我的瓦格纳人生(精)
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作者(德)克里斯蒂安·蒂勒曼//克里斯蒂·莱姆克-马特维|译者:彭茜
出版社广西师大
ISBN9787559814494
出版时间2019-01
装帧其他
开本其他
定价59元
货号1201834532
上书时间2024-06-19
商品详情
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目录
第1章 通向瓦格纳的道路
第2章 瓦格纳的宇宙
1 通向瓦格纳音乐戏剧的第一种方式
2 瓦格纳和他的指挥们
3 拜罗伊特和它的绿山
4 关于意识形态
5 一场好的演出应该是什么样？
6 初学者的瓦格纳
第3章 瓦格纳的音乐戏剧
1 《仙女》
2 《禁恋，或帕勒莫的见习修女》
3 《黎恩济，最后的护民官》
4 《漂泊的荷兰人》，或意志的诅咒
5 《唐豪瑟与瓦特堡的歌唱比赛》
6 《罗恩格林》
7 《特里斯坦与伊索尔德》
8 《纽伦堡的名歌手》
9 《尼伯龙根的指环》
10 《帕西法尔》
结束语
鸣谢
写给中国读者的话（代跋）
内容摘要
作为当今久负盛名的德国指挥家，克里斯蒂安·蒂勒曼以严肃、低调、内敛、谨守德奥传统著称。在三十年的歌剧指挥生涯之后，蒂勒曼首次以文字方式呈现他的瓦格纳人生——瓦格纳如何成为他命运的指引，如何造就了他的音乐思想和情感，他又如何运用这种思想与情感去阐释瓦格纳。
在《我的瓦格纳人生》一书中，蒂勒曼从职业指挥家的角度，带领读者全景式领略瓦格纳的世界：瓦格纳的个人奋斗史，与德国意识形态的渊源及后果，拜罗伊特音乐王国的建立与维护，各代瓦格纳家族、
乐队、指挥、导演及演员的风格与成就，每部瓦格纳歌剧的特点和地位，各个时期瓦格纳歌剧录音版本的优劣，在拜罗伊特节日剧院与在其他歌剧院指挥瓦格
纳的不同……对于“我们的时代为何需要瓦格纳，以及需要什
么样的瓦格纳”这一关键问题，蒂勒曼在破除掉种种禁忌、神话和误读之后，以真实、朴素的笔调，做出了自己的回答。
精彩内容
拜罗伊特的强盗画廊从乐池出来，首先要向右转上坡道，然后通过双层门，进入很多大型弦乐器（大提琴和低音提琴）琴盒的存储区域，然后就能看见第一位指挥的面孔。许多人想象这应该是理查德·瓦格纳的面孔，然而不是。瓦格纳的确指挥过自己的作品，但他从未在拜罗伊特指挥过，至少不是正式的演出。作为《指环》和《帕西法尔》的导演，他无法把时间和精力集中到指挥上。1882年8月29日，只有在《帕西法尔》首演的那个夏天，在最后一场演出中，他在第三幕的过渡乐段之后从赫尔曼·列维（HermannLevi，1839—1900）手中接过了指挥棒，把他“舞台祝圣节庆剧”一
直指挥到结束，由于乐池被遮挡而没有引起观众的注意。
科西玛写道，当她和他们的孩子们谈论起那天晚上“发生
的事情”，他们都觉得“当他指挥的时候，乐队听起来不一样了”，H.瑞茨曼（H.Reichmann）以无与伦比的独特方式唱出了“死亡，唯一的慈悲”这一段。她是否从安佛塔斯的唱词中看到了预兆？仅仅六个月之后，瓦格纳在威
尼斯死于心力衰竭，享年六十九岁。
