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作者(英)阿兰·摩尔 编(美)斯蒂芬·比塞特 等绘 后浪
出版社北京联合出版公司
ISBN9787550295698
出版时间2017-05
装帧精装
开本16开
定价118元
货号24230123
上书时间2024-12-15
“今夜华盛顿在下雨。哗啦、哗啦,温暖的夏雨在人行道上洒下片片豹斑。在闹市区里,老妇人将家里的盆栽取出放到防火梯上,好像它们是衰弱的亲戚,抑或孩子王。”
上面这些话并不是我写的,当然我很乐意写出来。这是阿兰·摩尔所著《沼泽怪物》第21册的开篇几句,我想这几句话足以证明,摩尔并不需要什么特别的辩护。让我解释一下,在20世纪60年代末期,一股大潮席卷了书架上在售的许多漫画,即使是熟悉的系列,在漫画标准为严苛的时候,也开始变得更为严肃、激进,更愿意采用写实手法,这几乎是不可想象的。许多响亮的掌声是由我鼓起的。尽管如此,我现在回头去看一些自己曾经赞美过的漫画时,那些有关海洛因成瘾和种族偏见问题的作品,并不一定就写得好:它们太过尖锐和戏剧化,又或者,在对白上太像那些无趣的好莱坞式说教,角色们吟诵着那些只会在电影屏幕上才会呻吟出来的对白。有可能在习惯了这么多年用传统主题或按谱演奏摇滚乐之后,我们这些人——尤其是那些像我这样,之前从未涉足过这些领域的人——倾向于高估那些令人感到新鲜的东西。但话说回来,如果没有那些年里做出的努力,我们也许不会收获阿兰·摩尔所写的漫画,若是如此,我们可能就成了做大买卖的“穷鬼”。
在某些方面,他的优点就是遵循漫画本身为出色的传统:关注对白且言简意赅,叙事清晰,节奏与时机的把握从无偏差。在另一些方面,他和他的合作者,斯蒂芬·比塞特及约翰·托特列边,可谓是行业引领者,在营造恐怖感上尤甚。你在《解剖课》的页就能寻找到关于这点的提示,一种恐怖的承诺会伴随至故事的结尾。但正是《解剖课》那绝不妥协的激进主义,为清晰地昭告世人,这个团队有一股值得尊敬的力量。没有几个作家有能力在接手一位成名作家的作品后,还可以展示出(通过解剖课这场戏)这个角色此前从未出现过的一面——事实上就是比他自己想象得更不像人类。摩尔、比塞特和托特列边将沼泽怪物彻底剖开,以便将其重建。
这是一个动人而又焦虑的过程,而DC的一个小反派,植物怪人的复活则将故事推向高潮,展示出植物王国黑暗的一面,以及沼泽怪物的黑暗自我。杰森·伍德鲁之所以令人不安,在于他表达了对于生态环境更为纯粹的忧虑,他要比一般的怪物表达能力更强——起码比弗兰肯斯坦*之后的那些要强(尽管漫画通常要比大多数小说更愿意让怪物发声)。他被赋予了棒、也令人不安的台词,诉说着沉痛的告别。“如果有什么东西是我蔑视的……那便是肉排啜泣的声音,”他沉思半晌,随后总结出了人类就像是“尖叫的肉排”——可以用这个短语来概括暴力片——也许这就是植物的复仇,而伍德鲁则通过挥舞电锯,承认了这一点。
与此同时,我们也被沼泽怪物不断改变的意识领上了一条致幻之旅,以沼泽怪物的脸庞灌满雨水这一离奇画面为始(此处我不得不限制自己如呓语般夸赞这部漫画在视觉层面的创造力,从而让你在阅读中去感受这种愉悦。但让我借此机会赞美塔季扬娜·伍德的上色,尤其是在展现脑海里的特效画面时)。这里和其他地方一样,摩尔的语言与画面既是漫画式的,又令人深感恐惧,一如恐怖小说。棒的恐怖小说所做的,其实就是将屏障推后,将不合常理之事层层垒起,直至顶点,比如杰森·伍德鲁吃掉沼泽怪物一根块茎这一行为。到这一阶段,每一个读者都心知肚明故事已经接近尾声,不论前方或结局究竟是什么。
