• 剪辑医生 让影片重获新生的创意剪辑手册(第2版)
  • 剪辑医生 让影片重获新生的创意剪辑手册(第2版)
  • 剪辑医生 让影片重获新生的创意剪辑手册(第2版)
  • 剪辑医生 让影片重获新生的创意剪辑手册(第2版)
  • 剪辑医生 让影片重获新生的创意剪辑手册(第2版)
  • 剪辑医生 让影片重获新生的创意剪辑手册(第2版)
21年品牌 40万+商家 超1.5亿件商品

剪辑医生 让影片重获新生的创意剪辑手册(第2版)

全新正版 极速发货

66.81 6.7折 99.8 全新

库存3件

广东广州
认证卖家担保交易快速发货售后保障

作者(美)约翰·罗森伯格

出版社人民邮电出版社

ISBN9787115571090

出版时间2021-11

装帧平装

开本16开

定价99.8元

货号1202559437

上书时间2024-11-25

书香美美

已实名 已认证 进店 收藏店铺

   商品详情   

品相描述:全新
商品描述
作者简介
    王天翼,毕业于北京电影学院、罗彻斯特理工大学,就职于上海大学上海电影学院。主要研究方向为电影制作、特殊电影制作。

目录
第2版导论1

第1章成功的秘诀5

1.1剪辑医生5

1.1.1强心剂6

1.1.2剪辑师7

1.2剪辑医学的原则8

1.2.1心脏内科8

1.2.2遗传科9

1.2.3解剖科9

1.2.4精神科9

1.2.5外科10

1.2.6工具11

1.2.7临床态度11

第2章掌握电影剪辑的艺术13

2.1剪辑是核心13

2.2外科手术刀14

2.3为什么剪辑对于电影如此重要14

库里肖夫“医生”的伟大实验15

2.4动态剪辑与连贯性剪辑17

2.5剪辑的规则18

2.5.1匹配动作18

2.5.2剪在动作上18

2.5.3剪辑前让画面稳定18

2.5.4创造视觉联系18

2.5.5不要越轴20

2.5.6保持视线一致性20

2.5.7保持镜头多样性20

2.5.8剪辑需要动机21

2.5.9保留完整的进出镜头21

2.5.10关注物理连续性21

2.5.11遵循“三法则”21

第3章剪辑医生来了23

3.1专业性23

3.2方法24

3.2.1这场戏是关于什么的25

3.2.2填补缺口26

3.2.3观众能从这场戏里学到什么29

3.2.4注意力匮乏30

3.2.5进一步诊断31

3.2.6和素材搏斗31

3.3当毒药成了解药,意外成了目的32

3.4剪辑的酝酿33

第4章工具35

4.1线性剪辑和非线性剪辑系统35

对物理介质——胶片的赞美35

4.2一个剪辑师的工具37

4.2.1原始的机器:声画剪辑机37

4.2.2欧洲的复兴:平台设备40

4.2.3现代革命:非线性剪辑41

4.2.4早期的电子系统42

4.2.5咆哮的鼠标44

4.3剪辑45

4.3.1至关重要的画幅比46

4.3.2“一站式服务”49

4.3.3你必须记住这些51

第5章内科53

5.1素材53

5.1.1主镜头54

5.1.2定场镜头54

5.1.3全景镜头54

5.1.4中景镜头55

5.1.5特写镜头56

5.1.6过肩镜头56

5.1.7双人镜头57

5.1.8反打镜头57

5.1.9插入镜头57

5.2从一片混乱到井然有序59

5.2.1找到秩序61

5.2.2故事顺序63

5.2.3消肿65

5.3空缺66

5.3.1检查67

5.3.2谜团67

5.3.3剪辑室中的救赎68

5.4分镜69

第6章非传统医学73

6.1非传统治疗方法73

6.1.1匹配剪辑73

6.1.2连贯性错误75

6.1.3珍宝76

6.1.4镜头之外与轨道之外78

第7章实践的简史81

7.1尖锐的工具81

7.1.1时间这味药85

7.1.2塔伦蒂诺与时间86

7.1.3蒙太奇87

7.1.4跳接91

7.1.5“当心!哈斯克尔,那是真的!”94

7.1.6MTV96

第8章类型电影剪辑(一)99

8.1因类型而形成的期盼99

8.1.1惯例99

8.1.2跨类型100

8.1.3礼器101

8.1.4期待102

