【假一罚四】铜上书写

  本书在阅读文献资料的基础上，通过田野考察和口述史记录等方法，以理性的目光和平实的态度去发现和记录景泰蓝大师张同禄的生活、创作和成长。并从他所处的社会位置入手，力图摆脱狭隘的个人视野，以社会学和人类学的视角去揭示张同禄创作和成长背后更广泛的社会背景。进而探寻社会时代背景和张同禄工作、生活阅历之间的关联，据此对其景泰蓝创作之路的艺术价值及社会文化意义进行解读。

何靖 江苏师范大学传媒与影视学院教授，硕士生导师，清华大学艺术学博士，美国明尼苏达大学访问学者，中国文化产业促进会文化遗产保护工作委员会专家委员，主要研究方向为设计文化史及艺术人类学。

主编：李砚祖，江苏泰兴人。主要从事美术、装饰艺术及艺术设计的历史及理论、陶瓷艺术、中国画学的研究与教学。现任清华大学美术学院美术学教授，博士研究生导师，景德镇陶瓷大学特聘“井冈学者”。

  作为新中国独立培养的第一批景泰蓝设计师，张同禄自上世纪50年代进入北京景泰蓝工厂学徒开始，逐步从一名见习技术员逐渐成长为工艺美术师、中国工艺美术大师、副厂长兼总工艺师等。他见证了新中国景泰蓝行业的恢复与兴盛、式微与彷徨。在年逾花甲之时，他成立了个人工作室，并在市场经济环境下取得了成功。在他的身上，有着深刻的时代印记。

本书大致有着两部分内容，第一部分即一到五章，是对张同禄成长经历的梳理。其中第一章“初遇珐琅”描写了张同禄“误入”景泰蓝行业的始末；第二章“美校学习”介绍了他在北京市工艺美术学校学习的过程；第三章“火热年代”结合他在文革及改革开放后的工厂兴盛时期的创作经历，揭示了他为何能从一名普通的见习技术员成长为工艺美术大师的原因；第四章“时代命运”回顾了北京市工艺美术厂破产前后的细节与时代背景；第五章“重新启程”刻画了他如何在下岗后和同事成立工作室，并在探索中逐步获得成功的。第二部分及六、七两章，结合张同禄的创作经历和作品风格，对当今景泰蓝的时代发展和技艺传承作了阐释。其中第六章“制随时变”以张同禄的景泰蓝创作为例，分析了他如何顺应时代潮流，创作出个人风格鲜明的作品。第七章“薪火相传”梳理了景泰蓝技艺传承的历史和现状，并对以张同禄为代表的当代个人工艺美术家的身份认同提出了思考。