【假一罚四】小街景吴佳骏

小街景说

在中国西南地区一个小县城的北边，有一个古老而偏远的小镇。这个小镇委实很小，小到只有一条街道。在这条狭长的街道上，曾住着许多的人家。他们世代都在那里生息繁衍，过着属于自己的小日子、小生活。

我从童年时代起，就在这条小街上的学校里念书。每天早晨和傍晚，我都要从这条小街上走过。因此，我得以了解这条小街悠久的历史，听闻发生在这条小街上的各种故事，见证这条小街的热闹和平静。可以这样说，我熟悉这条小街上的每一个人，甚至能叫出每一个人的名字。至于那些烙刻着年代印痕和承载着岁月往事的场所，诸如电影院、照相馆、小面店、美发店等，我就更是记忆深刻了。在这些场所里，浓缩和收藏着我已逝的青春。同时，它们也给了我不可言说的温暖、疼痛和忧伤。这种青春期的记忆，可以伴随人的一生，并时刻影响着他成年后的价值观。特别是生活在这条小街上的人——人的生存状态——人的甘苦、悲欢和生死，更是给了我这个底层出生的孩子，过早地观察社会和认识生活的一扇窗口。这也让我及早地明白，人活着都是要承受苦痛和磨难的。而所谓的幸福，那只不过是一种憧憬和希冀罢了。尤其对于生活在底层的人而言，他们在追求和创造幸福的过程中，所失去的东西注定会比得到的东西多得多，但他们无疑都是顽强和坚韧的人。

多年之后，当我离开这条小街，到更远、更大的城市去生活和工作，才恍然发现自己对这条小街的惦记竟然是那样的深。无论是街上的场所，还是街上的人物，都一次又一次地在我的睡梦中出现。既让我喜，又让我忧。我不知道这叫不叫爱，或许叫怀旧也没有错。人都是在爱和怀旧中向前走的。越往前走，怀旧的心绪就越是强烈。

怀旧本身不就是一种爱吗？

于是乎，我滋生了要为这条小街写一本书的愿望，但却一直不知道该如何去写它。越是写自己熟悉的地方和人事，越是找不到下笔的切入口。

这事也便搁置了下来。

直到最近几年，因各种原因，我回小街的次数增多，却猛然发现这条小街已不再是我记忆中的那条小街了。那些熟悉的场所多半都已朽坏，熟悉的人也一个一个从这条小街上消失

了。过去的一切皆已烟消云散。它变成了另一条陌生、苍凉和败落的小街。我的心不由得感到一种彻骨的寒冷和锐痛。好在还有一小部分人仍然住在这条小街上，像一只只疲倦至极

的鸟雀，守护着自己的旧巢。这小部分人，大多都是老人和孩子，这更增添了我的忧愁。没事的时候，我喜欢跟他们聊天，谈这条小街的沧桑历史，谈小街上人的生离死别，谈他们

当前遇到的问题和隐痛。

大概有两年多时间，我每个月都会到小街上待几天，挨家挨户地走访，做了大量的访谈笔记，还考察了小街周边的自然环境。在做这一切的时候，我有诸多的体察、感触和思考。而且，这条小街还让我联想到，近年来我所走过的全国其他地方的许多小镇，它们所面临的遭遇和命运如出一辙。这样一来，我好似忽然开悟，终于找到了书写这条小街的门径——我

不能带着回忆去再现这条小街的历史和人事，而应该将目光关注到它的当下，也即小街的现在是什么样子。倘若我仅仅是写回忆里的小街，那写出来的文字将注定是浅薄、寡淡和无意义的。试问，有谁的回忆靠得住呢？那顶多不过是回忆者治疗自我创伤的一剂良药而已。故我想写的将不只是我一个人的小街，而是所有在这条小街上生活过的人的小街，一个时代的

小街，且必须将笔墨的焦点放到现今还生活在小街的人身上来。他们是这条古老小街最后的守护者和见证者，我愿意为他们这群人写下只言片语，以表达我对他们的崇敬之意！

书的基调既定，我开始一篇接一篇地写。不急不躁，有时一天写一篇，有时几天写一篇，有时一个月写一篇。我也没有为这些篇章设置任何的条条框框，完全是自由的——结构自由，

形式自由，思想自由。但有一点，这本书里的任意一篇文章，我都写得很用心，很真诚。许多时候，写着写着，我自己也会掉下眼泪来——为书中的某棵树、某只鸟、某条河、某个人。

我十分看重这些短小文章。从写《小魂灵》开始，我便对短文情有独钟。这本书也可看作是《小魂灵》的姊妹篇。只是《小魂灵》关注的主题为“生灵”，而这本书关注的主题为一条小街上的“人事”。文章的好坏并不在长短，而在内质，即文章所彰显出来的审美力量和精神含量。但愿我的读者在读到这本小书的时候，不会埋怨和责怪我是在糊弄他们。如斯，我也就心安了。

