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作者陈如华
出版社东华大学出版社
ISBN9787566922403
出版时间2023-08
装帧平装
开本16开
定价98元
货号29619595
上书时间2024-11-27
内容简介
20 世纪以来,社会渐渐步入电子时代与数字时代,轰轰烈烈的技术革命带来了生活方式的巨大转型,也迎来舞台艺术与技术的不断创新。多媒体演出、新媒体演出、网络戏剧、数字演出、沉浸式演出、虚拟展演等新词汇不断更迭。在舞台美术革新的实践中,从内容到形态,与屏幕有关的革命是最显著的。屏幕既是艺术作品和形象的载体,也是表现和呈现方式。仔细探究数字演出的发展历程,屏幕的介质与内容的转变是演出艺术数字化进程与视觉革新的核心原因,屏幕的使用价值已经转向文化价值。
本书围绕上述现象,跟踪国内外最新发展,在这喧嚣的革命中梳理脉络。明确“数字演出”的概念与特点,以“屏幕文化”为视角,以“数字演出”为研究范围,追溯其从古至今的变化和技术运用的发展,分析构筑其形态特征与演出实践运用。本书研究涉及舞台美术史、电影、电视和媒体史、舞台技术和计算机技术发展史,另外还包含未来主义、控制论、后人文主义等相关的理论认识探讨,采用多学科研究的方式,从历史、理论与实践三个方面构建数字演出中的屏幕文化。
陈如华
上海戏剧学院舞台美术系设计专业教师、戏剧与影视学博士(舞台设计与新媒体研究方向)、课程思政教学名师、上海师范大学天华学院数字媒体艺术专业主任、澳门科技大学访问学者、中国奥地利文化交流访问学者、上海市文教结合项目“中国传统艺术与数字媒体展演集成创新工作室”负责人、上海舞台美术学会会员与理事。原创《“尘”系列》代表作:多媒体现代舞《尘垠佛际》、多媒体舞剧《尘香疏影》、多媒体当代舞剧《尘缘如梦》、沉浸式3d无人走秀《尘韵丝竹》。舞台设计与多媒体设计作品:话剧《铸魂达玛拉》、越剧
《山海情深》、杂技剧《七彩宝莲灯》、音乐剧《草原之子—廷巴特尔》等。
目 录
第一章 概述
第一节 以屏幕为主体时代背景下的数字演出……………………………… 14
第二节 数字演出中的屏幕文化是当今国际共同的课题…………………… 16
第三节 数字演出中屏幕文化的研究价值…………………………………… 19
第四节 研究框架……………………………………………………………… 21
第二章 数字演出
第一节 数字演出:以计算机技术为主导的演出…………………………… 23
第二节 数字演出之特征:数字化、综合性、跨界性……………………… 25
第三节 从数字演出之历史变迁中窥探屏幕………………………………… 27
第三章 屏幕文化
第一节 “屏幕”与“文化”………………………………………………… 46
第二节 “屏幕文化”的理论基础…………………………………………… 48
第三节 “屏幕文化”的概念界定与构建方式……………………………… 49
第四章 屏幕材料与成像设备的演变
第一节 早期:中西方剧场中早期的“屏幕”……………………………… 50
第二节 光学时代:开启舞台“屏幕”视觉传播旅程……………………… 52
第三节 光景时代:探索舞台“屏幕”投影技术发展……………………… 55
第四节 电子时代:步入舞台“屏幕”媒介融合阶段……………………… 63
第五节 数字时代:形成舞台“屏幕”多样化形式………………………… 65
第五章 数字演出中“屏幕”的形态理论
第一节 “屏幕”的本体特征:以未来主义为理论背景…………………… 83
第二节 “屏幕”的技术性特征:以控制论和后人文主义为基石………… 88
第三节 “屏幕”的存在形式:数字化的虚构在场………………………… 92
第六章 实践集成创新
第一节 编导战略创新……………………………………………………… 100
第二节 演员表演创新……………………………………………………… 108
第三节 影像形态创新……………………………………………………… 120
第四节 软件技术创新……………………………………………………… 132
第七章 屏幕文化在数字演出中的意义、危机与展望
第一节 研究屏幕文化对数字演出的意义………………………………… 145
第二节 数字演出中屏幕文化面临的危机………………………………… 153
第三节 展望数字演出中的屏幕文化……………………………………… 157
参考文献 …………………………………………………………………… 161
附录Ⅰ …………………………………………………………………… 167
附录Ⅱ …………………………………………………………………… 173
内容简介
20 世纪以来,社会渐渐步入电子时代与数字时代,轰轰烈烈的技术革命带来了生活方式的巨大转型,也迎来舞台艺术与技术的不断创新。多媒体演出、新媒体演出、网络戏剧、数字演出、沉浸式演出、虚拟展演等新词汇不断更迭。在舞台美术革新的实践中,从内容到形态,与屏幕有关的革命是最显著的。屏幕既是艺术作品和形象的载体,也是表现和呈现方式。仔细探究数字演出的发展历程,屏幕的介质与内容的转变是演出艺术数字化进程与视觉革新的核心原因,屏幕的使用价值已经转向文化价值。
本书围绕上述现象,跟踪国内外最新发展,在这喧嚣的革命中梳理脉络。明确“数字演出”的概念与特点,以“屏幕文化”为视角,以“数字演出”为研究范围,追溯其从古至今的变化和技术运用的发展,分析构筑其形态特征与演出实践运用。本书研究涉及舞台美术史、电影、电视和媒体史、舞台技术和计算机技术发展史,另外还包含未来主义、控制论、后人文主义等相关的理论认识探讨,采用多学科研究的方式,从历史、理论与实践三个方面构建数字演出中的屏幕文化。
陈如华
上海戏剧学院舞台美术系设计专业教师、戏剧与影视学博士(舞台设计与新媒体研究方向)、课程思政教学名师、上海师范大学天华学院数字媒体艺术专业主任、澳门科技大学访问学者、中国奥地利文化交流访问学者、上海市文教结合项目“中国传统艺术与数字媒体展演集成创新工作室”负责人、上海舞台美术学会会员与理事。原创《“尘”系列》代表作:多媒体现代舞《尘垠佛际》、多媒体舞剧《尘香疏影》、多媒体当代舞剧《尘缘如梦》、沉浸式3d无人走秀《尘韵丝竹》。舞台设计与多媒体设计作品:话剧《铸魂达玛拉》、越剧
《山海情深》、杂技剧《七彩宝莲灯》、音乐剧《草原之子—廷巴特尔》等。
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