• 【9成新】【良好】碧山04
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【9成新】【良好】碧山04

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作者左靖

出版社金城

ISBN9787515509051

出版时间2014-03

装帧其他

开本16开

定价49元

货号9787515509051

上书时间2024-11-07

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   商品详情   

品相描述:九品
商品描述
导语摘要
 左靖主编的《碧山》是关于中国传统文化传承的文集,以回归中国的传统文化为己任,试图寻找重返传统文化家园之路。碧山系列图书的“碧山”并无确切地名指向,她是一个象征,象征哺育我们的自然和中华文化原乡,青碧的山峦和村庄将永远是我们来自于斯、并心归于斯的所在。
《碧山(4结社与雅集)》主要探讨中国传统文人结社与雅集的历史,以及现今结社与雅集的其他形式及新发展。

作者简介
左靖,1970年11月生。策展人,出版人,《碧山》杂志书主编。现居黟县、北京和合肥。2002年参与创办中国第一个三年展——中国艺术三年展(后更名为南京三年展)。2006年底创办《当代艺术与投资》杂志。2011年和欧宁发起碧山共同体计划,开始致力于乡村建设。他曾担任南视觉美术馆(南京)执行馆长、伊比利亚当代艺术中心(北京)艺术总监。作为艺术教育者,他在安徽大学教授纪录片和当代艺术课程;作为独立电影的推广者,他曾担任中国独立影像年度展和中国纪录片交流周的策展人,并发起、创办“艺术空间放映联盟”(ISAAS)和“中国独立影像*馆”(CIFA);他曾经策划过很多当代艺术展览,其中包括“未来考古学”第二届中国艺术三年展、“诗意现实:对江南的再解读”、“趣味的共同体”、“在瓦伦西亚55天:中国当代艺术展”、“我的大学:刘大鸿与双百工作室”等,并为艺术家颜磊、王音、董文胜、高世强等策划过个展。他曾应邀在奥地利、西班牙、智利、日本、巴西和挪威的一些艺术中心和博物馆策划展览。他还曾主编《工作坊:艺术家是如何工作的》、《另类的表述者:他们的行为、舞蹈和录像》、《纪录何为:对大师与他们作品的凝视》等等。他目前的工作领域包括乡村建设、独立电影和当代艺术。

目录
卷首语 结社与雅集小记 左靖
卷一 专题
从依附权贵到傲视权贵:中国的文人雅集 张卫东
园林,雅集的参与者 陈方山
十八学士图 洪磊
李慈铭早年的日常文学生活 卢敦基
王国维与清遗民的交往 周言
三月三诗会:十年雅集小记 陈东东
诗与群:1980、90年代中国诗人交往一瞥 祝凤鸣
画会、群体与小组:1980年代以来美术圈的结社 王志亮
老栗夜宴图 王庆松
卷二 行动民艺
黟县百工(四) 钱金月
寻访建窑:因茶而盛,因茶而衰 澄怀格物
卷三 传承与表现
二十四节气之秋季篇 邱志杰
缅怀俞师探俞学(上) 薛正康
卷四 乡土建筑与保护
梁村积福寺笔记 曹琳
卷五 故土残调
家乡的注脚 秦潘安
卷六 读影
杨福东谈《竹林七贤》 张亚璇
卷七 品书
戏说历史不如说历史如戏 江弱水

内容摘要
“碧山”是一系列试图寻找重返我们传统家园之路的MOOK杂志书,试图以现代人的视角重新梳理传统文化在中国人的生产和生活中的位置,并以此为源头探讨展开传承与创新行动的可能。“碧山”在我们看来不仅是一个地理名称,更是我们传统家园和心灵原乡的象征。左靖主编的《碧山》系列图书将集中于探讨我们今后的努力方向,以及对不尽如人意的现实的批判。
收录在《碧山(4结社与雅集)》“结社与雅集”中的文章,则多属于另一种结社,即文人的雅聚――诗文社。在这里,结社与雅集的异同并无细分的必要。大体而言,雅集是结社过程中发生的文人聚合的活动。文人免不了饮酒吟诗,抚琴唱曲,故名之雅而已。这种雅集如果不是临时性的,则往往等同于结社。在这个意义上,《碧山(4结社与雅集)》所讨论的结社与雅集,其参与者基本上被限定到文人的范畴。

