天地人和——张国藩 冯梅艺术作品集

发自内心的祝福

张国藩和冯梅两位中央工艺美术学院（现清华美院）退休教授在二十世纪五十年代分别就读和毕业于东北美术专科学校（现鲁迅美术学院）

和中央工艺美术学院。张国藩毕业后被派往东欧捷克斯洛伐克的布拉格工艺美术学院留学，学习壁画及艺术设计，六十年代回国后被分配到中央

工艺美术学院教授设计基础、装饰艺术与壁画创作多方面的重要专业课程。冯梅同时期在中央工艺美术学院的装潢系学习，因成绩优异、为人真

诚，毕业后留校任教，后曾兼任副系主任、党支部书记等职。当时两位教师作为同事，在教学工作中相识、相爱，并结为终身伴侣；二人携手从

艺、从教半个多世纪，在中央工艺美术学院全身心地耕耘育人。在绘画、设计、工艺技术等诸方面，他们以传统文化融合现代艺术，心手相传，

取得了丰硕的成果，发展了对学院老前辈承前启后的专业特色，成为中坚力量和标杆。他们的作品涉及各种工艺，包括公共场所的大型壁画、玻

璃画、壁毯、陶瓷、珐琅画、漆画、织绣、工艺镶嵌画等设计，以及邮品设计和大量写生作品。

两位教授几十年勤奋作画，认真教学。二十世纪八十年代，张国藩教授为首都国际机场贵宾厅创作了陶瓷壁画《民间舞蹈》；此外他还参

与创作了北京饭店宴会厅瓷片镶嵌画《漓江新春》，以及很多酒店的壁画、玻璃画设计，可谓硕果累累。

张国藩、冯梅夫妇伉俪情深，彼此辅佐影响，将一生奉献给了中央工艺美术学院的艺术教育事业，反映了那个时代的精神，并颇具人格魅力。

早年的绘画、风景和人物写生都是在艰苦条件下深入基层完成的。他们日积月累、一丝不苟地作画，为创作和设计积累了重要的素材，同时也对

艺术有了很深的感悟，形成了他们特有的风格：作品融入了中华民族与民间传统艺术的精华

,并不断地创新发展。

岁月流逝，我和他们都生于二十世纪三十年代，如今都成了耄耋老人。我们一同在中央工艺美术学院共事

60多年，经历了各个时期的风风

雨雨、历史变迁。我了解张国藩、冯梅二人一贯淡泊名利，对事业上的成就从不炫耀示人，却默默地克服种种困难，努力奋进。

随着时代的发展，在进入二十一世纪新时期前，学院面临新的改革。1999年中央工艺美术学院并入了清华大学，更名为清华大学美术学院。

而今已到垂暮之年的张国藩、冯梅两位老师终于在院领导的关怀下，在历届师生的热情协助下，积极地策划了今年在清华美院展览馆举办“天地

人和—张国藩冯梅教学回顾艺术作品展”，展示其毕生的教学、写生、创作、设计等各种门类的数百幅作品，还同时出版《天地人和

—张

国藩冯梅艺术作品集》，这是他们迄今*的一次公开展览和专辑画册的出版。此次展出的艺术作品类型多样、数量丰富，全面体现了老一辈

艺术家对待艺术创作和设计的严谨、认真的态度，对教育工作的责任与担当。如今他们当年教过的学生又协助老师实现这次大型的回顾展，更体

现了师生之间相互关爱、互相帮助的师生情谊。

张国藩、冯梅两位老师以画传情，相互鼓励，彼此成就，携手一生，把教学与艺术融入整个生命，体现了国家所倡导的“天地人和”、弘

扬民族传统文化、艺术服务于生活的理念。

张国藩和冯梅教授此次教学、写生、创作、设计作品展览及《天地人和

—张国藩冯梅艺术作品集》的呈现，深刻、生动地诠释了“铭记

历史，不忘初心”的精神，给予同辈无限欣慰，无疑将给年轻一代留下珍贵的文化脉络与精神财富！

由衷地祝贺画展成功举办及画册成功出版！

老同事、同志、老友常沙娜

2019年

4月

传承 融合 接力

2019年岁末将至，清华美院迎来了张国藩、冯梅两位退休教授的教学回顾艺术作品展。这是两位先生执教三十余年，从艺五十多载迄今唯

一一次大型回顾展，也是*出版画册的一次。这次回顾展和画册收集了他们毕生设计、创作的

500余幅作品，其中包括各种工艺门类的设计

和绘画作品，内容和形式都极其丰富，体现了不同时代的风貌特征。

张国藩、冯梅教授把毕生精力奉献给了艺术教育事业，我们从作品中可以清晰地看到两位先生崇高的艺术理想、执着的艺术追求精神，对

中华文化传承和中外艺术的融合的注重。

