日本歌舞伎

诸位肃静，且听我说。

本书承蒙各位抬爱，不胜荣幸。

我，堀口茉纯，有幸得到各界人士帮助，使得《了不起的歌舞伎》这本书顺利出版。

《了不起的歌舞伎》，这个名字恐怕会被当今的歌舞伎迷们批评：“此事理当如此，无需多言。”我也是自孩童时期起便痴迷于此。诚然，如今的歌舞伎是日本引以为傲的传统艺能，这一点自不待言。

然而，本书想要呈献给大家的是歌舞伎这门艺能的前世，也就是江户时代歌舞伎的辉煌历史。

本人以探索和宣传江户时代的历史、文化为生，在此过程中发现，与歌舞伎相关的浮世绘作品数量巨大，这是让我切实感受到该时代歌舞伎辉煌之处的重要因素之一。

例如，我们仅以役者绘为例。它描绘的是当下有人气的歌舞伎演员，相当于现在明星们的写真及演出宣传海报。内容多显示其在后台或工作时的另一面，居家或着便服逛街时的样子，承袭艺名仪式时宣誓的场景，役者去世时发行的讣告，为化妆品及和服等做广告的样子，会印制在团扇上、出现在双六中、做成孩子们玩耍的画片等，形式众多。

不只是役者，还有不少以观众、后台杂役为主要场景的绘画，加上描绘芝居小屋、公演时场景的绘画，其数量可谓庞大。

浮世绘的主要消费对象为庶民。我每每看到反映生活的浮世绘时，都会感慨：歌舞伎如此受民众喜爱！

本书将为大家展开这些浮世绘作品的画卷，带领读者走进奢华绚烂的江户歌舞伎世界。

幕，介绍当时芝居的实态。整个江户八百八町各色人等皆聚集于此，观众席中也是千姿百态。即便在演出中，聊天的、起身离席的、吃东西的，大家随心所欲、无拘无束地享受着演出。从另一个角度来看，也许正是因为这种环境，造就了脸谱、亮相、绝技、杂技等歌舞伎独有的表演形式。请大家化身为那个时代的一名看客，感受幕的内容。

第二幕，以历代市川团十郎为主，回顾明星役者们的活跃轨迹，展现歌舞伎的历史。本部分以江户为主要舞台，同时也会涉及与文化发源地京都的歌舞伎界切磋交流的情况。

说起歌舞伎的发展史，常常与“困难”这个词为伴，可谓是命运多舛。例如享保年间（参照第59页），歌舞伎几乎绝迹，经历了黑暗期，此时的歌舞伎开始与其他艺术形式有所交融。与人形净琉璃、流行音乐相互交融，产生了化学反应，终开拓出更广阔的空间。

歌舞伎爱好者都知道，与现代超级歌舞伎一般大胆的创新尝试，从江户时代便已经开启。革新，才是歌舞伎的优良传统。

第三幕，聚焦华丽舞台的背后。后台的演员们当然不用说了，戏院老板、投资人等场面上的人物以及布景道具等后台工作者，还有那些因喜爱歌舞伎而汇集于“芝居国”的各色人等，此部分皆有描述。

越是了解歌舞伎的读者越是知道，现代歌舞伎中，承袭了不少江户时期的歌舞伎精神。喜欢现代歌舞伎的读者们，通过对江户时期歌舞伎的了解，会对它更加着迷。

对歌舞伎不甚了解的读者们，这本书能为您开启通往歌舞伎世界的大门。

说到这里，如果您仍然觉得歌舞伎的世界晦涩难懂，犹豫是否要读下去，那么请您看看下面这幅浮世绘。

这幅浮世绘展现的是歌舞伎代表剧目《助六由缘江户樱》中的主人公——花川户助六。故事以镰仓时代曾我兄弟的复仇为背景，描绘的是曾我五郎乔装成花川户助六来到江户寻找仇人，进入吉原这个烟花之地的场景。

此时不免有人会有疑问：“究竟在胡言乱语什么？”您有这样的疑问是对的，历史上从未有过曾我五郎来到江户寻仇这个桥段，那时的江户也没有“吉原”这个地方。而且画作上助六的穿着打扮也并非镰仓时期的装束，而是江户时期盛行的装扮。

