中国画

前言绘画是人类文明的表现形式，也是人类心灵的物态存在方式。绘画不仅是画家对客观自然或内在情感表现的个人行为，也是一个民族与国家独特思维方式、心理结构、审美趣味和文化观念的集体体现。中国画，也就是我们常说的国画，是在地域和文化上相对封闭而保持了一定稳定状态的东方艺术形式，它体现出中国人情感心灵的内在韵味，表达出东方传统文化的内涵和审美趣味，是中华民族情感与思维方式的物态化表现，具有独立的审美价值和意义。中国画经历了数千年的时光，长盛不衰。在继承和弘扬中华优秀传统文化、增进文化认同、彰显文化自信的当下，中国画是中华优秀传统文化的重要组成部分，其教学无论是在专业培养中还是在通识教育中，都有了新的内容要求，有许多需要思考与梳理的问题，如：中国画的发展脉络与完整面貌是什么样的？到底是什么让它独具魅力、如此之美？我们应该如何去感受与品读中国画？中国画作品体现了怎样的中华美学精神内涵？《中国画》教材根据中国画的知识体系与专业教学要求，以培育和践行社会主义核心价值观、传承和弘扬中华优秀传统文化与中华美学精神为宗旨，为中国画专业学习者与广大中国画爱好者提供系统的知识原理、通俗的技法讲解、深入的意蕴解读，从而树立基于中华美学与历史沉淀的家国情怀，以更好地响应新时代的诉求。彭静

《中国画》教材的主要内容包括：概述，中国画的概念；中国画的分类；中国画的特点；中国画的工具与材料；中国画的基本技法；中国画之美等。从内容上涵盖到中国画的全领域，从深度上切入到中国画审美与精神的本质内核；打破了常规美术鉴赏类课程以时间为轴线，逐个分析作品的表层体悟式教学模式。教材内容由浅入深、由表及里的展开，具体包括中国画的概念、分类、特点、工具材料等基础理论知识；讲解并分析中国画的基本笔法和墨法；介绍并演示白描、工笔、写意的基本步骤与常见的方法；本教材还结合中国画的特点、中国传统美学的理论以及具体的经典作品，分别从“形神”、“气韵”、“比德”、“雅俗”、“意境”几个角度去解析中国传统绘画之美。

彭静，女，副教授，中国地质大学艺术与传媒学院专任教师。获得中国地质大学第七届青年教师教学优秀奖；获得中国地质大学年度“青年教师讲课比赛”二等奖；参编教材高等院校艺术设计专业“十二五”规划教材——《素描》华中科技大学出版社；指导学生获得湖北省高等院校美术作品、艺术设计本科毕业生优秀作品展三等奖。多篇论文及作品分别发表于《艺术百家》、《美术》、《艺术与设计》、《民族艺术》、《武汉理工大学学报》、《中国地质大学学报》等高级别期刊。主持设计武汉（国际）园博会台湾园岩贴壁画项目、长江文明馆大型水墨壁画项目、武汉宜家广场围墙装饰壁画等多个公共艺术设计项目。长江日报、腾讯大楚网等多家媒体多次对彭静的艺术作品及艺术成果作大篇幅的专题报道。

第一章　中国画的概念 / 1
第二章　中国画的分类 / 5
第1节　工笔画、写意画、兼工带写画 / 6
第2节　人物画、山水画、花鸟画 / 10
第3节　水墨画、彩墨画、没骨画、白描画 / 14
第4节　文人画、院体画、民间画 / 18
第5节　界画和指画 / 22

第三章　中国画的特点 / 27
第1节　丰富而独特的画幅形式 / 28
第2节　散点透视的章法布局 / 32
第3节　以线为主的艺术语言 / 35
第4节　“主客相统一”的艺术观 / 38

第四章　中国画的工具与材料 / 45
第1节　版面材料 / 46
第2节　墨、毛笔 / 49
第3节　中国画颜料 / 54

第五章　中国画的基本技法 / 63
第1节　笔法 / 64
第2节　墨法 / 75

第六章　中国画之美 / 79
第1节　形神之美 / 80
第2节　气韵之美 / 89
第3节　比德之美 / 95
第4节　雅俗之美 / 106
第5节　意境之美 / 116

参考文献 / 129

《中国画》教材的主要内容包括：概述，中国画的概念；中国画的分类；中国画的特点；中国画的工具与材料；中国画的基本技法；中国画之美等。从内容上涵盖到中国画的全领域，从深度上切入到中国画审美与精神的本质内核；打破了常规美术鉴赏类课程以时间为轴线，逐个分析作品的表层体悟式教学模式。教材内容由浅入深、由表及里的展开，具体包括中国画的概念、分类、特点、工具材料等基础理论知识；讲解并分析中国画的基本笔法和墨法；介绍并演示白描、工笔、写意的基本步骤与常见的方法；本教材还结合中国画的特点、中国传统美学的理论以及具体的经典作品，分别从“形神”、“气韵”、“比德”、“雅俗”、“意境”几个角度去解析中国传统绘画之美。

彭静，女，副教授，中国地质大学艺术与传媒学院专任教师。获得中国地质大学第七届青年教师教学优秀奖；获得中国地质大学年度“青年教师讲课比赛”二等奖；参编教材高等院校艺术设计专业“十二五”规划教材——《素描》华中科技大学出版社；指导学生获得湖北省高等院校美术作品、艺术设计本科毕业生优秀作品展三等奖。多篇论文及作品分别发表于《艺术百家》、《美术》、《艺术与设计》、《民族艺术》、《武汉理工大学学报》、《中国地质大学学报》等高级别期刊。主持设计武汉（国际）园博会台湾园岩贴壁画项目、长江文明馆大型水墨壁画项目、武汉宜家广场围墙装饰壁画等多个公共艺术设计项目。长江日报、腾讯大楚网等多家媒体多次对彭静的艺术作品及艺术成果作大篇幅的专题报道。

《中国画》教材的内容从中国画的概念、中国画的分类、中国画的特点、中国画的工具与材料、中国画的基本技法、中国画之美六个方面由浅入深、由表及里地展开。
　　本教材从内容上涵盖了中国画的全领域，从深度上切入中国画审美与精神的本质内核，打破了常规以时间为轴线、逐个分析作品的表层介绍模式，将理论知识、技法实践、作品赏析、审美精神、文化思想等巧妙贯穿、自然融合，通过多样化、深层次、浸润式赏析，以纵横多维的视野完整呈现中国画的脉络与面貌。同时，本教材结合中国画的特点、中国传统美学的理论以及具体的经典作品，分别从“形神”“气韵”“比德”“雅俗”“意境”几个角度去解析中国画之美，深刻剖析了中华美学精神的内涵。
　　本教材的内容不仅能帮助专业读者补充理论知识、强化技法能力、提高思想认识，同时也能培养普通大众的审美素质与艺术感知能力，弘扬中华美学精神，增强文化艺术的民族自信心。