《中国版画史》

从中国雕版印刷术的起源说起，在了解中国古代四大发明之一——印刷术之后，讲述唐宋以来古代中国越发繁荣的刻本技术和绘画技术，随着刻本和绘画的进步，版画逐渐走向历史舞台，并在宋明之际走上繁荣。

本书涉及版画从书中插图到另立流派的全过程，时间涉及唐宋元明清，系统地梳理中国版画的渊源、流变与发展。

在原文本的基础上增加大量自古遗留的版画实例，做到文图互补，以图证史，全景展现中国古代版画的灿烂与辉煌。

不论是各代刻本的书中插画，还是历代以来的刻本画集，甚至于近年来兴起的木版年画，都在书中有所体现，跟随书中的图片，可以清晰地感受到中国版画自古以来的发展、变革以及其技术的进步。

郭味蕖

当代画家，山东潍坊人。原名忻，后改味蕖，出身于书香世家。1937年入北京故宫博物院古物陈列所研习中国画。得到黄宾虹指导，擅长花鸟兼及山水。1951年受徐悲鸿之聘，任职于中央美术学院研究部，后相继在民族美术研究所、徐悲鸿纪念馆从事理论研究。1960年任中央美术学院中国画讲师，1962年任中央美术学院国画系花鸟科主任。中国美术家协会会员。

绪言 雕版印刷术的发明和版画的兴起

第一章 唐五代时期的版画艺术

6 // 第一节 概说

9 // 第二节 敦煌莫高窟所发见的雕版佛画

24 // 第三节 最早为群众服务的雕版历书

26 // 第四节 西湖雷峰塔所发见的宝箧印陀罗尼经

29 // 小结

第二章 两宋金元时代的版画艺术

32 // 第一节 概 说

36 // 第二节 经卷佛画的继承和发展

40 // 第三节 宋代的插图版本

46 // 第四节 金代平水系版画的发展

52 // 第五节 元代的版画创作

57 // 小结

第三章 明代的版画艺术（上）

60 // 第一节 概 说

63 // 第二节 明代前期版画的发展

79 // 第三节 金陵各家及其他插图剧曲

98 // 第四节 徽派版画的发展

118 // 第五节 明刊本插图剧曲

第四章 明代的版画艺术（下）

132 // 第一节 明代后期版画的发展

146 // 第二节 明代的版画画谱

159 // 第三节 彩色套印术的兴起

165 // 第四节 胡正言和他的彩色套印书画谱、笺谱

176 // 第五节 陈洪绶和他的版画创作

192 // 小结

第五章 清代的版画艺术

196 // 第一节 概 说

199 // 第二节 清代初期的殿版版画

215 // 第三节 受西洋画风影响的铜版战功图

219 // 第四节 清代初期的民刻版画

232 // 第五节 萧云从和他的版画创作

244 // 第六节 清代中晚期的版画

252 // 第七节 任熊和他的版画创作

258 // 第八节 雕版诗笺的复兴和形式的演变

263 // 第九节 荣宝斋的木版水印画

267 // 小结

第六章 木版年画

270 // 第一节 概 说

275 // 第二节 桃花坞年画

287 // 第三节 杨柳青年画

303 // 第四节 杨家埠年画

316 // 小结

结 语

初版后记

插图目录

从中国雕版印刷术的起源说起，在了解中国古代四大发明之一——印刷术之后，讲述唐宋以来古代中国越发繁荣的刻本技术和绘画技术，随着刻本和绘画的进步，版画逐渐走向历史舞台，并在宋明之际走上繁荣。

本书涉及版画从书中插图到另立流派的全过程，时间涉及唐宋元明清，系统地梳理中国版画的渊源、流变与发展。

在原文本的基础上增加大量自古遗留的版画实例，做到文图互补，以图证史，全景展现中国古代版画的灿烂与辉煌。

不论是各代刻本的书中插画，还是历代以来的刻本画集，甚至于近年来兴起的木版年画，都在书中有所体现，跟随书中的图片，可以清晰地感受到中国版画自古以来的发展、变革以及其技术的进步。