也就是说，当时人们的喜好，便是给家喻户晓的历史名人包装上当下流行的服饰，欣赏他漫步在繁华街头的景象。与现在的歌舞伎中，织田信长穿着皮衣牛仔裤走在新宿歌舞伎町街头的情形异曲同工。

抛开历史，拒绝死板，展开想象的翅膀，崇尚不拘一格的装扮，歌舞伎便是这种前卫的艺术形式。这便是江户歌舞伎的魅力所在。

如何？不觉得有趣吗？

真心希望，各位能一直看到后。

歌舞伎是日本典型的民族表演艺术，起源于17世纪江户初期，1600年发展为成熟的一个剧种，演员只有男性。近400年来与能剧、狂言一同传世。歌舞伎是日本所独有的一种戏剧，也是日本传统艺能之一。在日本国内被列为重要无形文化财产，也在2005年被联合国教科文组织列为非物质文化遗产。是日本文化极为重要的部分，本书以大量精美珍贵的歌舞伎题材浮世绘为线索，通过浮世绘作品梳理了日本歌舞伎的发展历史，包括其流派、剧目、名角，以及台前幕后的故事和趣闻。文字有趣、生动，读来轻松易懂，是一本图文并茂的让读者了解歌舞伎历史的图书。

堀口茉纯 生于日本东京，历史剧演员、历史作家，毕业于日本明治大学文学部演剧专业。上学期间学习了歌舞伎史，同时也在文学座附属演剧研究所学习表演。毕业后作为演员活跃于舞台及荧幕之上。著有《了不起的江户》《了不起的吉原。》

