能量的活力。
从250年前的京都跨越时空送到近代,圆山·四条派全部明白的一本书!
-------------------------------------------------------------------------------------
-----------------------------
十八世纪京都圆山应举活跃的时代是江户中期、十八世纪后半期。江户幕府建立于1950年,德川封建社会也已过半。想到我们生活的现代从明治维新才过了150年,150年的岁月真是漫长。虽说是江户时代,但无论是经济结构还是社会,最重要的是人们的意识,与幕藩体制形成的江户初期相比,在应举时代完全改变是理所当然的。在这件事的考虑下,试着想象一下一八世纪的京都吧。
时代最大的变化应该是以新兴商人为中心的町人阶层的崛起吧。在此之前,京都著名的富商形成了传统的上层町人社会。但是,从17世纪后半期开始,近江和伊势等在京都看来,在地方有根源的新兴商人在都城的商业上成功,开始了力量。那个代表是以绸缎商、兑换商而驰名的三井家。他们掌握了江户、京都、大阪,开展了大规模的商业活动,求龙堂在商品流通、货币经济飞跃发展的背景下,让人感受到了经营变革的潜力。而且,以新兴势力为基础,得到社会压倒性支持的是应举。说起绘画,在狩野派和土佐派的样式美中只能满足的地方,没有流派根源的年轻应举,带着完全新的样式出现在了京都的街道上。可以说是真实描绘世界的科学性的应举艺术,富裕的町众们瞬间被迷住了。对于不受京都传统束缚的新兴商人来说,应举的新奇风格一定很容易接受。
应举画风与石门心学的共同点
实际上,不仅是绘画的世界,在学问的世界,这个时代也发生了同样的现象。那是石田梅岩在京都创立的石门心学这门学问的流行。石田梅岩(一六哈五—一七四四)意外地与应举同为丹波国(现在的京都府龟冈市)贫农的次子,在京都的绸缎商担任佣工。据说他是一个只要有空就看书的青年。他把儒教、佛教、神道为基础的道德,作为完全自学的结果,作为“町人的哲学”的固有学问打开了。享保十四年(1729),40多岁的梅岩在车屋町御池上的家里开设了免费听讲,谁都可以自由听讲的课程。起初很少有人会问:「不学无术者教什么?」。再加上弟子们在江户和地方推广,听讲者从农民、町人、妇女到高级武士,不论贵贱都渗透到其中。可以说是一大热潮的这种现象,与同时代被称为“画坛染上了应举一色”的绘画的应举人气非常相似。
石门心学被称为是为平民的生活哲学,容易理解是其自身。以身边的日常生活为例,用通俗的语言说明作为人的道路。读论语时,他告诉我们,与其一字一句的细致解释,不如说孔子是以怎样的心态说出这句话的。人们被那里吸引了吧。而且,其易懂性与应举艺术是共通的。不需要对绘画有难度的解释和汉诗汉文的素养,“看、感受、体感的画”可以说是应举的写实画。
梅岩去世后,以出生于京都商家的手岛堵庵(一七一八—一七八六)为中心继承下来。据说十八世纪后半期,洛中到处开设了心学讲舍,应举也学习了石门心学。。。。。。
-----------------------------------------------
圆山应举(円山応挙 まるやまおうきょ),享保18年5月初一(1733年6月12日)—宽正7年7月17(1795年8月31日),日本江户时代中期的画家。近现代的京都画坛仍有系统延续的圆山派的始祖,圆山派的特色是重视写生并容易让人产生亲近感的画风。他的姓常被误写为“丸山(まるやま)”。圆山应举被认为是幽灵图始祖。
