【现货速发】疯狂立体人 毕加索

毕加索（Pablo Picasso），是公认的“现代绘画大师”“20 世纪伟大的艺术家之一”。据说，全世界每十个人里，就有八个人听过“毕加索”这个名字，世界上贵的十大名画中，有三幅都是他画的。

这位精力旺盛的西班牙画家，在长达75 年的艺术生涯中，一共创作了数万件艺术作品，包括油画、素描、雕塑、石版画、蚀刻版画、麻胶版画和陶瓷作品。大家都说，整个20 世纪，几乎没有艺术家能与之抗衡，更没有人能像他那样，在现代艺术史上拥有如此巨大的影响力。但是，如果我们将毕加索笔下的人和意大利文艺复兴大师们的画中人物相比较，会发现这个西班牙画家简直就像是在“鬼画符”，有的耳朵像挂在头发上，有的好像头被分成了两半，还有的看上去就像是用积木搭出来的，怎么看都不像真实的人可是，正是这些看上去很奇怪又不逼真的画，成了“20 世纪以来伟大的艺术品”，并且给毕加索带来了巨大的财富，他的遗产被称为“世纪遗产”，竟然有1,251,673,200新法郎，约相当于现在的82 亿人民币！

为什么这些看起来像退化了的画，会让人们如此激动、赞颂，还不惜重金争相购买？毕加索明明可以画出逼真细腻的古典作品，为什么偏偏要画一些像被压扁了的人脸和扭曲的身体？难道越不像才是越好的吗？这位被称为“20 世纪伟大的艺术家之一”的画家，究竟伟大在哪里？让我们一起带着这些疑问，坐上时光机，穿越到100多年前的西班牙，去寻找答案吧。

该书以手绘插图及艺术家作品为主，趣味性故事性文字为辅，将打造成一本“亲子共读”、“亲子共赏”的睡前读本。

这本书讲述的是全世界人民公认的“现代绘画大师”毕加索。他是一个精力旺盛的西班牙画家，在他长达75 年的艺术生涯中，一共创作了数万件艺术作品，包括油画、素描、雕塑、石版画、蚀刻版画、麻胶版画和陶瓷作品。

大家都说，整个20 世纪，几乎没有艺术家能与之抗衡，更没有人能像他那样，在现代艺术史上拥有如此巨大的影响力。他的画看上去奇怪又变形，却成为了“20 世纪以来*伟大的艺术品”。据说，全世界每十个人里，就有八个人听过他的名字。世界上*贵的十大名画中，有三幅都是他画的。这位精力旺盛的西班牙画家，在长达75 年的艺术生涯中，一共创作了数万件艺术作品，包括油画、素描、雕塑、石版画、蚀刻版画、麻胶版画和陶瓷作品。大家都说，整个20 世纪，几乎没有艺术家能与之抗衡，更没有人能像他那样，在现代艺术史上拥有如此巨大的影响力。

目录：

01天才小画家

02“国王”的次加冕 

03“四只猫”咖啡馆

04巴黎的狂欢舞会 

05忧郁的蓝色 

06拿烟斗的男孩 

07奇怪的亚威农少女 

08疯狂立体人 

09正义终将胜利

01天才小画家

一个新生命的诞生十分不易，而毕加索的诞生，更是一波三折。

在美丽的西班牙南部，连绵起伏的山裙和大海之间，有一座古老而美丽的城市——马拉加。每到夏天，马拉加的天空就会闪烁着蓝色丝绸般的光芒，地中海的海面在阳光下呈现出灰蓝的色泽，宁静又迷人；而到了冬日，偶有几天，马拉加城的山顶上会戴上积雪的皇冠，显得异常美丽。

这就是我们的主人公毕加索出生的地方。

130 多年前的一个黄昏（1881 年10 月25 日），马拉加市中心的广场像往常一样，三三两两的行人从此经过，一群群鸽子“扑棱扑棱”地拍着翅膀，飞起又落下，引得人们驻足观看。忽然之间，一个手提药箱的医生匆匆穿过广场，把鸽子吓得“扑腾扑腾”蹿上天空。

十万火急，这位大夫正拼命地赶往毕加索的家。待产的妈妈额头上冒着豆大的汗珠，疼痛难耐，这可怎么办呢？爸爸也不知道跑到哪里去了，家里的亲人慌乱成一团。好在医生及时赶到，大家稍稍松了一口气。

“快看！小家伙出来了！”一旁的家人兴奋地叫着。奇怪，这个刚出生的小家伙为什么面色发青，一动也不动，捏他的小手也没有任何反应……这个孩子怎么了？难道一出生就夭折了？“不可能！”医生点燃一根雪茄，迅速地吸了一口，然后对着婴儿的鼻孔一吹。这强烈而刺鼻的烟味，呛得婴儿眉头一皱，脸蛋儿涨得通红，脚一蹬，哇哇哇地哭了起来。一根烟竟然把这孩子从死亡边缘拉了回来，真是个奇迹。你听这哭声，这该是个多么健康的孩子呀！此时已经是晚上的11点15 分，毕加索终于诞生了。

