艺用解剖书

本书讲解了美术训练中最常用到的解剖学知识，是开始学习艺用解剖的基础入门课。第一部分主题为“用最短时间学习艺用解剖学”，该部分将解剖学从艺用的角度进行阐释，系统地囊括了一系列运动器官和人体体表的结构。第二部分归纳了“艺用解剖学小贴士”，此外，书中还有简易骨骼图、手部解剖素描图等，并提出了一些通过实践记住人体各部位的方法。第三部分传授了艺用解剖学中的速写技法，即用速写方式学习人体结构，是漫画家和动画制作者们都能使用的绘画方式。第四部分的内容为“着衣‘裸体’速写”。通过练习该绘画技巧，读者不仅可以提高人体结构的默写能力，还可以检查绘画对象结构的准确度。帮助绘者理解人体结构，最终提升绘画表现力，培养学生建立起“由外至内”的观察法。

加藤公太 
1981年出生于东京都。艺用解剖学家，医学插画家，平面设计师。2002年毕业于文化服装学 院服装专业。2008年毕业于东京艺术大学设计专业。2014 年毕业于东京艺术大学研究生院美术解剖学研究室。博士（美术、医学）。现任顺天堂大学解剖学和生物结构科学讲座助教，东京艺术大学美术解剖学研究室兼职讲师。在推特上以“伊豆的美术解剖学（@kato_anatomy）”的身份发布美术解剖学相关信息。著作有《什么是美术解剖学》（2020年/传视），合著有《希腊美术史入门》（2017 年/三元社）。此外，还将参与《埃伦贝尔的动物解剖学》（2020年/伯恩数码）的翻译、插画工作。

第一部分 用最短时间学习艺用解剖学
人体各基础部位/8
中枢、末梢及运动的种类/9
全身骨骼/10 
中轴骨骼及其位置标记/12
上肢骨骼及其位置标记/14
下肢骨骼及其位置标/16
中轴骨骼的关节与运/18
上肢的关节和主要运动/20
下肢的关节和主要运动/22
全身肌肉/24
中轴肌群/26
上肢肌群/30
下肢肌群/34
手和足的详细肌肉/38
躯干截面/39
上肢截面/40
下肢截面/41
皮静脉/42
脂肪体/43
体表术语/45
脸部分区/46
眼、眼睑/47
耳、鼻/48
嘴、喉/49
毛流/50
第二部分 艺用解剖学小贴士
简易骨骼/52 
简易骨骼图(走、跑)/54
简易骨骼图(爬楼梯、跳跃)/55
简易骨骼图(倒立)/56
身体柔软的人的骨骼/57
肌肉收缩和伸展的规律/59
用锯齿线条和流线线条捕捉轮廓的方法/60
肌肉与肌腱的分界处/61
截面图式的透视缩短法/62
颧骨的突出部分/63
鼻形的变化/64
牙齿的排列/65
胸锁乳突肌/66
颈部的旋转/67
颈部的屈伸/68 
胸骨名字的由来/69
英雄式人物的胸部/70
女性的胸部/71
“罗马式拱门/72
腹直肌的腱划和肚脐的位置/73
腹部的扭/74
腋窝的肌肉分布/75 
肱三头肌的长头/76
前锯肌/77 
背阔肌的前缘/78
侧腹隆起/79 
寻找肩胛骨的方法/80
“圣诞树”/81
屈背/82 
米氏菱形窝/83 
骨盆的性别差异和体格/84
提肩与耸肩/85 
锁骨上窝与三角胸大肌间沟/87
手臂的肌肉块/89
手臂的锁链状形态/90
肘部的折痕和位置/91
肘部伸展过度/92
前臂旋前、旋后的变/93
手臂肌群的分布/94
手背肌腱/95 
手部解剖素描/96
肌腱固定术/98
用力的手/99
指关节和折纹的关系/100
臀大肌下的纤维/101
下肢的重心/102
大腿的起伏/103
大腿内侧的肌肉/104
腹股沟的折痕/105
里切尔支持带/106
“鹅足”、膝盖/107
膝反张/108
跟腱的收缩/109
小腿的旋转/110 
人与动物的脚和行走方式/111
不同类型的脚趾/112
第三部分 解剖速写集
解剖速写的绘画方法/114
观察手臂和腿部比例的姿势/116
英雄式人物的站姿/117
举起手臂和倒立的姿势/118
前屈的姿势/119
坐姿和躺姿/120
身体扭动和用手触摸背部的姿势/121
后仰和张开双臂的姿势/122
上肢的解剖速写/123 
下肢的解剖速写/125
古典作品的解剖速写(古希腊和古罗马)/127
古典作品的解剖速写(文艺复兴)/130
古典作品的解剖速写(巴洛克)/133
古典作品的解剖速写(近代)/.136
手部解剖速写/139 
第四部分 着衣“裸体”速写
透过着衣人像推测人体结构的方法/142
着衣“裸体”速写1(睡在长椅上，随意躺下)/ 144
着衣“裸体”速写2(抱膝坐地)/147
着衣“裸体”速写3(坐在椅子上)/148
着衣“裸体”速写4(托颊)/149
着衣“裸体”速写5(浇水)/150
着衣“裸体”速写6(高低式蹲姿)/151
着衣“裸体”速写7(靠着站)/152
着衣“裸体”速写8(展开双手)/153
着衣“裸体”速写9(跳跃)/154
着衣“裸体”速写10(走路)/156
附加内容 人体比例
人体比例概要/158
不同年龄段的人体比例/159

