拉斐尔：圣母在人间（明信片）

图书标准信息

• 作者 燕青 著
• 出版社 上海人民美术出版社
• 出版时间 2017-03
• 版次 1
• ISBN 9787558602009
• 定价 30.00元
• 装帧 平装
• 开本 32开
• 纸张 胶版纸
• 正文语种 简体中文

【内容简介】

　　拉斐尔（1483-1520），意大利著名画家，也是“文艺复兴后三杰”中*年轻的一位，代表了文艺复兴时期艺术家从事理想美的事业所能达到的巅峰。他的性情平和、文雅，创作了大量的圣母像，他的作品充分体现了安宁、协调、和谐、对称以及完美和恬静的秩序。
　　《拉斐尔：圣母在人间（明信片）》收录其16幅圣母画像，供读者欣赏。
　　拉斐尔（1483-1520）出生于意大利西北威尼斯和佛罗伦萨之间乌姆勃利亚省的一个小镇。父亲是一位画家兼诗人，虽然生活不很富裕，却家有贤妻，事业有成，在拉斐尔之前，他曾有过两个儿子，但都夭折了。拉斐尔出生后，父母都对他呵护有加，早晚祈祷他健康成长，并以“天使”来加以命名（拉斐尔在意大利文中表示天使）。拉斐尔从小也表现出极高的艺术兴趣与天分，在他还不会说话时，就喜欢拿着画笔当玩具玩，见着颜料就兴奋，这些都令父母欢欣不已。拉斐尔7岁丧母，父亲在儿子8岁时起教他作画。11岁父亲过世，拉斐尔进画家画室当助手，专心学习15世纪佛罗伦萨名家的作品，走上了独立创作的道路。尽管父母早逝，拉斐尔的童年却还是非常幸福，一生也很顺利，充满了温暖、爱护、肯定和安全感，这些都是达·芬奇与米开朗基罗所欠缺的。拉斐尔潜心研究各画派大师的艺术特点，并认真领悟，博采众长，尤其是达·芬奇的构图技法和米开朗基罗的人体表现及雄健风格，*后形成了自己独特的秀美、圆润、柔和的古典风格。他的艺术被后人尊为“古典主义艺术”，代表了当时人们*崇尚的审美趣味，成为后世古典主义者不可企及的典范，和达·芬奇、米开朗基罗并称文艺复兴三杰，也是三杰中*年轻的一位。
　　拉斐尔为人谦虚、待人诚恳、性格温和，还是一个美男子，很早就成为一个超级明星和万人迷。他的画，既追求个人的独特风格，也能讨教皇百姓欢欣，可谓面面俱到，艺术家们都把他当作成功的典范。正当拉斐尔的艺术事业蒸蒸日上大有可为之际，他却突然得了一场急病。1520年4月6日，拉斐尔病逝于罗马，这天正好是他的37岁生日，谢世时年仅37岁。他的死震惊了罗马城，上至教皇贵族，下至黎民百姓，无不为他英年早逝而悲痛万分。罗马人为他举行了*隆重的葬礼，教皇还坚持把他葬在万神殿，这是殊荣！由于他勤勉的创作，给世人留下了300多幅珍贵的艺术作品，其中有40多幅作品是画圣母圣婴的。拉斐尔所追求的境界，既不是达·芬奇的母子精神团聚的投射，也不是米开朗基罗自我分裂状态的完形，而是在追求一种人间真善美：一种天堂的体验。拉斐尔所绘画的圣母画像表现了女性的温柔以及青春健美，体现了人文主义思想，仿佛是天性的自然流露，其纯真优美、庄重自然，后人望尘莫及。直到500年后的今天，欧洲人还用“像拉斐尔的圣母一样美丽无瑕”来赞美女性。