8.2日渐没落的西部电影102

8.3科幻电影与奇幻片103

8.3.1视觉效果104

8.3.2计算机合成画面106

8.3.3影像合成107

8.3.4动作捕捉108

8.3.5剪辑医生的视觉效果110

第9章类型电影剪辑(二)113

9.1喜剧113

9.1.1笑声冲浪116

9.1.2视觉笑话117

9.2浪漫喜剧117

9.3家庭事务118

9.4动作冒险120

9.4.1路标121

9.4.2变速124

9.4.3强调一个动作126

第10章类型电影剪辑(三)129

10.1恐怖电影129

吸血鬼电影131

10.2惊悚片与悬疑片132

10.3家庭电影134

10.4纪录片134

10.4.1积木游戏135

10.4.2作者剪辑师138

10.5电视与类型片139

第11章外科143

11.1什么该走什么要留143

11.1.1现实考量144

11.1.2为了“健康”进行修剪145

11.2提升147

11.2.1提升的方式149

11.2.2提升并分离,或者什么都不做150

第12章精神病学(一)151

12.1对白151

12.2潜台词152

12.2.1重叠155

12.2.2“暴露感染”157

12.2.3在画面上展现出来,不要说出来157

12.3新的领域158

第13章精神病学(二)161

13.1表演161

13.1.1紧跟故事点161

13.1.2替代162

13.1.3画面切出(cutaway)163

13.1.4画蛇添足的词164

13.1.5即兴发挥164

13.1.6放纵165

13.1.7良好的状态166

第14章遗传科169

14.1电影剧本中固有的故事问题169

14.1.1遗传特征169

14.1.2进化170

14.1.3《罗密欧与朱丽叶》171

14.2蒙太奇173

14.3生动的故事175

信息176

第15章心脏内科179

15.1节奏与韵律:剪辑师的独特工具179

15.1.1视觉音乐180

15.1.2加快节奏182

15.1.3节奏的力量183

15.1.4期望(anticipation)184

15.1.5过分强调186

15.2故事的核心186

15.2.1韵律就是生命187

15.2.2《毕业生》189

15.2.3寻找流动感(flow)190

15.2.4爱森斯坦的《战舰波将金号》191

15.3交叉剪辑192

15.4场间的过渡194

第16章通过仪式197

16.1转场197

画面转黑202

16.2景别202

16.3对比204

16.4字幕工具205

16.5闪回206

16.6声音208

16.6.1向前重叠208

16.6.2“再来一次”209

16.6.3旁白210

第17章画面213

17.1字节与长度之争214

17.2从标本到分类学215

17.3不那么痛苦的镜头放大215

第18章听力学219

18.1环境声222

18.2微创手术224

18.3配乐剪辑229

第19章临床态度235

19.1剪辑房里的“政治”235

19.1.1临床态度235

19.1.2警惕突然袭击236

19.1.3放映粗剪236

19.1.4很好策略236

19.1.5全神贯注地听237

19.1.6坐在自己的位置上238

19.2每日素材和粗剪239

19.2.1答案是肯定的239

19.2.2可怜的工匠239

19.2.3有什么大不了的240

19.2.4弱关系的力量242

19.2.5尽力做好一个项目242

19.2.6剪辑医生243

第20章病人分类245

20.1紧急程序245

20.1.1两周试用245

20.1.2症状246

20.1.3音频问题247

20.2视频病249

第21章事后反思253

21.1从终剪到放映253

21.1.1《天上人间》255

21.1.2《内心出轨》255

21.2修改剪辑256

一切皆有可能257

21.3结束即将来临259

21.4辛苦工作之后:交付260

21.5反方向的终点262

词汇表265

内容摘要
