【现货速发】诗探索16

《诗探索16》由吴思敬、林莽主编，分为理论卷和作品卷。理论卷坚持高品位和探索性的品质，为诗歌创作者和爱好者提供发表言论的平台，内容为来自名家或实力雄厚的新锐诗评家或诗人，具体栏目内容包括百年新诗学案、灯灯诗歌创作研讨会论文选辑、结识一位诗人、姿态与尺度、诗论家研究、外国诗论译丛。作品卷是整理诗坛上出现的创新性诗歌作品而成，其中包括大量诗歌奖项的获奖诗人的优秀作品，具体栏目内容包括诗坛峰会、探索与发现、汉诗新作、新诗集视点。

《诗探索16》由吴思敬、林莽主编，分为理论卷和作品卷。理论卷坚持高品位和探索性的品质，为诗歌创作者和爱好者提供发表言论的平台，内容为来自名家或实力雄厚的新锐诗评家或诗人，具体栏目内容包括百年新诗学案、灯灯诗歌创作研讨会论文选辑、结识一位诗人、姿态与尺度、诗论家研究、外国诗论译丛。作品卷是整理诗坛上出现的创新性诗歌作品而成，其中包括大量诗歌奖项的获奖诗人的优秀作品，具体栏目内容包括诗坛峰会、探索与发现、汉诗新作、新诗集视点。

吴思敬，著名诗歌评论家、理论家。中国作家协会会员，北京作家协会第四届理事。1965年毕业于北京师范学院中文系。历任中学教师，北京师范学院分院讲师、副教授，首都师范大学文学院教授、院长、博士生导师。

林莽，原名张建中，生于1949年11月，1969年到白洋淀插队，为“白洋淀诗群”代表诗人之一，出版有《我流过这篇片土地》《林莽诗选》《穿透岁月的光芒》《永恒的瞬间》《林莽诗花集》等诗集、散文集八部。中国作家协会会员，北京作家协会第四届理事。

// 百年新诗学案

2　艾青长诗《吴满有》的生产及其文学史问题……袁洪权

21　戴望舒“附逆”辨……古远清

32　由朱光潜《新诗从旧诗里学习得些什么》引起的论争……朱明明

44　《星星》诗刊创刊始末……王学东

// 灯灯诗歌创作研讨会论文选辑

76　我们以为神不在那里

——灯灯近作散论……韩宗宝

94　一个当代女诗人的视野与胸怀

——浅谈灯灯近期的诗歌创作……符　力

103　走进灯灯的光影中……武兆强

107　夜光杯中的灵透之水

——灯灯诗歌印象……陈　朴

114　诗意的观察者

——灯灯诗歌中的窗子意象……宋云静

// 结识一位诗人

124　诗来自于“一个普通的早晨”

——关于林东林的诗……霍俊明

129　局外人，或声音谱系的创制者

——读林东林的几首诗……杨庆祥

132　并没有那阵风，那个手指

——读林东林的《巨响》……耿占春　纳　兰

• 诗言我……林东林

// 姿态与尺度

142　诗歌塑造心的新天新地

——李少君诗歌阅读记……张绍民

154　立足于大地而向天空敞开的境界

——沈家庄诗歌创作刍论……任京生

// 诗论家研究

168　诗界“领航员”

