文学理论九讲

本书是著名教授王一川的文学理论课堂实录，所涉主题包括文学与文学理论、文学的含义与属性、当代中国文学语言状况、当代中国审美精神的演变、小说作品的影片改编案例分析、现代性体验与文学现代性分期、大海形象与海的跨文化对话、文学批评、怎样读书等，凡九讲，使读者如同置身现场，聆听别有洞天的师生对话，一探文学理论的究竟，体会学习的苦乐酸甜。

本书适合文学理论初学者阅读，也可供其他文学爱好者参考。

本书是著名教授王一川的文学理论课堂实录，所涉主题包括文学与文学理论、文学的含义与属性、当代中国文学语言状况、当代中国审美精神的演变、小说作品的影片改编案例分析、现代性体验与文学现代性分期、大海形象与海的跨文化对话、文学批评、怎样读书等，凡九讲，使读者如同置身现场，聆听别有洞天的师生对话，一探文学理论的究竟，体会学习的苦乐酸甜。

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王一川，北京师范大学文艺学研究中心暨文学院教授。曾任北京大学艺术学院教授、院长，入选“万人计划”教学名师。现为中国文艺评论家协会副主席，中华美学学会副会长。主要研究领域为文艺理论、艺术理论、美学、影视批评。著有《修辞论美学》《艺术公赏力》等，主编教材《文学概论》《美学原理》等。

引  言

第一讲  文学与文学理论

一、从文学到文学理论

二、什么是文学理论

三、文学理论的普遍性及其质疑

四、文学理论的当代特征

五、文学理论包含哪些著述

六、文学理论为什么没有固定围栏

七、怎样学习文学理论

第二讲 文学的含义与属性

一、缘起：关于“文学是什么”的求索过程

二、文学的含义

三、对文学属性的传统看法

四、当前文学状况与文学概念

五、文学的属性

六、文学的感兴修辞性

七、感兴修辞批评（兴辞批评）

第三讲  当代中国文学语言状况

一、文学中的语言问题

二、政治整合、语言俗化与大众群言

三、思想解放、语言雅化与精英独白

四、文化认同、语言多元化与奇语喧哗

五、角色认同、语言分合与多语混成

第四讲  从诗意启蒙到异趣沟通

——当代中国审美精神的演变

一、审美精神概念

二、诗意启蒙——1980年代的审美精神

三、当代审美精神的转变——从1980年代到1990年代

四、1990年代：无法回避的分化

五、1990年代审美精神——异趣沟通

第五讲  从无声挽歌到视觉动画

——兼谈大众文化对高雅文化的置换

一、小说与电影之间的媒介转换

二、大众文化对高雅文化的修辞移置

三、有关文学的“乡愁”

第六讲  现代性体验与文学现代性分期

一、回到中国现代性的地面

二、中国现代性体验的层面

三、现代性体验的基调

四、现代性体验的类型

五、现代性体验与文学现代性分期     

第七讲  大海与海的跨文化对话

——分析《你见过大海》

一、中西文学中的大海形象

二、大海在现代中国的发生

三、从大海回到海

第八讲  当前文学批评新趋势

一、文学理论与文学批评的关系

二、批评理论及其特征

三、批评理论模式

四、认识批评理论的意义

第九讲  怎样读书

——兼谈我所看重的十本书

一、读书的关注点

二、读书建议

三、我看重的十本书

附录：各章修读参考

后  记

本书是著名教授王一川的文学理论课堂实录，所涉主题包括文学与文学理论、文学的含义与属性、当代中国文学语言状况、当代中国审美精神的演变、小说作品的影片改编案例分析、现代性体验与文学现代性分期、大海形象与海的跨文化对话、文学批评、怎样读书等，凡九讲，使读者如同置身现场，聆听别有洞天的师生对话，一探文学理论的究竟，体会学习的苦乐酸甜。

本书适合文学理论初学者阅读，也可供其他文学爱好者参考。

王一川，北京师范大学文艺学研究中心暨文学院教授。曾任北京大学艺术学院教授、院长，入选“万人计划”教学名师。现为中国文艺评论家协会副主席，中华美学学会副会长。主要研究领域为文艺理论、艺术理论、美学、影视批评。著有《修辞论美学》《艺术公赏力》等，主编教材《文学概论》《美学原理》等。

文学，无论对普通读者还是对研究者都不陌生。但怎样才能掌握文学理论？怎样才能形成自己的理论？许多同学很好学，读了很多的书，但时常就是找不到一个感觉、一个焦点来分析作品，一旦提笔写作时，就感到痛苦。其实我跟大家一样也曾有过痛苦。我在做硕士生时，头一年半，整天苦读。北大图书馆一次可以借20本书，我都借满了，放在宿舍里，很想一下读完，但越读越糊涂，越读越着急，经常处在焦虑中。过来很久才明白过来，才感到不那么可怕、不那么焦虑，因为我知道自己该干什么了。我觉得很重要的一点，就是读书要寻找自己的立足点。第一讲我就跟大家这样说，希望你们能记住。没有立足点，书读得再多，它们也不过是过眼云烟，是手边的流云，不住东逝的流水。建议你们一边读一边寻找自己的立足点，一边问“我要做什么”“我该怎么做”。如果始终在问自己，你读别人的书才会有用。