幕

难以抵挡！

江户歌舞伎的魅力……

『芝居』和『演剧』的不同——从字面意思解读……005

江户三座和芝居町——引人入胜的风化区……008

芝居小屋外景——讨尽所有好彩头……010

芝居小屋内景——各色人等齐聚于此……014

互动的艺能·歌舞伎——观众高喊『某某屋！』也是芝居活动的一部分……021

个人演出的秘密——昏暗中赏剧的众多小心思……023

舞台布景，无数大发明——一切为了观众……026

江户人喜爱的绝活儿——壮观、刺激的表演……029

散场后依旧有看头——磨炼演技……032

专栏一歌舞伎的宣传手段——出版物篇……036

专栏二艺人的副业——役者商号篇……038

第二幕

从名角的活动轨迹追溯

歌舞伎的历史

歌舞伎、座、起源——出云阿国颠倒众生的魅力……043

江户座芝居小屋——从女歌舞伎到若众歌舞伎……045

从若众到野郎——走上『狂言尽』的特色之路……048

京都的和事和江户的荒事——初代市川团十郎登场……050

的丑闻·绘岛生岛事件——冲破禁忌？！……053

销声匿迹的歌舞伎——享保改革和恶性循环……056

多种技艺大融合，歌舞伎能否起死回生？！——二代市川团十郎的奋战……059

危机即转机！走向成熟的芝居小屋——娱乐性的飞跃式发展……061

个性派役者辈出——三位千两役者的走红……063

江户歌舞伎的黄金时代——所作事的成形与写实主义的追求……064

三座倒闭，以此为转机进入鼎盛期——邀请名角登台演出取得成功……068

『生世话』登场——四代鹤屋南北描绘的世界……070

天保受难到权威化路线——『歌舞伎十八番』揭开篇章……074

江户名人非八代目莫属——备受喜爱的八代团十郎……077

歌舞伎界后的明灯——幕末，猿若町繁盛记……080

揭开新时代篇章——自豪地走『传统艺能』之路……082

第三幕

芝居小屋大解剖

——走进蛊惑人心的后台

带领观众进入梦想世界的『机关』——舞台后方，Let’s go……089

梦想与现实交接的一楼——澡堂和员工部屋……092

乐屋内的『稻荷町』——稻荷祭是大部屋演员一展身手的舞台……094

神奇的二楼——中二楼——女形的秘密花园……096

女形是女性的时尚教头——化妆和穿着……099

三楼是立役的世界——单间、合间、大房间……101

乐屋盒饭之乐趣——『庆功宴』与『嘴瓢荞麦面』……104

定制的服装是成功的关键——用尽心思花钱打造……106

这次会有什么样的舞台机关？！——拥有权威的道具组……109

台前工作人员之一——太夫元·金主……115

台前工作人员之二——仕切场·芝居茶屋·木户番·留番·其他……117

卖坐垫的、卖火绳的以及其他——有味道的活跃与混沌……120

工作本身即兴趣、骄傲、生存价值——芝居国的居民们……124

专栏三芝居国的一年——十二个月的轮回……128

结语后一幕……130

参考文献……134

歌舞伎是日本典型的民族表演艺术，起源于17世纪江户初期，1600年发展为成熟的一个剧种，演员只有男性。近400年来与能剧、狂言一同传世。歌舞伎是日本所独有的一种戏剧，也是日本传统艺能之一。在日本国内被列为重要无形文化财产，也在2005年被联合国教科文组织列为非物质文化遗产。是日本文化极为重要的部分，本书以大量精美珍贵的歌舞伎题材浮世绘为线索，通过浮世绘作品梳理了日本歌舞伎的发展历史，包括其流派、剧目、名角，以及台前幕后的故事和趣闻。文字有趣、生动，读来轻松易懂，是一本图文并茂的让读者了解歌舞伎历史的图书。

堀口茉纯 生于日本东京，历史剧演员、历史作家，毕业于日本明治大学文学部演剧专业。上学期间学习了歌舞伎史，同时也在文学座附属演剧研究所学习表演。毕业后作为演员活跃于舞台及荧幕之上。著有《了不起的江户》《了不起的吉原。》

“芝居”和“演剧”的不同

——从字面意思解读

一直以来，日本的艺能表演，都是在寺庙神社搭建舞台，只在特殊日子或是盛大的节日里进行表演，而且目的是为了供奉神明。有地位的人坐在高高搭起的栈敷①观看，舞台和栈敷席之间的草地则是庶民席②。所以“芝居”这个词正如文字所示，由“芝に居る（坐在草地上）”而来。观众们自发地凑来看热闹，也就是说，“芝居”是将观众作为重点的一个词语。

而“演剧”，是明治维新以后，伴随着西洋戏剧的传入才被频繁使用的一个词语，其目的是戏剧作者将自己想要传达的主题通过演员们以剧的形式在舞台上演出来。由此看来，演剧的主导权是制作方，观众只是鉴赏。

江户时代的歌舞伎正是以“芝居”为大前提，是为了取悦观众而诞生的娱乐，因此当然不会无趣。

本幕，将着重为大家介绍歌舞伎表演形式已经成型的江户后期，观众们是如何欣赏歌舞伎的。

江户三座和芝居町

——引人入胜的风化区

幕府时期政府颁布规定，歌舞伎只能在获得许可的芝居小屋进行表演。实际上，在寺庙神社里也会进行不需要获得官方许可的表演，被称为“小芝居”，与需要获得官方许可的歌舞伎，即大芝居是有明确区别的。

大芝居的芝居小屋，江户时期经过一番曲折后，发展成为中村座、市村座、森田座三大家，合称为江户三座。当时，只有江户三座取得了政府许可，可以在橹上悬挂自家定纹，在演艺界可谓是地位非凡。江户三座一直处于江户中心地区，直至天保改革时才被强制搬迁至浅草地区（可参考第77页内容）。

值得一提的是，役者全部居住在芝居小屋附近。这是因为当时的政府对娱乐业实施统一管制，不允许役者居住在其他区域。因此，芝居小屋周围住满了役者及与此相关的从业人员，相关产业也兴盛起来。由此，形成了固定的风化区，即芝居町。芝居町风格独特，令人神往。

举个例子，中村座和市村座进行表演的区域，毗邻江户商业中心，即日本桥所在的堺町和葺屋町，因此被称为二丁町。

二丁町里除了歌舞伎，人形净琉璃的人偶店铺及杂耍小屋也是一间连着一间，是江户首屈一指的演艺街。这里到处都是供观众就餐的饮食店和礼品店，是一个繁华的街区，而隔壁街区则是有名的暗门茶屋，私底下经营着出卖男色的勾当，与芳町相连，是一个花花世界。因为役者们也都居住在这里，运气好的话有可能在路上碰见名角，所以走在这条街上都不由得兴奋紧张。街区周围礼品店售卖的特色产品大都是人偶，即歌舞伎役者的手办，因为有人偶，所以这里也被称为人形町（日语中人偶写作“人形”），据说这也是如今的人形町的来历。

一旦踏足此地，都会被这里吸引，这就是芝居町。