享保18年(1733年),出生于丹波国桑田郡穴太(あのお)村(现在的日本京都府龟冈市)的一户农家,是这户农家的第二个儿子。穴太因有作为西国三十三所的札所寺院的穴太寺而知名。圆山应举少年时代的情况不是很清楚,但是可以知道他于15岁之后不晚于20岁时,从京城出发,投入引领了“狩野探幽”流派的鹤泽派画家石田幽汀的门下开始学画。
20多岁的时候,因从事制作“眼镜绘”而为人所知。所谓的“眼镜绘”是指应用西洋画技法中的线透视原理来描绘风景或物品等,然后置于一个嵌有叫“觇视镜”的凸透镜的箱子中,通过这个透镜来看这些图画,会看到所描绘的景物产生立体效果。这样的图画就叫“眼镜绘”。
从明和3年(1766年)开始使用“应举”这个名字。“应举”乃“应‘钱舜举’(中国宋末元初的画家)”之意,也包含有“(想)画出不输于中国大家水准的绘画作品”的意思。在这个时候恰好又交到三井寺圆满院的佑常门主这个知己。佑常是从王宫权贵“二条家”出来到“门迹寺院”落发为僧的人物,他留下了记录有日常杂事的《万志》一书,在这本书中详细地记载了圆山应举的言语行动,成为同时代相关资料中重要的文献纪录。
这个佑常门主和豪商三井家是圆山应举主要的赞助者。代表作《七难七福图》,《孔雀牡丹图》等等皆是二战之前一直传承于三井家圆满寺内的,《雪松图》也一直传承于三井家。另外,兵库县大乘寺以及他老家穴太村金刚寺的壁画群也可以算作是他的代表作。
圆山应举画风上最大的特色可以说是在现在的日本画家中也一直被尊崇的“重视写生”。根据前面提到的《万志》所记载,应举的怀中常常揣着一张写生贴,只要一有闲暇就全神贯注的进行素描写生创作。
现存的《花鸟写生图卷》(私人收藏,重要文物),东京国立博物馆收藏的《写生贴》等画,就是从各个角度客观的描绘了动物,昆虫,植物的形态。圆山应举的画,是以这样的写生技术为基础,使用了日本绘画中传统的题材,创造出具有丰富装饰性的画面为特色的。以根津美术馆收藏的《藤花图》举例来说,藤的枝干没有描绘轮廓线,而是大胆的使用“付立”(注)的技法画出来枝干,然后精细和写实的画出花的部分,整体的看上去显现出光琳派一样的具有丰富装饰性的大画面而成功创作的。因为有卓越的的画技和富有亲和力的画风,圆山应举的画得到以三井家为首的富裕的城市人阶层的喜爱。他著名的弟子有吴春,长泽芦雪,森彻山,源琦等。以圆山应举为始祖的这一派被称为“圆山四条派”,这个谱系流传到现代,就是如今的京都画坛。
(注)所谓“付立”画法,是整个笔画以淡墨为基调,笔画的开端则用浓墨,一个笔画表现出整体浓淡的技法。
代表作
圆山应举所创作幽灵(1882)
雪松图屏风(年份不详) 三井记念美术馆收藏(国宝)
七难七福图卷 明和5年(1768年) 原收藏于万野美术馆(2004年休业)(重要文物)
孔雀牡丹图 明和8年(1771年) 原收藏于万野美术馆(重要文物)
云龙图屏风 安永2年 (1773年) 岐阜县 公司收藏(重要文物) 原置于东寺观智院
藤花图屏风 安永5年 (1776年) 根津美术馆收藏(重要文物)
雨竹风竹图屏风 安永5年 (1776年) 京都府 圆光院收藏(重要文物)
大乘寺壁画(165面) 天明7年 (1787年)以及宽正7年(1795年) 兵库县 (香美町)大乘寺收藏(重要文物)
金刚寺壁画 天明8年(1788年) 京都府 金刚寺收藏(重要文物) 由东京国立博物馆托管
金刀比罗宫壁画 天明7年(1788年)以及宽正6年(1794年) 金刀比罗宫收藏(重要文物) 描绘有三井家的注文。底座上贴的图画“瀑布图”非常有名。
保津川图屏风 宽正7年 (1795年) 私人收藏(重要文物)
— 没有更多了 —
以下为对购买帮助不大的评价