儿童图画书创作指南：视觉叙事的艺术（第二版）入门构图绘画技法技巧教程

图画书是人的一生中早接触的书籍，它对我们语言和审美的建立具有非常重要的作用。那么，如何为孩子们创作出一本成功的图画书呢？在本书中，作者对快速发展的、充满活力的图画书出版界提出了很多宝贵见解。在本书的八个章节中，作者不仅探讨了图画书的历史和演变，还探讨了图画书艺术创作的各个方面——艺术家的培养和训练、文字与图画的关系、印刷工艺的使用、图画书出版业的需求等。书中涉及的经典案例均来自世界各地著名的图画书创作者、插画师和出版社，旨在反映该领域当前的发展状况，希望能为对图画书感兴趣的作家、学生、图画书创作者提供的、有价值的信息和灵感。

马丁·萨利斯伯瑞：英国剑桥艺术学院（安格利亚鲁斯金大学）教授，在该校开设了个儿童图书插画专业并任教至今。曾出版多部关于插画和图画书的著作，如《儿童绘本典藏100》等。

莫拉格·斯特尔斯：英国剑桥大学儿童文学系教授，图画书作者、编辑，曾出版《儿童阅读图画书》。

温艾凝（译者）：英国剑桥艺术学院儿童图书插画专业硕士毕业生，现为绘本作者、编辑。已出版图画书《音乐森林》和《精灵的歌》，曾入围第55届博洛尼亚儿童书展。

6  简介

8  译者序

9  章 图画书简史

10  15—19世纪的书籍印刷

12  19世纪的彩色印刷

14  19世纪末期现代图画书的诞生

16  插图的黄金时代

18  20世纪30年代

21  海雀图画书系列，直接平版印刷和对欧洲的影响

24  战后岁月

27  20世纪50年代的视觉思维

30  20世纪60年代的彩色时期

38  迈进20世纪70年代

40  21世纪的图画书

43  第二章 图画书创作者的艺术

44  图画书是一门艺术

45  图画书艺术家的培养和训练

49  创作图画书的艺术家们

53  视觉传达

    专业案例研究：给读者留下想象空间

54  乔恩·克拉森

    专业案例研究：场景感

57  西德尼·史密斯：《等爸爸回家》

    专业案例研究：“纯真的眼睛”

60  贝娅特丽丝·阿勒玛尼娅：《无所事事的好棒的一天》

    学生案例研究：两本无字书

63  黄雅玲：《昨日之后》

楚艺瑟：《孤独的人们》

67  第三章 图画书和孩子们

69  图画书带来的挑战

71  定义“视觉认知”

72  视觉语言与儿童成长

74  儿童对图画书作何反应？

81  第四章 文字与图画的艺术

82  图画书理论

85  文字与图画的相互作用

90  无字书与图像小说

94  把文字图像化

 专业案例研究：书籍艺术通过印刷技术“偶遇”商业出版

98  山姆·温斯顿和奥利弗·杰弗斯 ：《书之子》

  专业案例研究：回归装饰图案

102  梅利莎·卡斯蒂洛

105  第五章 是否合适给孩子看？

108  暴力主题

113  爱情与成人主题

114  死亡与悲伤主题

118  人类的非人道主义

      专业案例研究：移民问题

121  弗兰切斯卡·桑纳：《旅程》

       学生案例研究：政治寓言

123  艾米丽·霍沃思·布斯：《禁止黑暗的国王》

127  “复古”图画书

129  第六章 印刷与印刷过程：对传统的冲击

130  版画工作室

132  凸版印刷

136  丝网印刷

137  蚀刻版画/凹版版画

140  平版印刷

141  单版画和独幅版画

142  数字版画

      专业案例研究：印刷先锋者

143  布莱克斯·博莱克斯

      专业案例研究：结合数字绘画的“拼图”

146  阿努西卡·阿列普斯

      学生案例研究：尝试用单版画讲故事

149  亚恩·凯比

      学生案例研究：用独幅版画创造氛围和场景感

151  贝丝·沃特斯：《圣基尔丹的孩子》

155  第七章 非虚构类图画书

156  叙述的方法

       专业案例研究：新兴的非虚构类出版

162  雷切尔·威廉斯：大眼睛出版社

       专业案例研究：自然历史插图

164  东乡奈梨莎：《华丽的鸟》

167  第八章 儿童图书出版业

169  出版过程

      专业案例研究：艺术出版社

173  罗杰·索普：坦姆森&哈德森出版公司

      专业案例研究：一个出版公司的成长

176  克劳迪娅·贝德里克：魔法狮子出版社

      专业案例研究：新兴的“工作室出版社”

180  逻辑鸭出版社 橘子星球出版社 魔法图画工作室

188  从纸面到舞台、屏幕和博物馆

190  数字内容

192  未来

195  相关阅读

197  术语表

198  致谢

199  图片来源

图画书是人的一生中早接触的书籍，它对我们语言和审美的建立具有非常重要的作用。那么，如何为孩子们创作出一本成功的图画书呢？在本书中，作者对快速发展的、充满活力的图画书出版界提出了很多宝贵见解。在本书的八个章节中，作者不仅探讨了图画书的历史和演变，还探讨了图画书艺术创作的各个方面——艺术家的培养和训练、文字与图画的关系、印刷工艺的使用、图画书出版业的需求等。书中涉及的经典案例均来自世界各地著名的图画书创作者、插画师和出版社，旨在反映该领域当前的发展状况，希望能为对图画书感兴趣的作家、学生、图画书创作者提供的、有价值的信息和灵感。

马丁·萨利斯伯瑞：英国剑桥艺术学院（安格利亚鲁斯金大学）教授，在该校开设了个儿童图书插画专业并任教至今。曾出版多部关于插画和图画书的著作，如《儿童绘本典藏100》等。

莫拉格·斯特尔斯：英国剑桥大学儿童文学系教授，图画书作者、编辑，曾出版《儿童阅读图画书》。

温艾凝（译者）：英国剑桥艺术学院儿童图书插画专业硕士毕业生，现为绘本作者、编辑。已出版图画书《音乐森林》和《精灵的歌》，曾入围第55届博洛尼亚儿童书展。