书籍装帧设计/中国美术院校新设计系列 普通图书/艺术 编者:孙屹|责编:丁雯 上海人美 9787558617843

书之美
设计是智慧的，有形于我们的视界，无形于我们的心境，静怡于我们的脑海！无声却振聋发聩，无势却力拔山兮，无名却言辞凿凿！我们着实要用丰富且深沉的思想思考和理解设计。书籍设计亦如此。书是美的化身，带给我们丰盛的精神食粮。“百年大计，教育为本。”教材就好似一个民族的精神摇篮，不仅我们的专业知识来自她，而且我们的价值塑造也可以来自她。年轻人既要在书籍的海洋中汲取知识的养分，也要注重培养自己拥有健全的人格、崇高的德行、独立的精神、宽广的胸怀、坚定的意志以及强烈的社会责任感。关于书籍“书籍”在古时候被称为“典籍”或“载籍”。《孟子·告子下》说：“诸侯之地方百里，不百里，不足以守宗庙之典籍。”东汉的赵岐为此作注，说此典籍者，“谓先祖常籍法度之文也”，是记录有关法度方面的书册典籍。西汉孔安国古文《尚书序》说：“秦始皇灭先代典籍，焚书坑儒。”这里的“典籍”很显然是“书籍”的意思。《后汉书·班固传》说班固“及长，遂博贯载籍，九流百家之言，无不穷
究”，在这里，“载籍”也是“书籍”的意思。但“书籍”二字作为一个词出现可能要比“典籍”“载籍”更晚一些。东汉许慎在《说文解字·叙》中说，相传黄帝时，一位名叫仓颉的史官创造了*初的文字：一是依类象形，叫作文；二是形声相益，叫作字。将文字附着在一定形式的材料上，就叫作书。可见古时书的概念是指书写。
《后汉书》中记载，东汉时的校书郎马融在元初二年（公元115年）写了一篇《广成颂》，他在这篇颂文的小序里，把自己谦称为蝼蚁，不胜区区，职在“书籍”。大概这就是关于“书籍”一词的*早的较为明确的记载了。较为明确的记载“书籍”一词的还有《三国志·魏志·王粲传》，《王粲传》中记载蔡文姬的父亲，也就是东汉末年著名的文学家蔡邕（yōng）家经常高朋满座、车马盈门。有一次他正在宴请宾客，忽听王粲已到门外，便慌慌张张地倒穿着鞋跑出去迎接王粲。众人看到让蔡邕慌张迎接的不过是位矮小瘦弱的年幼书生时都很不解，蔡邕便对大家解释道王粲是名门之后，有特殊的才学，还说自己不如王粲，自己家里的“书籍”和“文章”也都应当让给王粲。由此可见东汉后期“书籍”一词的概念更为接近现在书籍的概念。书籍的概念分为两层意义：一为文字记录性质的
档案材料，即初期书籍形态；一为以传播知识、介绍经验、阐述思想、宣扬主张等为目的，经过编制或创作，用文字书写、刻、印在一定形式材料上的著作物，即正规书籍。
关于书籍设计
书籍设计是一个完整的概念，所涉猎到的知识面很广，并非狭义理解的封面封底设计。一本书既有时间的概念，又有空间的概念，即每一本书都是在一定的时间段孕育及出版发行的，并且有些书籍还具有时效性，或书籍内容在一段时期内是积极的、正确的，有些书籍代表了某一段历史时期的思想高
度、科技高度，是印证历史进程的史料。
书籍具有空间性，即书籍的物理状态是一个六面体，是具有一定体积的物，而非以单面状态存在。而书籍内容也是连贯性存在的，内容中文字是信息传达的有效途径，而图像（照片、插图、图表、图示等）则是信息的另一条表达之路，书籍的材料、装订形式等也都会传达出书籍的气质与风格。所以在书籍设计的过程中，对于书籍的思考要以一个整体的概念，而非简单的封面封底设计去考虑与衡量，要将书籍的内容、材料、装订、印刷、销售等各方面都综合在一起考量。如果仅仅把书籍设计理解为封面的绘画，那就太过狭隘了。理论是艺术设计专业的骨架，实践是艺术设计专业的血和肉。没有实践，我们艺术设计专业的教学总是苍白无力的。所以以实践教学为核心，以理论作为支撑，是我们教学中秉承的路线。同时，高新技术的飞速发展和社会主义市场经济发展的需要，拓宽了本课程教学内容的容量，突破了原来书籍设计的单一性，增加了整体性理念，并将多种数字技术的应用表现在书籍设计之中，增强了书籍的应用性与实践性。本课程从艺术表现的角度切入，将艺术美学观念贯穿于课程的教学之中，再从实践展开，以理论进行归纳，将理论与实践有机地
结合在一起。关于书籍设计课程书籍设计课程作为设计类课程中的专业课程，需要学生综合运用以往学习过的很多知识进行整体构架，需要学生站在较高的角度审视书籍设计的内涵，理解书籍设计的本质，从比较宏观的角度来思考，不再局限在感性的画的层面，而是理性的分析、总结、理解与创作。可以把书籍设计课程理解为一个正方体，学生以往学习过的很多课程，如图形创意设计、字体设计、编排设计、色彩设计、构成设计等课程可以被理解为点或面，这些点和面不断地累积，质变为正方体。
书籍设计是理性思维的结果，是要求学生在完全理解书稿的内容以及充分分析考虑到受众需求后，将文本和插图有效地整理编辑好，使阅读顺序流畅、脉络清晰，使文字与文字、文字与插图之间的群组关系合理，易于阅读。优秀的书籍设计可以帮助读者更好地理解书籍内容，使读者感受到阅读的惯性与美好。
书籍设计课程的教学包含两方面内容—教授与学习，在教授与学习的过程中互动是必不可少的环节。教师在教授的过程中需要更多地应用启发式教学模式，也就是提出问题或观点，待学生查找资料与充分讨论后再进行归纳总结。设计的答案没有*的对与错，而是涉及适合与不适合的层面。
在教学过程中，教师通过发问，让问题游嬉在教师与学生、学生与学生之间，不断的讨论会碰撞出不同的观点，映射出不同的观察问题的角度，呈现出不同的解决问题的方法与手段。
设计需要思想作为支撑，理性的理解能力与分析解决问题的能力会增强设计的逻辑感和亲和力，提高读者的接受度，使设计更容易引起共鸣、带来喜爱与拥有的满足感。
设计是实践性很强的一项工作，并且带有实验的特性。因此在书籍设计课程中学生的实践是至关重要的，学生在了解、掌握书籍设计的一些理论知识后，亲自动手做书是课程的重点，也是教学的关键。由此书籍设计课程具体分为两大板块，*板块为理论讲解与案例分析，第二板块为设计实践，即学生运用专业软件InDesign进行书籍设计，教师一对一辅导。

本书从书籍装帧设计的基础知识入手，循序渐进地为读者呈现一个个精彩实用的知识、技巧。全书内容分别为书籍装帧设计的装帧理论、书籍装帧的设计常识、书籍装帧的版面设计和书籍装帧设计案例解析。在多个章节中安排了课前思考、课时安排、课中讨论、教学思考、课后思考模块，丰富本书结构的同时，也增强了实用性。本书适合书籍装帧设计师、平面设计师、包装设计师、广告设计师、网页设计师等专业的初级读者学习使用。