郭味蕖

当代画家，山东潍坊人。原名忻，后改味蕖，出身于书香世家。1937年入北京故宫博物院古物陈列所研习中国画。得到黄宾虹指导，擅长花鸟兼及山水。1951年受徐悲鸿之聘，任职于中央美术学院研究部，后相继在民族美术研究所、徐悲鸿纪念馆从事理论研究。1960年任中央美术学院中国画讲师，1962年任中央美术学院国画系花鸟科主任。中国美术家协会会员。

唐自建国以来，在很短的时间内，统一了全国。由于唐朝统治者李世民对农民采取了缓和政策，更定税法，颁行均田令，并广兴学校确立科举制度；由于农业生产的发展和生产力的提高，商业手工业的发达，更因为对外的建交与商业贸易的畅通，对于文化上的往来，也重视提倡，出现了初唐时期超越我国历史任何时期的强盛局面，成了亚洲的政治经济和文化中心。许多国家都派人来中国学习。如新罗、百济、日本等，都和唐朝在经济上、文化上、政治上发生了密切的关系。

在艺术继承和创作方面，出现了李思训、王维、吴道子等杰出的大画家，开辟了人物山水画的灿烂道路。雕塑家们在塑造动物形象上，创作了“昭陵六骏”等充满了富有生命力的造型。玄宗时代的杨惠之，泥塑出神采奕奕、栩栩如生的罗汉像。在建筑方面，创建了长安的大雁塔和五台山佛光寺大殿等辉煌建筑。在文学、医学、音乐以及各种科学方面，也出现了杰出的人物和重要著作。

从这时起，中国和印度等国，也开始了文化、商业方面的交流。在唐朝统治者极力提倡佛教之下，一时出现了许多高僧。他们不畏艰险，往来中国与印度间，访求圣教，对中印文化的发展，有一定的贡献。

玄奘法师，从贞观三年（公元 629 年）赴印度取经，一直到贞观十八年（公元 644 年）才携带着大批经卷回归长安。他在十余年中游遍了印度各地，访问了有名的高僧。他在印度著名的佛教学院那烂陀寺住过五年，翻译了梵文经论七十四部，总一千三百三十五卷。在他著作的《大唐西域记》一书卷九中，记载着用泥作小塔，中藏佛经的事。唐冯贽所写《云仙散录》[1]引《僧园逸录》说：“玄奘以回锋纸印普贤像，施于四众，每岁五驮无余。”玄奘法师从印度回归以后，王玄策又从印度携归佛模四颗，这是唐朝显庆五年（公元 660 年）的事。从唐咸亨二年（公元 671 年）到证圣元年（公元 695 年）二十五年间，游历印度南海地方的义净，又将印度用雕版印刷佛画的情形，传来中土。在义净撰的《南海寄归内法传》卷四上，曾有如下的记载：

造泥制底，及拓模泥像，或印绢纸随处供养，或积为聚，以砖裹之，即成佛塔。或置空野，任其消散，西方法俗，莫不以此为业。

近年在库车地方，也曾发现过有柄的佛模，推其年代，至晚在八世纪末。那时佛教昌盛，人人讲求佩带千佛名经和陀罗尼轮。称诵佛号，是善男信女们视为唯一灭罪消灾祈福的法门。因此利用雕版来刷印经典咒语，就成了宣扬佛法的有力工具。唐末文学家司空图的《一鸣集》里，有一篇题为《为东都讲律僧惠确化募雕刻律疏文》，下面注“印本共八百张”。这大约是公元 869 年至 880 年的事。文中曾提到公元 845 年，武宗灭佛时，经典大遭灾难，有似秦始皇帝焚书。惠确恐怕律疏的印本渐渐散失，所以急于募款，“欲更雕镂”。宣宗（公元 847 年至 859 年）时，有一部《刘宏传》，也曾雕印过数千本。由此可见，雕版印刷术，能以大量制造复本的特点，在唐代就被充分利用了。

在雕版佛画中，经常看见的，是千佛图和千佛名经。近年来从西藏、甘肃等地都有发现。新疆吐鲁番各地，也发见了印有小佛的卷子数千卷。这些卷子，有的只印佛像，一整卷有四百六十八个之多。有的图版上有乌丝栏，每栏的上端捺印佛像，下书佛名，这就是千佛名经。