【正版】引爆流行：如何在注意力经济时代成为流行制造者9787521702231
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作者(美)德里克·汤普森
出版社中信出版集团股份有限公司
ISBN9787521702231
出版时间2019-05
装帧精装
开本32开
定价68元
货号9787521702231
上书时间2024-12-04
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商品详情
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导语摘要
什么是大热门？答案似乎很简单。任选一种媒介，每个人都可以举出几个例子：哈利·波特系列、LadyGaga、印象派画作，等等，当我们看到大热门时，可以很轻易地认出它，但想要事先预测却异常困难。在大热门火起来之前，如何才能做到慧眼识珠？更重要的是，我们该如何利用一个爆品的产品经验去复制另一个？这本书的作者德里克·汤普森通过开创性的调查，揭露“流行何以成为流行”以及“人们为什么喜欢”这种动机背后所隐藏的心理学和经济学原理。汤普森认为，在“迷恋新奇事物症”和“恐怖新奇事物症”之间有一种临界张力：观众对新事物又爱又惧，却不由自主地渴求。技巧在于，要找准甜蜜点——既要包括令人惊喜的内容，又要有足够的传统习俗，以便吸引核心观众。汤普森将其称为“美学灵感”(aestheticaha)。但他也强调只有好的内容还不够，即使是最精彩的想法，如果不能以正确的方式传播，最终也只会石沉大海，所以他在该书的后半部分重点介绍了热门产品如何传播并取得成功的颇多案例。汤普森最后总结说，如今大众早已不是被动接受信息的等待者，而是新文化、新现象的追随者与模仿者，而这其中则蕴含了无限商机。把握住了打造爆品的配方也就抓住了通往成功的财富路径。
目录
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内容摘要
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精彩内容
一个下着雨的秋天早晨，我独自漫步在华盛顿特区的美国国家美术馆的印象派艺术展展厅。当我站在挂满著名画作的墙壁前面时，我突然想到一个问题。我猜很多人在逛美术馆时都曾经默默地思索过这个问题，虽然这个问题在一群陌生人面前大声说出来显得很失礼。这个问题就是，为什么这些东西会如此有名?我面前的画是克劳德．莫奈的《日本桥》。画中，一
座蓝色的桥架在一个翠绿的池塘上，池塘里布满了一片片黄色、粉色以及绿色的水生植物，那个莫奈标志性的睡莲，是不可能认不出来的。我孩童时期最喜欢的那些画册里就印有好几幅莫奈的睡莲画作。这幅画是不可能被忽视的，因为一群小孩正争先恐后地穿过一群老人，以便近距离欣赏它。“太好了!”一个十几岁的小女孩边喊边把她的手机举在面前拍照。“喔!”一个在她身后个儿更高的卷发男孩惊呼道，“这就是那幅著名的画!”一些更高年级的学生
听到他们的喊声后，不一会儿，一群人就聚集在这幅莫奈的画作前。
在几个展厅之外，美术馆为另一位印象派画家居斯塔夫·卡耶博特举行了一个特殊的展览。这里更安静，更宁
谧。这里没有学生，也没有赏识者欣喜若狂的尖叫，只有一些“嗯嗯”的认可声和郑重的点头。卡耶博特不像莫奈、马奈或者塞尚那样举世闻名。国家美术馆画展外的展板上对他进行了这样的描述，“他可能是法国印象派画家中最不知名的一位”。
但是卡耶博特的画作是非常精致的。他的风格比一般的印象派画作更精细，就像用微焦镜头拍摄一样。他通常是借一个窗口的视角，描绘19世纪巴黎那种色彩斑斓的城市构图——黄色的菱形色块，苍白的人行道以及不同灰度的雨后林荫大道。他同时代的人认为他是与莫奈和雷诺阿不相上下的杰出大师。法国著名作家爱弥尔．左拉注意到了这一抹印象派的“精致的色彩”，称卡耶博特为“队伍中最大胆的一个”。然而，140年后，莫奈成为历史上最著名的画家之一，而相对来说，卡耶博特却默默无闻。
这是一个谜：1876年，两位反叛的画家在同一个印象派展览中展出他们的画作。人们认为他们具有不分伯仲的天赋和潜力。但是其中一位画家的睡莲被当作世界级的文化成就——被载入图画书籍，被艺术史学家研究，被高中生膜拜，在国家美术馆的每一次巡展中都被视为重要的作品。而另一位画家对业余美术爱好者而言却几乎不为其所
知。为什么会这样?许多个世纪以来，哲学家、艺术家和心理学家一直在研究现代艺术，以了解美与流行的真相。出于显而易见的原因，许多人把重点放在画作本身上。但是研究莫奈的色块和卡耶博特的线条都不能告诉你为什么他们中的一位非常有名而另一位却相对无名。你需要了解更深层的故事。
那些看似不费吹灰之力传递文化意识的著名画作、广为传唱的歌曲、吸引眼球的银幕巨制其实有一个隐秘的成因——即使睡莲也有它的根。
康奈尔大学的一个研究小组在研究了印象派精品集的故事后，发现了一些惊人的将最著名的画家们区分开的原
因。不是因为他们的社会关系，也不是因为他们在19世纪的声望，而是一个微妙的故事。这个故事由卡耶博特开始。
居斯塔夫．卡耶博特，1848年出生于一个富裕的巴黎家庭。作为—个年轻男人，在普法战争中他放弃法律专业，在法国军队做了一名工程师。但是在他20多岁的时候，他发现了自己对绘画的热情和自身巨大的潜力。
1875年，他向巴黎美术学院提交了自己的作品《地板刨工》。在这幅画中，白色的光透过一扇窗照在了几个男人裸露的白色后背上，这几个男人正跪在地上，用力刨着
一个空房间的深棕色地板，刨起的木屑卷曲成螺旋状落在他们的腿边。但是，这幅画被拒绝了。一个评论家之后给出了轻蔑的答复：“画裸体，要么画漂亮的，要么就不要
画。”印象派画家(或者就像卡耶博特称呼的“不肯妥协的人”)不同意。他们中的很多人，包括奥古斯特·雷诺阿，都喜欢卡耶博特作品中地板刨工所呈现出的平凡之美，并且邀请卡耶博特跟他们这些反叛者一起办展览。卡耶博特和那个时期最受争议的一些年轻画家，像莫奈和埃德加·德加，成了朋友。在欧洲的有钱人很少关注这些年轻艺术家的时候，卡耶博特购买了很多他们的画作。
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