歌曲写作教程 陈国权 人民音乐

前言
上篇
第一章 歌曲写作的整体构思
1.什么是整体构思
2.同一首歌词的不同整体构思
第二章 主题乐句的写作
1.节奏的安排
2.调式的安排
3.旋律的构成
4.句法的安排
5.临摹歌曲主题句
第三章 旋律发展手法
1.原样重复
2.重复变化
3.模进
4.节奏重复
5.自由延伸
6.旋律进行幅度的扩大和收缩
7.承接发展
第四章 乐段结构歌曲的写作（上）
1.起、承、转、合的方正四句乐段
2.四句乐段的扩充和补充
3.两大句乐段
第五章 乐段结构歌曲的写作（中）
1.词曲结构不同步的乐段（之一）——重复歌词
2.词曲结构不同步的乐段（之二）——加进衬词
3.词曲结构不同步的乐段（之三）——词多曲少
4.词曲结构不同步的乐段（之四）——词少曲多
第六章 乐段结构歌曲的写作（下）
1.两句乐段
2.两句（四句）乐段的重复、变化
3.五句乐段
4.六句乐段
5.多句乐段
第七章 两段体歌曲写作
1.两乐段之间的对比类型
2.再现与不再现的两段体
3.分节歌、通谱歌和副歌
4.两乐段之间的音区、节奏和主题对比
5.两乐段之间的调性对比
6.两乐段之间的收拢与开放
7.两段体歌曲的结构规模
8.两段体的长度比例和构成类型
9.两段体的高潮
第八章 三段体歌曲写作
1.三段体歌曲的结构类型及各段关系
2.中间段的写作——节奏、音区、旋律的对比写法
3.中间段的写作——派生和发展的写法
4.中间段的写作——体裁、速度和情绪的对比写法
5.中间段的结构容量
6.再现段的写作——完全再现与旋律变化再现
7.再现段的写作——结构变化再现
8.再现段的写作——AB两段综合再现
9.不再现的三段体
10.两段体和不再现三段体之间的兼有型
第九章 多段体歌曲写作和歌曲结构布局
1.变奏曲体
2.复合两段体
3.回旋曲体
4.带再现的多段体
5.并列多段体
6.歌词的结构布局
第十章 固定音调、固定节奏的贯串和音调引用
1.固定节奏的贯串
2.固定音调的贯串
3.音调引用
第十一章 前奏（引子）、间奏、后奏（尾声）
1.前奏
2.间奏
3.后奏
4.人声演唱的引子和尾声

下篇
第十二章 曲调与声调
1.“字正”与“倒字
2.词曲声韵结合的一般规律
3.唇齿音、辅助词
第十三章 装饰变音、色彩变音、离调、特性调式变音和转调
1.装饰变音
2.色彩变音
3.离调
4.特性调式变音
5.转调
第十四章 拖腔、重复歌词、衬词
1.拖腔
2.歌词的重复
3.衬词
第十五章 歌曲的常见体裁
1.抒情歌曲
2.队列群众歌曲
3.歌舞歌曲
4.叙事歌曲
5.幽默诙谐歌曲
6.劳动歌曲
7.戏歌
第十六章 艺术歌曲特征
1.古典艺术歌曲
2.我国艺术歌曲
第十七章 通俗歌曲特征
1.节奏
2.旋律
3.结构
4.通俗歌曲的艺术性探索

附录一：声部音色音域和定调演唱形式演唱风格
附录二：歌曲题头的版面样式
附录三：部分习题解答提示
后记

　　《音乐自学丛书·作曲卷：歌曲写作教程（修订版）》内容包括基本乐理、和声学、曲式学、复调音乐、配器法、歌曲写作、音乐分析等音乐院校开设的主要课程，既有一定的理论深度，又通俗易读。除作为电视大学音乐专业理论作曲学科的教材外，亦可作为音乐院校和音乐师范院校师生的辅导教材和必备参考书。