毕加索的爸爸是马拉加市一所艺术学校的美术教师，名叫唐·若塞·路易斯· 柏拉斯哥； 妈妈叫多妮亚· 玛丽亚·毕加索·瑜·洛佩兹。是不是很难记？毕加索的全名，比这还要长多了！

小毕加索有着一头淡红色的头发，一双大眼睛又黑又亮，非常可爱。他从

小就表现了“小画家”的天赋：那天，大家正坐在一起吃饭，小毕加索突然一边哭着，一边“咿呀”“啊呀”，两只手在半空中比画来，又比画去。可是谁都听不懂他在说什么。就在大家面面相觑的时候，小毕加索用他胖嘟嘟的小手抓起了桌上的笔，费力地在纸上画来画去，纸上慢慢出现了个螺旋形的符号，大家仔细一看，咦？这不就是我们常吃的油炸甜饼吗？大家开玩笑地说，毕加索一定遗传到了爸爸的画家基因。

毕加索的爸爸又高又瘦，一张端正的脸上有些稀稀拉拉的黄胡子。马拉加很多人都认识毕加索的爸爸，因为他不仅是马拉加市公立美术学校的教师，也是市博物馆的馆长。毕加索刚刚学会走路，就被爸爸带到自己兼职的地方——博物馆。从此，博物馆和爸爸的画室就是小毕加索的游戏场所。他常常站在爸爸身后，看着爸爸用画笔将五颜六色的颜料涂抹到画布上，一看就是半天。五颜六色的颜料充满着神奇的魔法，深深地感染着小毕加索。有时趁着爸爸不在，他便偷偷拿起画笔，乱涂乱画。爸爸发现儿子的“杰作”后，并不生气，反而温柔地教小毕加索这些绘画工具的真正用法。父亲称不上是一位出色的画家，但却是一位非常出色的“教育家”，生怕扼杀了孩子的想象力。他不会告诉孩子，你这样画是不对的，也没有刻意纠正他的涂鸦行为，而是任由小毕加索自由发挥想象力，乱涂乱画。

爸爸对斗牛十分痴迷，小毕加索走路还摇摇晃晃的时候，就跟着父亲去斗牛场。拥挤的看台发出阵阵口哨声，穿着华丽的斗牛士神气地骑在马背上，一声吆喝，公牛低头猛冲，瞬间就击倒了对面的马匹。但有时候，斗牛士也会遭遇不幸，被健硕的公牛撞倒在地。这些画面深深印在小毕加索脑海中，他之后的作品，留下了许多斗牛的场景。

小毕加索的艺术兴趣不仅仅限于画板。

7 岁的他，就会拿姑姑刺绣用的剪刀制作剪纸，他的双手十分灵巧，能剪出动物、花卉、奇异的花环，甚至成群的人物。在兄妹们的哀求下，他还会剪一只纽芬兰狗狗，或者乡下送来的大公鸡。在以后的人生中，毕加索将从这些少年游戏中获益良多。他将用剪刀创造出立体主义的纸贴画和纸雕塑，创作吹笛的农牧神和公牛，还会制作古怪的纸娃娃给孩子们取乐，或者用裁剪的纸盒设计成领带和花冠让朋友们穿戴。他会得意洋洋地说：“这是我儿时学会的制作服装的技术。” 日子一天天过去，升入小学的毕加索更加淘气任性。除了美术课以外，其他科目总是不及格，尤其不喜欢数学，考试分数惨不忍睹。无可奈何之下，父亲向自己所在的美术学校提交了一份申请：“本城公民，唐·若塞，在此郑重申请：请接纳我的儿子毕加索，为贵校学生成员之一。”

就这样，爸爸成为自己的老师。毕加索开始了父亲为他量身打造的美术训练，临摹石膏像、速写人物画、色彩训练……这是一种严苛、系统的学院式训练，但对毕加索来说，好像并不是什么难事。那时请模特的费用太高，爸爸就亲自当儿子的模特，一站好几个小时。

在父亲的严格训练下，毕加索的画技突飞猛进，美术成绩拿到了A 。我们看毕加索小时候的画，比起他之后那些“奇怪”的画，是不是更“正常”一些？少年毕加索可是一个写实画的高手呢！有一个故事说，他14 岁时，帮父亲在一幅鸽子的油画上添上爪子，父亲看了之后，当场把调色盘、画笔、颜料交给儿子，并声称自己从今往后不再画画。大家都称毕加索为天才，他也毫不谦虚地自称“国王”。接下来，我们看看

