【现货速发】绘画笔记

日子一天天地过，转眼已是2021 年，我也人到中年。画画已成
了我的生活方式。当一幅幅作品重新展现在眼前，我仿佛看到了自己生
命的足迹。现在要为自己作品的出版写点什么，心情有些复杂，兴奋又
忐忑：兴奋的是，多年的笔耕不辍终于要看到果实了；忐忑的是，这果
实还需品过的人去评说。无论怎样，结果已不重要。画画让我快乐充实，
也让我踏踏实实、勤勤恳恳、不与他人比较。我很努力，也很享受，我
以绘画的方式品味着人生滋味，生活逍遥，更收获了心灵的自由！
此书的出版是我多年艺术实践的总结，书中文字部分记录了我的
成长经历、绘画历程和思想观念，是我生活、情感、创作体验和审美观
念的真实表述。书中作品展现了我艺术风格形成的过程。早的时候，
我被能画得真、画得像的写实技巧所吸引，天真地认为绘画技巧就是艺
术；后来，我逐渐懂得艺术创造靠的不是技巧，是智慧和感觉。感觉是
客观事物的个别性质作用于人的感官所引起的直接反映，它需要排除一
切干扰，认真仔细地观察、独立思考后才能深刻体会。当感觉升华为情
感感受时，深层次的生命体验就会产生创作的冲动，这就是灵感。灵感
的光顾需要艺术家平时审美情趣和人文素养的积累，还需要深刻思想和
前瞻艺术观念的支撑。

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以黄土高原为题材，以表达人与自然的关系为宗旨。作品从表现
自然美景，到关注生态环境，再到隐喻人的生存空间，由繁到简的画面
效果自然而然形成。我在创作过程中，尝试用更直接的手段处理画面的
形式结构，寻找点到为止、恰到好处的用笔着色，给图像做减法，使画
面更趋向于平面和装饰。画面所呈现的艺术风格，是自身潜心探索创作
规律，简约不简单的审美观念的物化；是观察生活和生命体验后，个性
情感和艺术思想的集中体现。我的作品不是交响乐，而是民歌，是信天
游，既通俗易懂又耐人寻味。作品采用油画材料和写实技巧，吸收本民
族的文化营养，借用中国画的“留白”和用线，呈现独特、个性化的精
神图式。有灵魂的风景作品，不仅带给人们艺术的享受，同时还让观者
有所触动和思考。这是作品存在的意义和价值，也是我艺术创作的初心。
画画的人就是要不断地画，忘我地画，打开自身的潜意识，提高
自己的觉察力，从本我找到真我，在“虚像”和“实像”之间找到自己
内心的真像，营造自己的艺术空间。画画的人都是精神富有的人，让我
们用艺术传承人类的文明和精神吧！
张绍杰
2021 年3 月1 日

本书为表现作者艺术实践总结的画册，由画作部分和文字叙述部分构成。通过个人成长历程、创作历程以及对创作体验的阐述，表达了作者的创作理念和审美观点，是作者生活、情感、创作体验和审美观念的真实表述。在创作过程中，作者尝试用更直接的手段，处理画面的形式结构，寻找点到为止、恰到好处的用笔着色，给图像做减法，使画面更趋向于平面和装饰。画面所呈现的艺术风格，是作者潜心探索创作规律，简约不简单的审美观念的物化，是观察生活和生命体验后，个性情感和艺术思想的集中体现。书中呈现的作品既通俗易懂又耐人寻味。

1965年生于北京，1987年—1991年毕业于首都师范大学美术学院油画专业，1997年—1999年结业于中央美术学院油画系同等学力硕士研究生班，2006年—2008年获清华大学美术学院艺术硕士学位。现任教于北京物资学院外国语言与文化学院，教授职称。中国美术家协会会员。
在中国美术馆、798艺术区等地的美术馆或画廊举办过六次个人油画展。出版专著四部《油画风景写生教程》《油画人体课堂教程》《张绍杰油画作品集》。

本书为表现作者艺术实践总结的画册，由画作部分和文字叙述部分构成。通过个人成长历程、创作历程以及对创作体验的阐述，表达了作者的创作理念和审美观点，是作者生活、情感、创作体验和审美观念的真实表述。在创作过程中，作者尝试用更直接的手段，处理画面的形式结构，寻找点到为止、恰到好处的用笔着色，给图像做减法，使画面更趋向于平面和装饰。画面所呈现的艺术风格，是作者潜心探索创作规律，简约不简单的审美观念的物化，是观察生活和生命体验后，个性情感和艺术思想的集中体现。书中呈现的作品既通俗易懂又耐人寻味。

1965年生于北京，1987年—1991年毕业于首都师范大学美术学院油画专业，1997年—1999年结业于中央美术学院油画系同等学力硕士研究生班，2006年—2008年获清华大学美术学院艺术硕士学位。现任教于北京物资学院外国语言与文化学院，教授职称。中国美术家协会会员。
在中国美术馆、798艺术区等地的美术馆或画廊举办过六次个人油画展。出版专著四部《油画风景写生教程》《油画人体课堂教程》《张绍杰油画作品集》。