每一个理论家都有缺陷，都不是完美无缺的。以前我曾经问过我课上的学生，他对读的书有什么感受。他就说这本书有什么缺点有什么优点，但就是不知道换了自己该怎么做。我有时就说，找出别人九个缺点，也比不上你自己有一个优点，有自己的一个特点。要知道自己该做什么，你读的书才会于己有用。所以，文学理论难就难在不知道自己该做什么。如果知道自己该做什么，就去寻找，在寻找中读，读的书才会有味。跟着你自己走，然后下一步就形成自己的学术路数。

文学和文学理论有什么关系？我想通过一首诗来说会比较清楚。这是当代诗人牛汉在1997年写的一首叫《夜》的诗，我们现在不看文本，先想一下他会说什么，然后我们来看：

关死门窗

觉得黑暗不会进来

我点起了灯

但黑暗是一群狼

还伏在我的门口

听见有千万只爪子

不停地撕裂着我的窗户

灯在颤抖

在不安的灯光下我写诗

诗不颤抖！

这首诗告诉我们什么？我不问诗人表达的意思是什么，也不问诗人在这首诗里要说什么，我要问：我们从这首诗里读出什么？焦点不在于诗人自己想说什么，而在于我们能从文本中读出什么来。

首先我们来看诗的标题“夜”。“夜”这一标题本身就暗示了我们生活中的一个时段，每天的一半我们都要在夜晚度过。夜，是我们不得不遭遇的日常生存问题。跟它相对的是白昼，但诗人没明说。他关心的是夜。夜有什么？夜对人生意味着什么？对诗人意味着什么？这首诗就是要探讨这些问题，这些正是关键所在。那么第一点，可以看诗本身的意义。比如，这里边几次提到了诗，“在不定的灯光下我写诗∕诗不颤抖”，直接涉及诗，涉及它的意义，人生的意义。不仅表现在人的心灵，而且也指向诗本身。第二点，我们要思考文学与文学理论的关系，从诗中我们也可以看到诗与诗学、文论的关系。

“黑暗”在诗中的意思是什么？“黑暗”的角色是什么？刚才我们说到了“夜”，“夜”跟“黑暗”是相通的，只不过“夜”是用另一个词来说。“夜”指的是一个时段，“黑暗”呢，用的是它的色彩。诗的第一行说“关死门窗”，为什么要关死门窗？这涉及门窗在生活中意味着什么。门是我们进入家的通道，是我们人生的避难所，走向人生家园的一个通道。门在我们的日常生活中非常有用，没有门我们的生活会丧失它的安全性。所以我们日常生活中没出路，没办法了，就说“没门儿”。窗户是让我们家园沟通外在自然的另一个通道。窗意味着风景，也意味着外在的黑暗。它要阻隔黑暗，阻隔自然界对人类的异在、异己的力量。它还可以沟通人与自然美妙的风景。所以门和窗都是我们日常生活中不可缺少的生存的通道。

“关死门窗”，如此致命的通道现在被关起来。一上来第一句就要把它们关起来，肯定是生活中遇到了什么问题，生活中遭遇到了难以化解的危险。生活在今天这个“风险社会”里，人们都有一种风险意识、保险意识，所以一遇危机就要寻求保险，要关死门窗。“觉得黑暗不会进来”，为什么不说“黑暗不会进来”？用“觉得”两字，强调“我”的主观的意识、主观的意料。那么“黑暗”的角色是什么？黑暗是人每天必须涉及的自然现象，更隐喻地指向人类经常遭遇的社会、文化、精神的困境问题。“黑暗”在这里喻示着人生中遭遇的异己的力量、摧残的力量、丑恶的力量、扼杀自我个性的力量等等。你可以尽情联想。“我点起了灯”，关死门窗是为了阻隔黑暗、为了解救自己于困境。

再有，大家不妨从用词上看看，诗人用得怎么样。为什么说“关死门窗”而不说别的？比如，诗人可以选择说“关上门窗”“关闭门窗”或“关紧门窗”。诗人是否用得好，可以采取试错法，就是看看其他能够想到的用法是否能比现有的更好。如有更好的，那就说明这首诗在语言上还不是最好；而如果找不到最好的，那就证明这首诗的语言已经无懈可击，堪称典范。联系全诗看，哪个表述更准确？显然是“关死门窗”。“关上”只是简单的动作陈述，程度最轻微；“关闭”少重点，但仅仅停留在关严上；“关紧”又重了一点，但也只是进一步强调关严实了；只有“关死”而非其他，才同时充分地传达出动作的力度和强度。