精彩内容
 园林,雅集的参与者一
顾瑛在《玉山名胜集提要》中说:“考宴集唱和之盛,始于金谷、兰亭;园林题咏之多,肇于辋川、
云溪;其宾客之佳,文辞之富,是未有述于是集者。
”“是集”指由顾瑛发起的元至正年间的“玉山雅集”。雅集场所是顾瑛的园林“玉山佳处”。无论是金谷、兰亭,还是辋川、云溪,有一个不容忽略的现象,即几乎所有的雅集都发生在园林之中,并且都以园林命名。由此可见,雅集和园林是一种鱼水关系,甚至更为紧密,以至于我们可以说,园林是雅集不可或缺的组成部分,雅集构成了园林的本质活动。
在司马光的独乐园中,我们从反面可以看出园林如何积极地参与了最小规模的雅集:“志倦体疲,则投竿取鱼,执衽采药,决渠灌花,操斧剖竹,濯热盥手,临高纵目,逍遥相羊,唯意所适。明月时至,清风自来,行无所牵,止无所柅。”所谓“独乐”实际上并不“独”,而是园林作为一个“他者”参与了与主人的游戏。在这种层面上,我们可以设定将园林和雅集统一在一起的是游戏概念,更准确地说是哲学解释学中的“游戏”概念。在游戏中,我们不仅可以发现雅集的实质,同时也更清晰地认清了园林的面貌。
二哲学解释学认为,一、“游戏”是一种“自我表现”,最初起源于精力过剩的现象。所谓“自我表现”,我们从儿童和动物身上看得很清楚,它首先不是为“某人”的表现,它是一种不可遏制的“自为”的表现。正是在“自我表现”之中我们才认识到“表现”对于生命的本源性。
二、游戏的重要形式是重复。空间的重复构成了绝大部分游戏的基本形式,时间的重复则是“节日”的时间结构,而节日则是一种特殊的游戏形态。
三、游戏的主体不是人,而是游戏自身。这种“游戏自身”主要体现为“规则”。伽达默尔认为,游戏的原本意义“是一种被动式而会有主动性意义(dermedialesinn)”。当我们谈论游戏时,我们常常说那里或那时某种东西“在游戏”,某种东西在游戏中。我们姑且将这种现象称为“游戏的被动性”。
它表现出人在游戏中的被动和投入,你对你的主体性遗忘得越多,说明你投入游戏越多,这就是“游戏的严肃性”。一位在游戏中高度自我的人,实际上是一
位没有进入游戏的人。
四、游戏首先是一种“无目的性”的活动,但游戏过程又显示出某种“内在的目的性”,我们称之为“无目的的理性”,比如对弈是为了赢得对方,此处“赢”似乎是目的,但“对弈”活动本身不含任何目的,如今的各类竞赛,由于商业的绑架已经是游戏的高度异化。五、观众是游戏不可或缺的组成部分,使观众参与游戏的是“同在”的概念。在这种意义上,戏剧也是游戏的一种形式。只有“第四面墙”的存在,游戏才会形成一个封闭的空间。六、竞赛性游戏的“场地”,小猫的线团,雅集中的园林,都可以称之为游戏中的他者。园林作为特殊的他者,以其充分的复杂性和不确定性而更具有主动性。因此园林在雅集中有时是“他者”,有时就充当游戏对手。
雅集是一种典型的游戏。它们有时表现在游戏自身,有时表现为节日庆祝。园林,作为雅集游戏的组成部分,有时是“他者”,有时甚至是游戏的参与者和主导者。雅集的“雅”,主要体现在诗歌唱和之中。雅集的“集”主要体现在节日对人的聚拢。园林的山石、理水、屋宇、花树分别在雅集中不同程度地参
与了游戏。
三亚里士多德在《诗学》中说:“比起历史知识来,诗更有哲理。”也就是说,历史知识只述说已发生
过的事,而诗总是自我述说可能发生的事。“诗教导
我们在人类的活动和苦恼中看出普遍的东西,这种普遍的东西显然是哲学,也是艺术的任务。而艺术又是美的事业,美(艺术)本身充满了一种自我规定的特性,它没有任何目的的关系,没有任何预期的功利,而是评论着对自我描述的喜悦和快乐。”(伽达默尔《美的现实性》)我对此极为赞同,艺术和美的根据是其本质上的无目的性,是其“自我展示”。中国诗歌大致可分两类,一类是愤怨而成诗,如老蚌怀珠诗言志;另一类是以诗的形式排列的文字,它的功能是书信、唱和、问答。我们可称之为“类诗”。雅集中的诗,大部分是后者。但这类诗,也并非无用,我认为这类诗具有极高的史学价值。因为问答,因为急促,如火山爆发中的庞培城,类诗中能包裹的信息就较为准确。西人研究,深谙此道。如杨晓山研究唐宋文人的园林和赏玩,绝大部分资料来自于这类“类诗”注1。