阿比·阿肯是他遇到的身处困境的角色之一,此时仍旧承受着她经历过的一切所带来的伤害,且不仅限于之前数册:那噩梦般的童年记忆,虽然得到了着力描绘,似乎在当下仍未显出其叙事的重要性。也许它代表着这些故事所处世界的恐怖,并且可在毫无预兆时破茧而出:在这个世界里,你可以买到弗朗西斯·培根受难研究报告单作为海报,或者将一位朋友变成僵尸,而成为派对的中心,甚或孤独症儿童学校的所有学生都会突然间画同一种怪兽。但也许这也意味着阿比已经承受了足够多的苦难,让她得以与这些孩子感同身受。我们唯有抱此希望了。
经历植物的意识阶段,在自己的颅骨中排练着尤里克与哈姆雷特的对话,寻找到的对白,沼泽怪物终于在那震撼人心的一页中得到了重生。自此处起,漫画行业渐渐开始了我所说的“一次诗意般地重塑超级英雄”,不只是沼泽怪物,还有“正义联盟”(其中一员被出色地概括为“有人运动得如此之快,以至于他的人生就像一系列无尽的雕塑长廊”),和其后杰克·科比的恶魔。对我而言,这似乎给持续讲述恐怖故事造成了一个现实难题:毕竟,如果一个随处可见的超级英雄就可以把恐怖打到屈服,我们恐怕也就不会再吓得睡不着觉了。但阿兰·摩尔的恐怖却是如此深沉彻底,不可能就这样轻易消散。它们的根脉深埋在角色身上,超级英雄难以企及的地方。
莱恩·韦恩和伯尼·赖特森的《沼泽怪物》是对超级英雄与恐怖故事一次令人印象深刻的融合,但我更愿以此描绘新的《沼泽怪物》。“以前我只知恐惧的边缘部分……但现今我却身处恐惧的中心。”没错,恐怖会植根于受害者深层次的胆怯之中,这并不新鲜。但我从未见过比《逃亡之时》中那东西造访杰西卡时更为恐怖的画面了。对于评判艺术而言,有一个标准就是人们能否深切地感受到它,难道有人可以质疑这一点吗?这便是极佳的作品,新的《沼泽怪物》是可以与当代的恐怖小说并肩而立的。我相信恐怖小说能够容纳的人类体验范围很广——喜、悲、恐、畏——而漫画正在开始处理这些题材,并因各位先生的努力变得更为丰富。摩尔、比塞特以及托特列边,愿他们能持续照亮我们黑暗的梦。
拉姆齐·坎贝尔
拉姆齐·坎贝尔(Ramsey Campbell)是一位以恐怖小说获奖无数的作家,他曾以自己的小说《寄生虫》(The Parasite)、《化身》(Incarnate)、《饥饿之月》(The Hungry Moon)《影响》(The Influence)以及《午夜之日》(Midnight Sun)获得过英国奇幻奖,并以短篇故事《烟囱》(The Chimney)获得了世界奇幻奖。坎贝尔同样还是一位成就卓越的编辑,他所编纂的年刊包括《神秘盛宴》(Uncanny Banquet,收录自1914年以来绝版的文学作品)以及《收骨》(Gathering the Bones)。
《沼泽怪物》是一本奇幻漫画作品,讲述了意外变成沼泽怪物的亚力克·霍兰在重拾自我的过程中发生的故事,阿兰·摩尔笔下的沼泽怪物时而优柔寡断,时而坚定前行,也被认为是与DC 宇宙互动*多的角色之一。这部作品为图像叙事建立了新的标准,由此在这一媒介领域引发的革命直至今天仍在不断延展。摩尔的想象力通过与斯蒂芬·比塞特、约翰·托特列边、丹·戴、里克·维奇等艺术家的合作,以令人窒息的绝美画作得到了呈现,他在原作的哥特式恐怖构架之上,打造了一种极为敏锐的叙事风格,并在角色塑造层面增添了一层前所未有的深度。*终的成果则是这部在漫画界影响深远的杰作。
阿兰·摩尔生于1953 年11 月18 日,是一位英国作家。他被誉为历*杰出的图像小说作家之一、20 世纪80 年代引领美国漫画变革的主要人物之一,也曾被称为“过去五十年中好的英国作家之一”。
1979
年,他开始作为一名漫画作者为音乐周刊《声音》(Sounds)绘制一些幽默漫画。一年以后,他转向写作,开始为《神秘博士周刊》(Doctor
Who Weekly)和《2000AD》创作。紧随其后便是《神奇战士》(Marvelman)和《V 字仇杀队》(V