生于1843年的汉斯·里希特是《指环》首演的指挥，他从19世纪60年代准备《名歌手》总谱的付印工作时就与瓦格纳相熟，也是第一个在拜罗伊特登台的指挥。里希特喜爱美食和美酒，他在照片里留着又大又浓密的胡子，看起来非常专业。当时，他被公认为是音乐世界的一个狠角色。他可以演奏管弦乐队中的几乎所有乐器，当乐手抱怨技术难度太大无法演奏时，他能够亲自在乐器上示范而让乐手非常难堪。1896年在拜罗伊特复排《指环》的时候，他要求乐团进行四十六次排练，而且这个要求居然被同意了！虽然瓦格纳认为里希特是“最好的”，但他认为里希特太慢了。“我真的觉得你总体上过于依赖四分音符，这经常损害节奏的气势，比如沃坦的愤怒场景中经常出现的长音。在我看来，你甚至可以为了提高精确度而使用八分音符。依赖四分音符永远不可能让你表现出活跃快板的特性。”我自己的经验证明了瓦格纳所言不虚。里希特于1916年去世，安葬在拜罗伊特。
里希特的旁边挂着的肖像是赫尔曼·莱维。莱维出生
于1839年，是《帕西法尔》首演的指挥，在慕尼黑担任宫廷乐队长。他是犹太教拉比的儿子，也留着胡子，眼神有些悲伤。瓦格纳因为对里希特不满意而选择让他指挥《帕西法尔》，但是很快就发现自己无法避免发表反犹言论。
他想要莱维改变信仰，否则就得一直在拜罗伊特卑躬屈膝。还有一次，瓦格纳大声朗读了一封给莱维的下流的匿名信，莱维当场就请辞了。拜罗伊特的《帕西法尔》成功首演之后不久，莱维就成了抑郁症的牺牲品，瓦格纳家族为他担心，但很快瓦格纳就觉得受不了了。他在威尼斯的宫殿里抱怨说，真受不了这些“以色列人，他们不是因为所
受到的待遇得了精神病，就是表现得特别傲慢”。莱维指挥《帕西法尔》用了四小时零四分钟—被公认为是《帕西法尔》理想的时长，只有克莱门斯·克劳斯（ClemensKrauss，1893—1954）在1953年有一次比莱维更快，用了三小时四十四分钟。瓦格纳对莱维的职业表现应该是比较满意的，只批评过他指挥时“过度使用手臂”而不用手腕。莱维于1900年在帕腾基兴去世。
下一幅肖像是弗兰茨·费舍尔（FranzFischer，1849—1918），很难找到关于他的资料。但是他后面就是著名的菲利克斯·莫特尔。莫特尔1856年出生于维也纳附近。照片上他留着整齐的侧分发型，蓄着小胡子，鼻子上架着一副夹鼻眼镜。莫特尔1886年在拜罗伊特指挥了《特里斯坦》的首演，直到今天他都是唯一一个在绿山上指挥过瓦格纳所有十部音乐戏剧的人，也就是按照传统在拜罗伊特演出的所有作品。1876年，莫特尔加入了由莱维、海因里希·波吉斯（HeinrichPorges，1837—1900）和尤里乌斯·柯尼斯（JuliusKniese）组成的“尼伯龙根办公室”，这个小组由有才华的年轻一代组成，帮助瓦格纳制作管弦乐总谱、钢琴谱的清晰副本，最重要的是帮助瓦格纳准备《指环》。像波吉斯的拜罗伊特音乐节回忆录一
样，莫特尔的日记也是一个非常有趣的材料来源，可以帮助我们了解瓦格纳当年的种种要求。瓦格纳在排练过程中有两句评论对我特别有启发。据说有一次他曾经说：“如
果你们不是这么一群乏味的家伙，《莱茵的黄金》应该在两小时之内就能演完。”一个大胆的说法，不可能实现的异常的大胆。我估计《莱茵的黄金》至少需要两个半小时。但是这个评论显示出瓦格纳总是倾向于流畅的行进。第二句评论是：“气氛无足轻重，知识从来都是最重要的。
”这句话和它所包含的意义是在拜罗伊特需要掌握的第一
个重点。莫特尔（后来被尊称为菲利克斯·冯·莫特尔）在他指挥第一百场《特里斯坦》时突然倒在了指挥台上，于1911年在慕尼黑逝世。半个世纪后约瑟夫·凯尔伯特（Josephkeilberth，1908—1968）的命运也是如此。这是一种美丽的死法吗？我不知道。
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