书取名“小街景”，是因为我所写的，都是一些片段，一些场景，类似一个个电影镜头。摄影师以摄像机取景，我以文字取景，性质都是一样的。不同的是，我们各自通过取景框所

摄取到的场景和人物有别罢了——摄取到的场景的明暗和人物的命运有别罢了。

其实，每个作家都是一个“取景人”——一个生活、人性和灵魂的取景人。

吴佳骏

辛丑年仲秋

《小街景》是青年作家吴佳骏“微尘三部曲”的第二部。作者历时数年，深入故地的一个小镇，体验生活，体察人事，追溯小镇的历史，思考小镇的当下，从时代变迁中观察社会的发展，该书即是记录这一观察和思索的结果。

作者以几十篇主题连贯的“取景式”散文，描摹一个实存的“小镇”，充满了时代感和命运感，尤其是对底层小人物生存状态的关注，可谓向读者提供了一张张社会学意义上的“样本切片”。作品每篇文字都有故事性，且写法新颖，审美性与思想性兼具，内里充满了巨大的悲悯情怀和人文精神，开辟了散文写作的新路子。

该书装帧精美，名家木刻插图，彩色印刷，附赠精美书签，做到了内容和形式呈现的高度统一。著名作家张炜，著名文学评论家、阎晶明、谢有顺、汪政、何平倾情推荐。

吴佳骏

1982年出生于重庆大足。作家、编辑。文学评论界公认的八〇后青年散文作家领军人物。中国作家协会会员，中国散文学会会员，重庆市作家协会全委会委员、散文创委会副主任。现为《红岩》文学双月刊编辑。在国内主要文学刊物发表作品逾百万字。

曾获“首届紫金·人民文学之星文学奖”、“冰心散文奖”、“长安散文奖”、“丰子恺散文奖”、“丝路散文奖”、“巴蜀青年文学奖”、“重庆市文学奖”和“刘勰散文奖”等奖项。近年来，作者已有近50篇作品被选入学生试卷作为试题出现。

主要作品：

散文集

《掌纹》2009

《院墙》2010

《在黄昏眺望黎明》2012

《飘逝的歌谣》2012

《巴山夜雨》2014

《生灵书》2015

《雀舌黄杨》2017

《谁为失去故土的人安魂》2017

《我的乡村我的城》2021

《小魂灵》2021 

《小街景》2022

《小卜辞》2022

文化随笔

《莲花的盛宴》2014

长篇小说

《草堂之魂——一代诗圣杜甫》2019

纪实文学

《结婚季》2016

吴佳骏写小镇，如同美国舍伍德·安德森笔下的温士堡小城，幽思别悟，新开一格，窥老巷观异景，勾连往昔心情。

——张 炜

吴佳骏笔下的“小街景”，暗藏着一个“大时代”的缩影。他以静观和招魂的方式，告慰即将消失的故土文明，异质的审美中呈示出撼人心魄的力量。

——东 西

《小街景》所呈示出来的“文体革新”和“精神底色”，以及对生存的介入和承担，使之具有一种人性深度和谦卑品质。这既是作者对仁爱的祈祷和呼唤，也是对人格和艺术一致性的确证。

—— 阎晶明

吴佳骏这部短散文里藏着许多有重量的话题。他笔下的那些“小街景”，既贯穿着死亡与永恒、忏悔与救赎、坚守与溃败的庄严哲思，也探寻着疼痛与挣扎、孤独与憧憬、爱恨与尊严的幽微人性。他深具异质性的写作实践，在接续古代散文传统的同时，也尝试着为当代散文找魂、立心。

——谢有顺

其实，我们不必去奔波和找寻，应该停下脚步，像吴佳骏写《小街景》一样，哪怕是再熟悉不过的处所和风景，一旦驻足与凝视，它们便会无限地打开，在空间中延展，在时间中回溯。所有的一切都开始了新的言说，仿佛完全陌生的故事，令人欢欣安详，令人惊惧颤栗……

——汪 政

吴佳骏是一个安静而真诚的写作者。《小街景》，生长性的美学和精神诉求，看似独立却主题贯注的“场景”，以尖锐的现实拷问和人性洞察做内核与底子，其小写大，点观面，个体勾连群体，自有撼人心魄的艺术力量。

——何 平

窥小街的前世今生，观人世的兴衰沉浮。

年代印痕，岁月往事，生存秘密，灵魂取景。

正如作者所言：

“人活着都是要承受苦痛和磨难的，尤其对于生活在底层的人而言，他们在追求和创造幸福的过程中，所失去的东西注定会比得到的东西多得多，但他们无疑都是顽强和坚韧的人。”