【假一罚四】看不见的自然

 本书是在日本出版的《看不见的自然 佐佐木叶二的景观设计》（Revealing Nature:The Landscapes of Yoji Sasaki）的中文版。这本书能在中国出版，首先要感谢不辞辛苦翻译全书的王扬先生。另外，本书的中文版与日文版在文字内容上虽然没有太多变化，但是在王扬先生以及中文版出版团队的建议下，加入了一些设计初期的草图和施工详图，这使得中文版更加完整地表达了我的设计思想与设计意图，在此表示感谢。

 所谓设计“风景（Landscape）”，是指通过空间这种媒介来具体演绎人与自然环境和生活环境的关联方式的一种行为。而关于景观建筑师的职能，无论在哪个国家都有着相似的历史——即zui初的设计对象多为私人庭院，在近现代时期渐渐过渡到公园、广场以及其他开放空间等具有公共属性的对象。但在作为设计原点的庭院设计中则反映了各个国家的生活方式以及不同时期的风格，所以设计作品不仅体现了作者自身的艺术观念，在作品表现中也受到了来自社会结构、自然环境以及表现素材等诸多因素的影响。

 自19世纪中叶起，现代景观设计开始兴起，在继承了古典庭院设计传统的同时，为了满足快速发展的城市环境的需求，渐渐地发展成一门综合性的学科。也就是说，景观设计不仅与自然环境相关联，也与建筑学、土木工程、生态学、城市规划等与环境相关的诸多学科，以及环境心理学、城市社会学等社会科学有着不同程度的关联性。

 中国园林经历了几千年的发展, 在进入20世纪90年代以后，中国的现代景观设计行业开始发展。zui初的设计多受到欧美国家的影响，但可喜的是，如今的中国景观设计已经完全摆脱了欧美景观设计形式的束缚，业界的发展也愈发聚焦到对作品的品质提升以及对中国文化的表达上来。但是，如何在现代景观设计领域中，将中国历史悠久的造园技术发扬光大？这对中国的当代景观设计来说是一项重要的课题。曾经日本的景观设计也面临着同样的课题。关于其解决的方法，我认为作为设计者，在思考本人与环境的关系的同时，应当磨炼自身的感受和创造力。在此基础上，为人们提供一个对风土文脉再认识的契机，是促成问题解决的关键。

 本书的出版，如果能为蓬勃发展的中国景观设计界的同仁带来一些思考与启示，我将倍感荣幸。

 zui后，在本书出版之际，向给予我鼎力支持的译者王扬先生以及中文版出版团队致以诚挚的谢意！

 佐佐木叶二

 2022年6月于白雨馆

 《看不见的自然 佐佐木叶二的景观设计》介绍了日本景观大师佐佐木叶二的设计理念，收录了他具有代表性的18个设计作品，如榉树广场，白雨馆、冥想之庭、武藏野研究中心广场、花园城市之塔等，向读者传达了他的设计思考，以及作品在美学层面的启示。

 本书共分为四章，为了让读者理解景观设计背后的理念和设计意图，作者将案例进行整理汇总，并将各章节分别命名为“气息”“时间”“事件”“共享”。这四章中，“气息”表现自然界中不可见，却可被感知的现象；“时间”侧重表现指引人们的意识从“日常”过渡到“非日常”的景观建筑学的另一视角；“事件”表现引发人们活动的契机；“共享”则表现了人们尝试打造自然和谐共生环境的行动与努力。