【假一罚四】视唱练耳教学与审美艺术

赵楠，内蒙古音乐家协会会员。2002-2009年在西安音乐学院作曲系完成视唱练耳专业本科和硕士课程的学习。现任职于内蒙古艺术学院作曲系基础理论教研室教师，一直以来从事高等音乐院校视唱练耳及基本乐理学科的工作，同时潜心于教学方法的理论与实践研究。主持多项自治区级、校级课题，在核心刊物上发表多篇学术论文。

第一章视唱练耳与视唱练耳教学

第一节认识视唱练耳

一、视唱练耳的技能要求

视唱练耳作为音乐学习必备的一项基本功，对提高音乐的综合能力有重要作用。无论是对听觉能力、视唱能力的提高，还是对识谱能力、辨别能力的培养，它都发挥着重要作用，所以视唱练耳技能的训练对音乐学习者来说具有重要意义。其中视唱和练耳是视唱练耳技能的重要组成部分，也是视唱练耳技能的两大功能特性，学生对视唱练耳技能的把握，必须先了解和认识它的两大要求。

（一）视唱技能要求

视唱练耳技能中的视唱技能，要求音乐学习者能够在理解乐谱和读懂各种音乐符号的基础上，能够将音乐旋律、节奏等准确流畅地表达出来。音乐给人以听觉上的享受，人们能够借助乐谱的形式，将不同种类和样式的音乐记录下来进行歌唱和演奏。音乐乐谱可以分为五线谱和简谱两种类型，音乐由各个音调组合而成，跟英文单词一样，不同的英文字母进行不同方式的组合可以组成不同的英文单词，而不同的音调采用不同形式组合也可以组成不同的音乐。识读乐谱是学习音乐的基础，其中五线谱是我们最为常见并且运用最多的乐谱，这种乐谱形式能够把音调的高低在乐谱中完整呈现出来，对于初学音乐者五线谱相比于简谱较难学习，但五线谱的学习是音乐的基础，因此学习音乐者必定要熟练掌握五线谱，而简谱的学习相对容易一些，它是采用1~7的阿拉伯数字来表示音调的。完整的音乐除了音调的组合外，还需要配合相应的音乐节奏，节奏的快慢反映了音乐的快慢，对节奏的精准掌握能够较好地把控情感基调和音乐节点，所以学生对乐谱进行视唱时，不但要把音调唱精准，还要跟上音乐节点，准确把握好音乐节奏。由此可见，视唱首先要掌握的是对乐谱的学习，由于不同的乐谱有着各式各样的音乐符号，不同的符号又表达着不同的含义，所以学生要想熟识乐谱就要具备较强的音乐感知力、记忆力以及识别能力。因此需要加强学生的视唱练耳技能训练。

（二）练耳技能要求

视唱练耳技能中的练耳技能是指借助耳朵听音乐，用听觉去识别所听音乐的旋律、节奏、音调等，同时要拥有能够将听到的音乐以乐谱的形式背写下来的能力。大多数人都能将所听到音乐的节奏、音色、旋律区别出来，但想要将听到的音调对应标识在乐谱的位置上却非常困难，可以说想要准确熟练地识别各种音调对音乐学习者来说大概需要花费好几年的时间，而在此期间需要进行各种听音练习，接触不同种类乐器，准确识别音调是进一步学习好音乐的基础。那么对音调的把握在音乐学习中有多重要呢？以歌手为例，在演唱比赛中对于歌手演唱水平的主要评分标准就是音准，如果一个歌手连音调都把握不准，那必然会导致演唱失败。同时最好区别噪音与乐音的办法也是音准，毕竟不是所有的声音都优美动听，音乐必须是由各种有规律以及节奏可循的乐音构成的，而且还要有音调并能够在乐谱上找到对应位置。乐器演奏者也都知道，乐器弹奏的首要动作就是调试音准，如果音准不准，那么乐器就很难弹奏出与乐谱匹配的动听音色，听众也难以欣赏到优美动听的音乐，因此练耳首要掌握的应该是识别音调的能力，唯有掌握好这点才能够进一步准确听出节拍和音色。

二、视唱练耳的学科意义

视唱练耳是音乐专业一门技术性较强的基础课程，是进行专业学习、艺术实践之根本。视唱练耳教学的意义是提高学生的音乐艺术修养，发展学生的音乐审美能力以及音乐思维能力。

（一）视唱练耳学科的人文意义

音乐教育在提高整体民族的人文素质和文化生活水平的同时，还能提高人们的思维能力，丰富人们的想象力和创造力，其意义体现在塑造完美人格，提高人们的审美能力，陶冶人们的情操，开发人们的想象力和创造力。在音乐教育体系中，视唱练耳训练能够有效发掘学生的音乐潜能和音乐智能，提高学生的音乐感知力、音乐记忆力、音乐思维能力，达到育人的目的。学生的音乐个性发展也都是建立在视唱练耳教学的基础上的。从大的层面看，社会个体需要生存和发展，就必须具有创造生活的能力，视唱练耳教学的不断进步和思索，恰恰促进了学生音乐水平和基础技能的提高，全面提高了学生的音乐素养，这对于受教育者的终身发展以及提高全民族的文化生活质量具有积极的意义。

本书属于视唱练耳教学与美学艺术价值两方面综合研究的著作，本书在视唱练耳学科理论的基础上对音乐美学、审美艺术进行了探讨，对当代教学理念和方法进行了系统的梳理。全书由前言、视唱练耳教学概况、不同维度下的视唱练耳训练方法、音乐审美价值研究等部分组成，详细阐述了在视唱练耳教学过程中应该如何体现其审美价值，实现了音乐审美活动与视唱练耳教学的完美融合。