这位“国王”如何用惊人的技艺，征服画坛吧！

02国王的次加冕

一场盛大的美术展览，正在西班牙首都马德里举行。1897年，一幅两米高的巨大作品吸引了人们的目光：阁楼角落里的一张矮床上，身患重病、卧床不起的女子，正在接受医生的诊断，她细长孱弱的手放在胸前，仿佛在默默祷告。一旁抱小孩的修女递去盛着汤羹的银色杯子，眼里充满忧伤。阳光从一旁的天窗洒下，映照着病人苍白的脸庞，她也许很快就会离开这个世界。很难想象，如此深刻而幽暗的作品，出自一位16 岁的少年。画里体现出宗教的虔诚意味，是他父亲的期望，不过，毕加索已经流露出自己的喜好和个性。我们看画右侧那扇上了闩的窗户，棕色颜料顺着墙壁流淌下来，弄污了白色的墙面。在真实生活中，如果新上了颜料的窗户被雨水冲过，也会在

墙上留下那样脏脏的印迹。如果是毕加索的父亲，一定不会画这两道印迹，因为这样画面会显得脏乱，没那么漂亮了。但是毕加索已经不在乎漂亮这回事，他更关心画面是否真实，即使显得粗糙也没关系。

我们再看病人垂在床边的右手，手指是不是特别长，手的颜色看起来跟床单一样绿？有批评家嘲笑这只手， 说：“ 医生难道不是在为一只手套把脉吗？”毕加索确实故意加长了病人没有生命力的手指，在这里，真实似乎又没那么重要了，画家个人风格的表达排。在毕加索之后的作品中，这个特征会越来越明显。毕加索的父亲对这次展览势在必得，除了这幅画， 他们还精心挑选了三个题材：《唱诗班的男孩》、《次圣餐》和《科学与仁慈》。《次圣餐》是毕加索在接受严格学院派训练后的首次“正式出道”。他描绘了教会的一个仪式：穿着圣洁白裙的小女孩是毕加索的妹妹劳拉，她跪在祭坛前，头戴花冠，长长的面纱披在身后，正在受领人生中的次圣餐。乍一看，这似乎就是个寻常的宗教题材画，但如果仔细看，我们会发现毕加索超越年龄的心思。

我们先看祭坛旁边，站着的不是大家想象中的牧师，却是一个穿着白衣红袍的少年，他有些笨拙地扶住花瓶，似乎差点把花束弄乱。在“完美”的宗教画中，是不会出现这样冒失的助手的，但是在真实生活中，还真说不准呢。15 岁的毕加索，已经开

始把更真实的东西放到画里面了。

我们再看祭坛上的蜡烛，有两支被点燃，另外两支却熄灭着，这是为什么呢？有学者说，这也许是毕加索对上帝忽明忽暗的信仰。并且，它暗示着毕加索家族里两个活下来的和两个夭折的孩子。祭坛台阶上散落的玫瑰花瓣，象征着死亡，也许，毕加

索是在纪念死去的亲人。

这幅画没有引发太大的回响，但却开了个好头：接下来的《科学与慈悲》，在毕加索家乡马拉加的展览中一举拿下金奖。除了毕加索的绘画才能，父亲取的名字，也为这幅画增色不少。为什么叫《科学与仁慈》呢，听起来有点奇怪对不对？其实这是毕加索父亲精心思考的题目：科学代表了科学技术，仁慈则代表了上帝。在少年毕加索的那个年代，科学开始有了巨大的发展：天上出现飞机，街上出现电灯，马路上跑起了小汽车……在这之前，欧洲的大多数人都坚定不移地信仰上帝，但随着科学带来的日新月异的变化，人们心中开始动摇，一部分人选择相信科学：科学能治好从前无法医治的疾病，可以为我们带来“永恒”的光明，把我们带到只有在梦中才能抵达的天空，但是，上帝的慈悲已经笼罩了上千年……

究竟该相信科学，还是继续相信上帝？

聪明的父子俩，把“科学”和“上帝”都搬到了画面里：医生代表“科学”，怀抱孩子的嬷嬷，代表“上帝”对我们的关怀和希望，人们看到这幅画的时候，似乎同时感受到“上帝”和“科学”对人类的关怀，并不由得思考这个令人为难的问题。除了帮助儿子挑选题材，爸爸又为儿子当了次模特。看，画面左边穿着礼服大衣的医生，就是毕加索的爸爸。“医生”按住病人的脉搏，另一旁的“修女”则递去汤羹——床上的病人，究竟会被谁拯救呢？

无论怎样，年轻的“国王”毕加索，获得金奖加冕，人们为他欢呼，父亲尤其为他骄傲。

“亲爱的儿子，现在你可以被称为一位真正的画家了。”

可是这位“真正的画家”，并不满足于父亲安排的道路，昂贵的学费几乎榨光了父亲微薄的薪水，更重要的是，他很讨厌学院，宁愿跑到公园去画速写，站在屋顶上朝路上的行人扔石头，也不愿意去上一堂课。

逃学少年毕加索，接下来该怎么办呢？

由中国美术学院研究生处处长、艺术史博导杨振宇，中国美术学院艺术人文学院副院长、艺术史博导孔令伟，四川大学美术学系主任、日本早稻田大学客座研究员卢丁老师联袂推荐。