本书讲解了美术训练中最常用到的解剖学知识，是开始学习艺用解剖的基础入门课。第一部分主题为“用最短时间学习艺用解剖学”，该部分将解剖学从艺用的角度进行阐释，系统地囊括了一系列运动器官和人体体表的结构。第二部分归纳了“艺用解剖学小贴士”，此外，书中还有简易骨骼图、手部解剖素描图等，并提出了一些通过实践记住人体各部位的方法。第三部分传授了艺用解剖学中的速写技法，即用速写方式学习人体结构，是漫画家和动画制作者们都能使用的绘画方式。第四部分的内容为“着衣‘裸体’速写”。通过练习该绘画技巧，读者不仅可以提高人体结构的默写能力，还可以检查绘画对象结构的准确度。帮助绘者理解人体结构，最终提升绘画表现力，培养学生建立起“由外至内”的观察法。

加藤公太 
1981年出生于东京都。艺用解剖学家，医学插画家，平面设计师。2002年毕业于文化服装学 院服装专业。2008年毕业于东京艺术大学设计专业。2014 年毕业于东京艺术大学研究生院美术解剖学研究室。博士（美术、医学）。现任顺天堂大学解剖学和生物结构科学讲座助教，东京艺术大学美术解剖学研究室兼职讲师。在推特上以“伊豆的美术解剖学（@kato_anatomy）”的身份发布美术解剖学相关信息。著作有《什么是美术解剖学》（2020年/传视），合著有《希腊美术史入门》（2017 年/三元社）。此外，还将参与《埃伦贝尔的动物解剖学》（2020年/伯恩数码）的翻译、插画工作。

前言 
很多读者学习人物造型是通过参考和临摹各种艺用解剖学技法书的插图来学习的。本书也是面向这类读者的入门书籍，因此做出如下编辑。 
第一部分主题为“用最短时间学习艺用解剖学”，该部分将解剖学从艺用的角度进行阐释，内容紧凑，用仅仅40多页的篇幅进行归纳，系统地囊括了一系列运动器官和人体体表的结构。 
第二部分归纳了“艺用解剖学小贴士”，并将这些小贴士按照身体的部位进行分类解说，让读者能够掌握好观察技巧，提高自身的观察能力。此外，书中还有简易骨骼图、手部解剖素描图等，并提出了一些通过实践记住人体各部位的方法。 
第三部分的内容为“解剖速写集”，这部分内容传授了艺用解剖学中的速写技法，即用速写方式学习人体结构，不需要进行打阴影等细节工作，是漫画家和动画制作者们都能使用的绘画方式。
第四部分的内容为“着衣‘裸体’速写”，介绍了如何通过观察着衣人物进行裸体速写的绘画方法。通过练习该绘画技巧，读者不仅可以提高人体结构的默写能力，还可以检查绘画对象结构的准确度。 
最后，我认为，学习艺用解剖学是为了让自己能理解自己画出来的作品。我们创作作品的时候，总会有对自己的画作感到满意或不满意的情况。这时，艺用解剖学就能成为一个良好的指导。当你了解人体的体形和结构时，就能把它画出来。能画出来，就表示你领会了。这样小小的充实感，想必能让漫长的创作生涯变得更为丰富。
加藤公太