美的本质恰好并不在于仅仅是与现实性相对应,而是在于,美即使仿佛像是一种不期而遇的邂逅,它也仍然是一种保证。要在现实的一片混乱中,在现实的不完满、噩运、片面以及灾难性的违误中最终保障,真实不是遥不可及的,而是可以相遇的。
雅集之“雅”是风雅,而“风”则是诗的主要形式,集之所以为雅,主要是由于“诗”。这样,我们必须回头来看看“诗”和园林的关系。而且最终会发现诗正是联系雅集和园林的重要纽带。
雅集中的诗可以分为:拈韵、同题集咏、流觞、
唱和、度曲几类。其中拈韵作为一种“诗的注1见杨晓山《私人领域的变形:唐宋诗歌中的园林与玩好》。
游戏”,和园林并无直接联系。题咏则直接以园林为对象,往往以既成的园林景点为对象,集题咏之。如惠山寄畅园、扬州郑元勋影园。细察题咏,无非是对具体景点的描述和比附,其中附带对园林主人的品质的赞扬和评论。
流觞,则是在园林或自然山水中进行的“诗的游戏”,此处,自然、曲水,仿佛是一个活生生的生命而被邀请进入一场雅集,水之湍急变化,直接左右游戏的节奏,水曲的形式也规定了唱和诗人的空间位置。
可以这么说,对“诗的游戏”而言,“曲水”是真正的主人,在这层意义上,我认为曲水流觞是中国文人“雅集”的基本类型,虽然历代论者也同意此说,但究之根源,正是因为园林或园林为代表的自然因素实质性地主导了雅集。换言之,雅集以园林的参与程度或主导程度来判别“雅”的程度,进而是“节日”程度。对园林依赖越大,游戏性越强,也越能被称为真正的雅集。以此判断,那些以政治为目的的聚会,只是取“雅集”之形,非雅集也。那些沉湎于声色的聚会,虽然“诗”作为表象,也不是真正的雅集,前者失于功利,后者失于俗。以兰亭雅集为例,得诗三十七首,大部分题咏的对象恰恰又是兰亭、(曲水)自身,这里构成一种有趣的循环。
代谢鳞次,忽焉以周。
欣此暮春,和气载柔。
咏彼舞雩,异世同流。
迤携齐契,散怀一丘。
——王羲之地主观山水,仰寻幽人踪。
回沼激中逵,疏竹间修桐。
因流转轻觞,冷风飘落松。
时禽吟长涧,万籁吹连峰。
——孙统
一来因为急就,二来因为游戏,兰亭诗大多是对兰亭的“白描”,称不上好诗。但“雅集”也出产了许多名篇、佳句,如王羲之的《兰亭集序》,王勃的《日登洪府滕王阁饯别序》及《滕王阁》,李白的《春夜宴桃李园序》,杜甫的《九日蓝田崔氏庄》及《崔氏东山草堂》,白居易的《忆江南》,张志和的《渔歌子》等。也有人因为雅集题咏唱和而得诗名,如
裴迪,正是他与王维在辋川别业“泛舟往来,弹琴赋诗,啸咏终日”(王维诗),留下的“辋川集二十首”成就了他的诗名。诗人翁方纲在《石洲诗话》中感
叹道:“古人唱和,自生感游。若《早朝大明宫》之体,并生壮丽;《慈恩寺塔》之咏,并见雄岩,率由兴象互相感发。至于裴蜀州之才诣,未遂齐武右丞;而辋川唱和之体,超诣不减于王,此亦可观。”换言
之,雅集犹如一场同台竞技,有些选手可以得到超水平发挥。这无疑是游戏的激发使然,虽然非常罕见。
雅集的另一类活动,是听曲与观戏。玉山雅集中白天唱和之诗,晚间则在湖中小船中谱曲演唱。另一
种情景是聘戏班演出,然后互为唱和。“戏在园中”又是园林和戏曲的相互渗透。所谓“间离”效果在园林中呈现为特殊形态:首先,园林对日常生活而言,自身是一种间离,自跨入园林大门,实际上进入了“节日时间”,进入了雅集时间。其次,在园中戏曲又是另一种间离,这类似于西方的“狂欢节”,表演者和观众的界限是模糊而变化的。园林在“狂欢”中的作用是主动参与并随时滋生出“即兴”的可能。“即兴”是园林的特征,这一特征来自园林空间与人的互动。当然,通常我们理解“即兴”是人与人之间的一
种关系,但园林与人的关系更清晰地展示即兴的内涵,因为园林具有极大的丰富性和足够的复杂性,导致园林空间的不确定性。物理学告诉我们,系统越复杂
,不确定性越高,这些不确定性理所当然地成了游戏和狂欢的不可或缺的部分。规则加上不确定性,才是游戏的全部。
P23-28

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