张教授二十世纪六十年代从捷克斯洛伐克留学归国，他运用所学的工艺技法，结合新的艺术观念展开教学，对学院的人才培养和学术研究

发挥了宝贵、积极的作用；张教授凭借其扎实的造型基础和深厚的绘画功底，运用装饰手法创作了大量与实用相结合的大型公共艺术和工艺作品；

张教授基于多年的形式美学规律的研究成果，完成了《装饰造型规律讲座》，连载、发表于美术学术杂志。

冯梅教授毕业和执教于中央工艺美院（现“清华美院”），在多年的教学和行政工作中勤勤恳恳，认真严谨，为人师表；她教学之余还写生、

创作了大量的作品，发表了众多学术论文；她的艺术具有浓郁的中国民族风韵，体现了她对祖国和人民的热爱、对中国传统艺术的传承。

张国藩、冯梅二位教授为人真诚仁厚、朴实低调，热忱正派；从艺、从教几十年，勤勤恳恳、默默付出，言传身教、辛勤耕耘；艺术上相得益彰，

默契合作；生活上相濡以沫，携手一生。二位教授深受师生们的敬佩与爱戴，为后辈做出了表率。

此次展览由学院的几位优秀教师担任展示策划和视觉设计，多位在校的“90后”学生参与了设计创意和电脑制作，因此，展览中加入了许

多新观念和当代的元素，可谓老、中、青三代人的艺术才华的一次融合展现，是老艺术家与年轻学生在艺术理论和实践上的一次思想上的碰撞、

交流与互动。展览既是两位先生艺术思想和艺术才华的集中呈现，也让我们对历史有了更加深入的了解，同时也是向老一辈艺术家学习和表达敬

意的机会。

谨祝张国藩、冯梅二位教授画册成功出版、画展圆满成功！

鲁晓波

清华大学美术学院院长

中国美术家协会副主席

2019年10月20日

时代的印迹

艺术家，是时代的产儿，其作品都有时代的烙印，反映了个人的情怀与秉性。看张国藩和冯梅两位老师的作品，一下让我们回到了他们年

轻的时代，回到了中央工艺美术学院的文脉中。他们深深地爱这所学院，他们的青春，他们的中年、老年以及所有作品，都和这所学院息息相关……

他们几乎把自己的整个生命和艺术都献给了中央工艺美术学院和那个时代。

说来中央工艺美术学院很神奇、很不寻常。在二十世纪五六十年代那个讲阶级斗争的年月，面对以苏联“契斯恰科夫”教学体系为主流的

教育环境，中央工艺美术学院能够把民族、民间历代中国传统装饰艺术和毕加索、马蒂斯等西方现代艺术和现代设计作为教学内容，是不可想象

的、危险的。但在装饰艺术的旗帜下，他们很安全，这彰显了老一辈艺术家高远的艺术情怀和独立的艺术精神，可贵又超前。历史告诉我们，中

央工艺美术学院是那个时代中国面向世界、面向大众的现代艺术与现代设计的摇篮。古今中外，民间、宫廷，原始、现代，一切艺术无分别，都

成为老师和学生寻源问道走向未知的课堂。

回望老一辈艺术家，他们每个人都长有设计艺术和纯艺术的两只翅膀，冯梅和张国藩两位老师也如此。他们很擅长应用各种材料的性能和

美感想象创作，有机地把造型美、设计美和工艺美相结合。这可能是中央工艺美术学院老师普遍的看家本领，工艺和美术，设计和艺术，限制与

自由，写实与变形，抽象和具象，始终为一体。尤其面对社会，如何为人们的生存空间创造美好的精神环境，讲究形式美、材料美、工艺美、意

境美、人性美已成为这所院校师生的本能。

在二十世纪七十年代和八十年代，张国藩老师曾参与创作过不少大型壁画，特别是

1979年的首都机场壁画群，中央工艺美术学院

20多年

来艺术的壁画梦，霎时成为那个时代现代公共艺术的启蒙课堂。张国藩老师的陶瓷镶嵌壁画《民间舞蹈》也在其中，很具代表性。

张国藩老师于二十世纪五十年代留学捷克斯洛伐克，专门研学壁画艺术，尤其镶嵌壁画是他的特长。他是一位名副其实的镶嵌壁画家，为

城市空间留下很多玻璃镶嵌、木片镶嵌、金漆镶嵌以及陶瓷镶嵌等壁画与壁饰作品，很早就与师生们践行了中央工艺美术学院“大美术”的艺术

教育理想。

冯梅老师在她的珐琅工艺和壁毯、陶瓷、绒绣等作品中也做了这样的实践。他们的作品很多题材都取自民间，例如《舞龙》《舞狮》。对青龙、

白虎、朱雀等这些中国传统文化中吉祥、喜庆的象征性的造型，他们都在不断地进行着择用、演绎和再创造。尤其是张国藩老师设计的虎年生肖