本次更新的《剪辑医生:让影片重获新生的创意剪辑手册(第2版)》,为行业内有抱负的剪辑师提供了富有创造性的剪辑策略,他们可以通过使用这些策略来提高影片的质量,同时也可以解决一些常见的影片制作上的问题。本书作者是拥有数十年的好莱坞电影剪辑和剪辑医生经验的约翰·罗森伯格(John Rosenberg),他揭示了剪辑艺术的美学和技术方面的问题,展示了帮助“生病”的影片项目重获新生或是让一个有着良好“健康状况”的影片项目变得更好的方法。无论是演员的糟糕表现、剧本中的漏洞、连续性问题或节奏问题,还是一个镜头构图的拙劣都是我们观看的电影或节目在制作过程中可能会遇到挑战,而应对这些挑战正是剪辑师的工作。
    作为业内剪辑师,约翰.罗森伯格教授将电影剪辑比作医学治疗,为剪辑实操提供了一个诊断指南,提供了从故事和剧本不一致到特定类型片结构问题的解决方案。本书第2版的内容通俗易懂,并升级更新,以适应基于文件的数字电影制作流程为主流的趋势,在高分辨率素材、转场、视觉效果、协同合作、声音和音乐剪辑等方面提出了新的见解,并强调了艺术形式的历史性进步。
    约翰·罗森伯格是好莱坞电影剪辑师,也是美国南加利福尼亚大学电影艺术学院电影剪辑美学方向的教授。他曾就读于美国加利福尼亚大学伯克利分校和加利福尼亚大学洛杉矶分校,并以优异的成绩从电影学院毕业。他参与了20世纪福斯、狮门、猎户座、新线和Artisan等制片公司出品的30多部故事长片的剪辑,包括《幻海童真》(Prancer,1989)、《木头美人》(Mannequin :On the Move,1991)、《指挥家》(Playmaker,1994)、《修道院》(The Convent,2000)、《笔下危情》(Brush with Danger,2014),以及包括美国国家地理频道节目《边缘探险》(Expeditionsto the Edge)在内的电视作品。他还是获奖小说《时光良药》(Tincture of Time,2012)的作者。

主编推荐
这是一本凝聚了好莱坞剪辑医生20多年经验的创意剪辑手册,旨在帮助初出茅庐的创作者掌握剪辑基础技能、学习好莱坞一线导师的经验,并让已有一定基础的剪辑师有能力将作品的剪辑提升一个台阶;本书不同于其他剪辑教程的是把剪辑比作医学诊疗,把剪辑师比作医生,形象生动地解释出剪辑操作的视觉、叙事原理,并以尽可能低的门槛教会读者尽可能高的剪辑理论和技术水平。

媒体评论
《剪辑医生:让影片重获新生的创意剪辑手册(第2版)》正中剪辑医生的下怀! 将电影剪辑师比作“医生”,是对电影剪辑的复杂性和多样性的新看法。罗森伯格提供了大量的关于结构、韵律、节奏和时机的想法,是诊断和医治“病人”的工具。这是成为成功剪辑师的处方!
——杜维恩·邓纳姆(Duwayne Dunham),剪辑师 代表作《星球大战3 :绝地归来》(Star Wars: Episode VI - Return of The Jedi, 1983)、《蓝丝绒》(Blue Velvet, 1986)、《我心狂野》(Wild at Heart, 1990)、电视剧《双峰》(Twin Peaks, 1990-1991, 2017)

约翰·罗森伯格在剪辑艺术方面是一位了不起的老师。很多南加利福尼亚大学的学生都从他的知识和经验中受益。我很高兴看到他将他的见解分享到我们的校园之外,让更多有抱负的电影人能够从中受益。
——伊丽莎白·M. 戴利(Elizabeth M. Daley),美国南加利福尼亚大学电影艺术学院院长

我发现剪辑是我乐于投身其中的宇宙,于是我想深入学习这门“手艺”……我想要的,也是我当时需要的,是一个装有剪辑师课程的神奇魔瓶。当时如果我有一本《剪辑医生:让影片重获新生的创意剪辑手册(第2版)》这样的书就好了……本书通过列举剪辑师过去会在剪辑房里分享的经验,满足现在新手剪辑师的需求。
——亚瑟·科伯恩(Arthur Coburn),ACE剪辑师 代表作《变相怪杰》 (The Mask,1994), 《蜘蛛侠》 (Spider-Man,2002), 《女魔头》 (Monster,2003),《穿越国境》 (Crossing Over,2009)

   相关推荐   

—  没有更多了  —

以下为对购买帮助不大的评价

此功能需要访问孔网APP才能使用
暂时不用
打开孔网APP