——论谢冕1980 年代以来诗学研究……陈　卫　蔡丹阳

// 外国诗论译丛

186　《回顾》（节选）

……［美］埃兹拉·庞德　著　章　燕、李一娜　译

作品卷

// 华文青年诗人奖专辑

2　第17 届人天·诗探索“华文青年诗人奖”揭晓公告

6　获奖诗人作品

6　当下与穿透……张常美

9　张常美诗六首……张常美

12　寻找落日的偏心眼……敬丹樱

16　敬丹樱诗六首……敬丹樱

19　品一朵“时间的蔷薇”……林　珊

21　林珊诗六首……林　珊

// 诗坛峰会

26　诗人余笑忠……余笑忠

27　余笑忠诗十八首……余笑忠

38　诗人荣斌……荣　斌

39　荣斌诗十二首……荣　斌

// 探索与发现

54　一首诗的诞生

54　一首诗的来历……阿　信

57　时间的本质……大　解

59　《摩托车赋》的创作谈……刘　年

67　作品与诗话

67　我活在他们的时代（组诗）……纯　子

73　灰木盒中升起亮的光束……俞昌雄

78　江孜小镇（组诗）……夕　夏

81　梦境向往的净界……陈　敢

84　时光之箭（组诗）……南宫玉

89　时间：隐秘的主角……赵方新

92　青年诗人谈诗

92　诗歌与我，是一场意外……江一苇

99　黄金时代……金小杰

// 汉诗新作

106　汉诗七家

张静雯　宋心海　汉　江　武兆强　海　湄　魏　紫　刘庆祝

• 《北回归线》诗歌小辑

// 首师大诗歌研究中心第15 位驻校诗人灯灯特辑

170　时间是一条河……灯　灯

172　诗22 首……灯　灯

185　逃逸与之间的诗……吴丹凤

《诗探索16》由吴思敬、林莽主编，分为理论卷和作品卷。理论卷坚持高品位和探索性的品质，为诗歌创作者和爱好者提供发表言论的平台，内容为来自名家或实力雄厚的新锐诗评家或诗人，具体栏目内容包括百年新诗学案、灯灯诗歌创作研讨会论文选辑、结识一位诗人、姿态与尺度、诗论家研究、外国诗论译丛。作品卷是整理诗坛上出现的创新性诗歌作品而成，其中包括大量诗歌奖项的获奖诗人的优秀作品，具体栏目内容包括诗坛峰会、探索与发现、汉诗新作、新诗集视点。

吴思敬，著名诗歌评论家、理论家。中国作家协会会员，北京作家协会第四届理事。1965年毕业于北京师范学院中文系。历任中学教师，北京师范学院分院讲师、副教授，首都师范大学文学院教授、院长、博士生导师。

林莽，原名张建中，生于1949年11月，1969年到白洋淀插队，为“白洋淀诗群”代表诗人之一，出版有《我流过这篇片土地》《林莽诗选》《穿透岁月的光芒》《永恒的瞬间》《林莽诗花集》等诗集、散文集八部。中国作家协会会员，北京作家协会第四届理事。

我们以为神不在那里

——灯灯近作散论

韩宗宝

新世纪以来，在中国当代诗歌的谱系中，灯灯的嗓音一直是独特而清晰的。她也是为数不多的能一直吸引我目光，并让我始终关注和重视的诗人之一。她的写作一直在变化，并且在变化中越来越好。近年来她的写作气象、写作风貌，渐趋澄明、阔大和高远，已经无可辩驳地成为当代诗歌版图中一个令人瞩目的存在。她一直希望以她明亮而清澈的诗歌教化、感染、濡湿、浸润人的心灵，为他人带来光亮和温暖。灯灯的诗歌理想，其实就是她的名字：灯灯。个灯，是为了照亮自身，第二个灯，是为了照亮世界和他人。

首先照亮自己的内心，然后照亮他人和自身外部的这个世界，灯灯在做着这样努力。作为朋友和同行，我很看重这样的努力。灯灯的诗歌是灵魂的叙事，是饱满的情感获得了恰当的语言形式之后的自然流露。她对人生和生活有着真切而独特的体验，她找到了与自身这种体验相契合的语言表达方式。她的诗歌会让人摸到她的心，看到作者这个人，感受到作者的体温和呼吸。她的诗里有着她个人独一无二的嗓音和指纹。读她的诗能够实现心与心的对话、灵魂与灵魂之间的交流。她近年来身体力行的是真正的存在之诗，生命之诗和灵魂之诗。

灯灯早期的诗有着极为鲜明的个人气息和理想主义色彩。平淡的日常事物和细节被她不事张扬的语言擦出了动人的光亮，不仅现出其本色和原生态的质感，还令人倍感亲切和温暖。这些诗带着“青草的气息”，“晶莹得像一颗颗眼泪”，饱满，生动，呈现出迷人的情感光泽和生命质感。她在诗中坦露着自己的心迹和灵魂，让我们分享了她在生活中的忧伤和甜蜜，并在这种同时伴有疼痛感和幸福感的书写中，向我们出示了一个美丽的热爱生活的中国南方女性，对生活和记忆的体认、辨析、讲述、承担和引领。她在诗里挥洒着自己的性情，这挥洒里，也有着她秘密的节制，这引而不发的部分，形成了她作品中那种独特的隐忍、含蓄和克制之美。比如她的《我说嗯》：

