【全新正版】 艺术哲学

著者：丹纳（1828—1893），法国知名艺术批评家、史学家，精通希腊文、拉丁文、英文、德文、意大利文。曾在巴黎美术学校担任教授，开设美术史讲座，本书便是这一讲座的结晶。其主要著作有《艺术哲学》《拉封丹及其寓言》《现代法兰西渊源》等。 译者：傅雷（1908—1966），翻译家、作家、教育家、美术评论家。早年留学法国巴黎大学，翻译了大量法文作品，其中包括巴尔扎克、罗曼·罗兰、伏尔泰等名家的著作。翻译代表作有《约翰·克里斯多夫》《贝多芬传》《米开朗琪罗传》《托尔斯泰传》等。

Ⅰ 艺术品的本质及其产生

 第一章 艺术品的本质

 第二章 艺术品的产生

Ⅱ 意大利文艺复兴期的绘画

 第一章 意大利绘画的特征

 第二章 基本形势

 第三章 次要形势

 第四章 次要形势（续）

 第五章 次要形势（续）

 第六章 次要形势（续）

Ⅲ 尼德兰的绘画

 第一章 较为原因

 第二章 历史时期

Ⅳ 希腊的雕塑

 第一章 种族

 第二章 时代

 第三章 制度

Ⅴ 艺术中的理想

 第一章 理想的种类与等级

 第二章 特征重要的程度

 第三章 特征有益的程度

 第四章 效果集中的程度

《艺术哲学》一书是由丹纳在巴黎美术学校的美术史讲座汇集而成。他认为，艺术品的产生及艺术家的创作虽然看似偶然，但有其内在规律，本书即从历史、人文、社会、哲学等角度，从种族、环境、时代三个原则出发，分析介绍了意大利文艺复兴期的绘画、尼德兰的绘画、希腊的雕塑等艺术的发展，旨在揭露艺术品的产生及其本质以及内在规律。 本书结构清晰，内容深入浅出，行文引经据典、娓娓道来，不但适合艺术专业人员来夯实理论功底、提高审美水平，也适合普通大众作为艺术启蒙读物来了解艺术的浩瀚世界、提高艺术修养。

《艺术哲学》一书是由丹纳在巴黎美术学校的美术史讲座汇集而成。他认为，艺术品的产生及艺术家的创作虽然看似偶然，但有其内在规律，本书即从历史、人文、社会、哲学等角度，从种族、环境、时代三个原则出发，分析介绍了意大利文艺复兴期的绘画、尼德兰的绘画、希腊的雕塑等艺术的发展，旨在揭露艺术品的产生及其本质以及内在规律。 本书结构清晰，内容深入浅出，行文引经据典、娓娓道来，不但适合艺术专业人员来夯实理论功底、提高审美水平，也适合普通大众作为艺术启蒙读物来了解艺术的浩瀚世界、提高艺术修养。