for Vendetta)的发表,后者为他赢得了英国老鹰奖(the British Eagle Award)的1982年和1983年的*漫画作家奖。在接手《沼泽怪物》期间,他划时代的创作给漫画带来了一场革命,这部作品也为他赢得了数个行业奖项。他同时也是雨果奖(Hugo Award)获奖作品《守望者》(Watchman)的作者,这是一部具备里程碑意义的系列,也确立了他成为当代漫画领域里*影响力作家的地位。在1999 年摩尔开始发行他自己的漫画出版物。他(与许多有才华的画师一起)为此创作了《非凡绅士联盟》(The League of Extraordinary Gentlemen)、《普罗米希亚》(Promethea)、《强人汤姆》(Tom strong)、《明日故事》(Tomorrow Stories)及《*前十》(Top Ten)等。
虽然他个人强烈反对自己的作品电影化,但他的不少作品仍被好莱坞改编成了电影,如《来自地狱》(2001 年),《非凡绅士联盟》(2003),《V 字仇杀队》(2005)以及《守望者》(2009)。摩尔在当代流行文化中的地位如同一些著名的作家和电视人,如尼尔·盖曼、乔斯·威登,以及戴蒙· 林德罗夫等。
引言:回家,回家
序言
章:未尽事宜
第二章:解剖课
第三章:深陷沼泽
第四章:另一个绿色世界
第五章:根脉
第六章:理性沉睡
第七章:逃亡之时
第八章:恶魔所驱
附录
《沼泽怪物》是一本奇幻漫画作品,讲述了意外变成沼泽怪物的亚力克·霍兰在重拾自我的过程中发生的故事,阿兰·摩尔笔下的沼泽怪物时而优柔寡断,时而坚定前行,也被认为是与DC 宇宙互动*多的角色之一。这部作品为图像叙事建立了新的标准,由此在这一媒介领域引发的革命直至今天仍在不断延展。摩尔的想象力通过与斯蒂芬·比塞特、约翰·托特列边、丹·戴、里克·维奇等艺术家的合作,以令人窒息的绝美画作得到了呈现,他在原作的哥特式恐怖构架之上,打造了一种极为敏锐的叙事风格,并在角色塑造层面增添了一层前所未有的深度。*终的成果则是这部在漫画界影响深远的杰作。
阿兰·摩尔生于1953 年11 月18 日,是一位英国作家。他被誉为历*杰出的图像小说作家之一、20 世纪80 年代引领美国漫画变革的主要人物之一,也曾被称为“过去五十年中好的英国作家之一”。
1979年,他开始作为一名漫画作者为音乐周刊《声音》(Sounds)绘制一些幽默漫画。一年以后,他转向写作,开始为《神秘博士周刊》(DoctorWho Weekly)和《2000AD》创作。紧随其后便是《神奇战士》(Marvelman)和《V 字仇杀队》(Vfor Vendetta)的发表,后者为他赢得了英国老鹰奖(the British Eagle Award)的1982年和1983年的*漫画作家奖。在接手《沼泽怪物》期间,他划时代的创作给漫画带来了一场革命,这部作品也为他赢得了数个行业奖项。他同时也是雨果奖(Hugo Award)获奖作品《守望者》(Watchman)的作者,这是一部具备里程碑意义的系列,也确立了他成为当代漫画领域里*影响力作家的地位。在1999 年摩尔开始发行他自己的漫画出版物。他(与许多有才华的画师一起)为此创作了《非凡绅士联盟》(The League of Extraordinary Gentlemen)、《普罗米希亚》(Promethea)、《强人汤姆》(Tom strong)、《明日故事》(Tomorrow Stories)及《*前十》(Top Ten)等。
虽然他个人强烈反对自己的作品电影化,但他的不少作品仍被好莱坞改编成了电影,如《来自地狱》(2001 年),《非凡绅士联盟》(2003),《V 字仇杀队》(2005)以及《守望者》(2009)。摩尔在当代流行文化中的地位如同一些著名的作家和电视人,如尼尔·盖曼、乔斯·威登,以及戴蒙· 林德罗夫等。
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