邮票，由汉砖石刻、民间剪纸和现代艺术思想融合而成，很有民间风味和中国神韵。老虎造型朴厚、简约、拙实、有力，当时在全国闻名。

*近我发现张国藩老师竟然迷恋上了电脑画，这非常令人惊讶、难以想象。一般来说，80多岁的老年人会对电脑反应慢或者比较排斥，只

有青少年才会乐在其中，而他在暮年竟整天趴在电脑前制作电脑画，大有返老还童之意。张国藩老师的电脑画系列作品很奇特，他把过去的艺术

思想在电脑上再现了。今天我们在展览中也可以看到他的这些作品。

值得一提的是，两位老师经常到生活中采风写生。张老师多去山东、云南、四川等地，冯老师常前往苏州、新疆、山西等地。仔细观看他

们早期的写生画作，仍然令人感到非常新鲜、感人，从中可以看到在装饰艺术的旗帜下，他们有着自己独特的观察方法和写生方法。例如，张老

师的榕树系列，冯老师的新疆速写和京郊写生等风景作品，很有新意，完美、精彩。虽然这些作品都是他们在二十世纪五六十年代或者七十年代

所作，但在今天看来也很现代，反映了中央工艺美术学院自由的艺术精神与博大精深的文脉所具有的永恒生命力。我们非常需要从老先生的这些

作品中、从他们的艺术人生里，以及他们的学术研究的探索中，总结中央工艺美术学院文化艺术的来龙去脉，继承传统，创造当代，开创未来。

应该说，他们的展览，是对我们学院艺术文脉梳理的*好补充。

我每次见到冯梅老师和张国藩老师，他们都笑容满面，和蔼可亲，温文尔雅。冯老师看上去似乎瘦小，弱不禁风，但她内心坚韧，心肠热，

肩膀硬，情怀有分量。她做事认真，谦虚周全、细水长流的行事方式……常散发出柔弱不争的贵族气息。面对工作她从容不迫，不慌不忙，十分

安静。她作画也一丝不苟，讲究装饰绘画的造型、色彩、构图、空间、形式和气象。例如《新疆伊犁维吾尔族居室》和《京郊十渡秋场》作品，

超越了那个时代，很有现代感。在那个以写实艺术为主流的年代里能有这样的作品很难得，可以看到她受到了张光宇、张仃、庞薰琹、祝大年、

袁迈等很多老先生的影响，但她又有自己特别的味道和优雅。

他们都超越了对现实的模仿，走向了中央工艺美术学院

360°环视的自由创造，这是非常宝贵的。虽然中央工艺美院当年是实用艺术的设计

学院，但艺术教育与创作思想始终行走在形而上的世界里，这正是我院非常宝贵的艺术传统，一切实用从无用中生长而来。两位老师的作品不仅

印证了这一传统，也给我们昭示了中央工艺美术学院历史的活力。

我衷心祝贺张国藩、冯梅两位老师的画展圆满成功！

刘巨德

2019年10月12日

本书收集整理了清华美院退休教授张国藩、冯梅夫妇设计创作的470余幅作品，其中包括各种工艺门类的设计，如公共场所的大型壁画、玻璃画、壁毯、陶瓷、漆画、珐琅画、木片镶嵌画、绒绣等；还有张国藩教授设计的邮品系列，冯梅教授的装饰基础课教学示范作品。张国藩、冯梅夫妇执教三十多年，从艺五十多载，把毕生精力奉献给艺术教育事业。其作品反映了一个时代的风貌和精神，其风格融入中国古代与民间传统艺术的精华，并不断探索创新，他们彼此成就，携手一生，将生活、教学和艺术融入整个生命。

发自内心的祝福 常沙娜 / 1

传承 融合 接力鲁晓波 / 2

时代的印迹 刘巨德 / 3

冯梅教授与她的艺术 何 洁 / 5

写在张国藩 冯梅两先生展览前夕 杜大恺 / 6

淡然的人格 炽热的艺术

——我心目中的冯梅、张国藩老师 倪 军 / 7

芬芳人间 桃李满天下 李晓峰 / 8

厚德载物 天地人和 丁 涛 / 10

张国藩的流金岁月 张 丹 / 11

求艺 拼搏 奉献 冯 梅 / 14

张国藩、冯梅两位老师以画传情，相互鼓励，彼此成就，携手一生，把教学与艺术融入整个生命，体现了国家所倡导的“天地人和”、弘扬民族传统文化、艺术服务于生活的理念。

张国藩和冯梅教授此次教学、写生、创作、设计作品展览及《天地人和—张国藩冯梅艺术作品集》的呈现，深刻、生动地诠释了“铭记历史，不忘初心”的精神，给予同辈无限欣慰，无疑将给年轻一代留下珍贵的文化脉络与精神财富！