我喜欢你。轻轻地

叫我宝贝。

我假装没听见。你就急急地叫

压抑地叫。

像蜜蜂蛰在花瓣上。

我红着脸。我说嗯。

诗中的女子，完全沉浸于对爱情的渴望，明明已经心花怒放了，却还慢慢地忍着，甜蜜地玩味着心上人的焦急。一个在爱河中的女性的神态、气息、欢欣和微弱娇羞的样子，在灯灯的笔下栩栩如生，让人如闻其声、如见其人。这是独一无二的典型的灯灯式的诗歌。

她早期的这类作品中专注于表达一种独特的生命状态，并试图在诗意的自我感觉和想象中把这一生命状态描述出来、呈现出来，她的生命也随之如花绽放，并渐渐自我消融，散发着澄明、安静、欢喜的光辉。

同早期《我说嗯》的这种明亮、明媚、明快的诗歌不同，现在的灯灯，她的诗歌质地渐趋于驳杂、广阔。那个敏感细腻的灯灯，正成为一个具有人类情怀和普世情怀的，有着崇高的生命意识和世界眼光的诗人。如果说她的诗集《我说嗯》中显现出的是灯灯在诗歌写作上的认真和个人资质、灵性的出众，那么近年来，她的写作则呈现了一种更为自觉、更为内省的“大诗”状态和境界。

她的写作疆域、写作身份和写作立场，明显有了一个新的变化和面貌，她拥有了更高的、更为广阔的诗学视野、社会视野和人性视野。在近年来的诗歌中，她写到非洲，写到叙利亚，写到喜马拉雅山，写到地球。从以前她诗歌中经常出现的蝴蝶、桃花，到如今经常出现的豹子、鹰、雪山，甚至到异国，显然她的人生格局和写作格局和早期相比有了一个巨大的分野。哪怕是同样的写作对象如对天空、高处、月亮，现在她的笔下也已经不再是从前看到的天空、高处和月亮。她怀着清白之心、颤抖之心、真挚之心、悲悯之心，对陡峭的人生和这个纷繁的世界发言。她看到，她感受，她说出。她以自己的灵魂为诗，以诗为灯，为星辰，向世界发出她所独有的光和亮。她用她充满女性和母性的暖，深情地抚慰着这世间的万物。甚至一块石头、一只小小的蚂蚁、一片落叶，如《红的问题》中所写：

落叶，那么多落叶，每一片

都在风中

有一颗颤抖的心

每一片落叶，都向死而生，我蹲在地上

仔细端详，它们

也用同样的怜悯，望着我——

怜悯向死而生的落叶的诗人，竟然从落叶那里看到了同样的怜悯。落叶对人的怜悯。这已经不是单向的怜悯，而是双向的、双重的怜悯。从前那个清澈、清新的喉咙里，现在有了大悲伤、大深情、大体悟，有了中年的宁静和悲悯。显然在灯灯这里，她的悲伤和悲悯并不是目前广为流行的那种浮泛、肤浅、设计和拼贴出来的伪悲悯。她并不以悲悯为标签，她不利用悲悯，她的悲悯是相由心生，是从她的内心出发的，是一种自然的溢出和流露，是真的、诚的、恳切的。她对人、对生灵、对世界和万物的情感是真挚的，自然的。正是因为心中的大爱，和天性上的敏感，才有了她对人间的深情，对一块石头的关注和抚慰，有了她对无名和无名事物的敬意、谦卑、体察和认同。重要的是，她在对落叶的怜悯中，感觉、感受到了来自落叶的回应。同样是关于《红的问题》，她这样写和她的生命短兵相接的《红河》：

它高烧不愈。嘴里含着泥沙。

它没有说出的话

使我的琴弦颤动，野花喊住

前倾的悬崖。

有人过河

有人经过隧道

夕阳已经够红了

河水已经够红了，满山的枫叶

也发疯地红——

暮色苍茫啊

这暮色：

果子尚未熟透，繁星尚未露出针孔。

和落叶一样，红河也是有生命的，是活的，它“高烧不愈”，它“嘴里含着泥沙”。与落叶对诗人的回应不同，红河“没有说出的话”，让诗人内心的“琴弦颤动”。而苍茫的暮色中，“果子尚未熟透，繁星尚未露出针孔。”则揭示了一种自然界中的生命状态，果子虽未熟透，但已经丰收在望。繁星虽然未现，但暮色已经降临。这是临近收获的，“未完成”状态。与此相对应，诗人的自我修炼也是未完成的。在灯灯近年来的诗歌中，我明显看到她在创作上有意识地加强了自省、自审和自觉。她一边审视自己，一边正以一个“在路上”的“未完成”的形象，向一个无限的澄明的境遇靠拢。

需要特别指出的是，在她近年来的诗作中，她的道德感和同情心越来越强烈，她的担当意识和承担精神也越来越凸显。尤其令人感动的，是她一直以来对美好事物的肯定与确信。和当下很多诗人不同，她并不是直接批判，也不是进行自上而下的宣谕。她选择了用诗歌之火、诗歌之灯，对世界和人世进行星辰般的深情观照和抚慰。在她诗句的背后有一种强大的暖意，还有一种安静、沉潜的光亮。从前期的纤细透明到如今的硬朗澄明，她从对个体的关注上升到对人性的关怀。很多时候，一首诗呈现的是一个人的形象，呈现的是写诗的这个人。从某种意义上来说，并不是诗人在写诗，而是诗在写诗人。博尔赫斯在一个访谈中说，所有的作家都是在一遍一遍地写着同一本书。这同一本书，应该就是作家本人。当很多人怀着一种身份的焦虑和文学史的焦虑，对题材和主题进行大写、快写、扩写时，灯灯在进行的是自我的人性修炼和人格升华。同那些批量制作、兑水、廉价的抒情和稀薄的诗意相比，灯灯近作中体现的是一个诗人真切的体温、血液和良知。  

诗人何为？是一个古老的命题。毫无疑问，在这个喧嚣的崇尚娱乐的年代，诗歌应该向我们展现更多的信念、诚实、诚恳和诚意，从而告别虚假、平庸和浮泛，以本真、本色的写作姿态，清醒、庄重地为诗歌和时代正名。诗要介入自身、介入现实。现实却有很多个现实，对不同的人来说，有着各个不同的现实。而你只能表达你所能看到、能感觉到的现实。你的个人的精神高度决定了你作品的高度。你的诗能被别人辨认出来，归根结底并不是人们辨认的诗，而是辨认出了你这个人。世界上没有两片相同的叶子，同理也没有两个相同的人。是你这个人，让你的诗获具了和别的人、别的诗区别开来的那种鲜明的可辨识度。

在当代诗歌的版图中，灯灯的诗歌有着很高的辨识度。很久以来，她就是一个戴着帽子、紧抿嘴唇的形象。近年来，灯灯的诗歌一直面向更高的“山顶”，她不断地超越自己，也不断刷新着人们对她的认识。她通过写作不断进行自我完善，并坚定地向着更高的自我迈进。对狭隘，她怀有一种高度的警惕，她向往一个开阔深邃的扩大的自我、一个超越了凡尘俗见的自我、一个符合人类内在道德律的自我。她听从某种类似宗教般的召唤，追求一种人类大情怀之上的意义。这是一种“自省”、“大爱”的人生观，一种“星辰”般的以照亮和指向为目标的人生观。在灯灯诗里，早期那种带有美好情怀和意味的小情诗，终被修正成为一种自我追问、谦卑感恩的“大爱诗”“生命诗”，从而具有了直指人心的力量，带有了对人类灵魂进行拷问和追问的精神向度。

而这一切，显然是从诗人的自我盘诘与惭愧、羞愧开始的。一个本真的个体生命被我们觉察，在一个开阔的地带和我们照面。这得益于诗人的自我提醒和自我完善。灯灯的诗在个人话语与历史话语、个人化的形式技艺、思想起源和宽大的生存关怀、文化关怀之间，建立了一种深入的彼此激活的能动关系。她的真切、明晰，她对自身的认识、反省、询问，对世界的反复打量，在某种程度上感召了我们。