【全彩5册】典籍里的中国?少年读经典（60部传世经典，全方位国学启蒙） 8-15岁儿童国学历史典故文化常识

顶着“中国文学之源”的名号，《诗经》在众人心目中可是“殿堂级读物”的存在。特别是《诗经》里头还有好多源自古代、到今天很多人都不认识的字，看着实在叫人望而生畏。事实上，《诗经》一点都不“高冷”，真要把事实拆穿，它就是一本“流行歌词本”，外加中国早的“超纲”教材！

这就要从《诗经》的起源和成书过程说起了。

《诗经》初的书名是《诗》或《诗三百》，到了汉朝时期，儒家思想成为封建正统思想，而《诗》又被儒家奉为经典，这才被叫作《诗经》。《诗经》分为风、雅、颂三个部分，这三部分是啥意思？又是怎么被汇编到一起的呢？

首先要知道，《诗经》的“诗”并不是我们日常认知里的“古诗”，它的实质是歌词，是拿来唱的。只是形式上大部分都是四字一句，十分工整，从而具备了诗的面貌。

文史专家已经帮我们考证，《诗经》里早的作品大约诞生于西周初期，晚的作品诞生于春秋中叶，前后跨越了大约500年——用了5个世纪才出了中国本诗集，太不容易了！

为什么早的作品会诞生于西周？因为西周有礼乐制度，意思是“讲礼教、懂乐艺”，换句话讲，就是做人、做事都要高雅、体面。

在当时交通和信息都不发达的情况下，崇尚“礼乐”的周朝设立了“采诗制”，就是派“采诗官”去各地采集民间歌谣，把老百姓在日常生活里唱的词儿记下来，带回来交给乐官统一整理，再唱给周天子听。周天子听这些来自民间的歌谣，一方面是为了了解民生百态，听听百姓有没有怨言，是不是在悄悄给自己打“差评”；另一方面，也能更多地汲（jí）取民间鲜活的音乐和风俗素材的营养，来丰富宫廷曲乐的创作，给王室的娱乐活动带来一些新花样。所以我们今天说的“采风”，正是源自古老的“采诗制”——采集民间风俗！

也因此，这些民间诗歌被编入《诗经》后，获得了一个大标题，就叫“风”。

当然，民间有通俗派创作，宫廷王室也有主旋律创作，与“风”相对，《诗经》剩余的两大部分“雅”和“颂”主要来自王室、宗祠（cí）等场合——“雅”就是“正声雅乐”，意思是官方出品，是正统、主流、王室用的音乐；“颂”就更厉害了，是用于宗庙祭祀（jì编
sì）的乐歌，西周时期，祭祀可是国家大事。所以，风、雅、颂真正的含义，其实就是“通俗流行乐”“主旋律歌曲”和“重大场合专用伴奏”。

前面也说了，《诗经》里的诗跨度约500年，这500年里，通过民间采风和乐师创作整理，杂七杂八的歌曲已经多达几千首，这些“稿件”已经为《诗经》的正式诞生奠定了丰富的内容基础。这时，只听“轰”的一声，我们的主角——孔子，闪亮登场了。他是讲究礼乐、崇尚规矩的人，目睹这浩瀚的礼乐遗产，当然不能遗弃，但也不能照搬全收，于是他花费好大的心血，自愿成为“兼职编辑”，对这几千首乐词进行了整理、删减，把内容重复的、没法唱的、不适合教学的全给拿掉了，终留下了305篇精华，合在一起就叫《诗三百》。

你不要以为孔子大刀阔斧地删字是在给自己减轻工作量，这里有个很惊人的数据——要知道，那时候的文字都写在竹简上，虽然孔子只留下了305篇，但总字数也超过3万字了！对应的竹简至少要1 
600多支！要是字写得再大点儿，空隙再多点儿，竹简都可能有四五千支！

然而，面对如此浩大的工程，孔子还是默默扛下了所有。不为别的，他编《诗》就是编一本适合自己讲课的教材，以教育更广大的学子。所以他才有“不学诗，无以言”这样的经典语录，意思是，要做我的学生，《诗》就是必修教材，“背诵全文”这四个字谁也逃不掉！我们如果细读《论语》，就能在里面发现很多关于《诗》的很高的评价。

《论语》里面有这样一个小故事，有一天孔子的弟子子贡问孔子：“一个人虽然贫穷，但是不会去巴结奉承人家；即使富有，也不会傲慢自大，这样的人怎么样呢？”孔子回答：“还可以，但是比不上贫穷却快乐，富有却讲礼的人。”子贡连忙说道：“我们的学问之道是不是就像《诗》说的骨、角、象牙、玉石等的加工一样，先开料，再粗锉（cuò），细刻，然后磨光，慢慢精进呀？”孔子满意地点了点头：“正是这样，现在我才能够真正跟你谈论《诗》了，因为你现在已经能够举一反三了！”

更有意思的是，虽然是教材，但《诗经》里也保留了不少的婚恋诗、爱情诗。事实上，这种做法并非疏忽，恰是孔子“礼乐思想”的体现。礼乐制度讲究的是“和谐”“秩序”，人民愿意对男女间美好的感情进行吟咏，反映的正是社会生活的和谐安定。

作为课本的《诗经》，不仅教养、哺育了古人，直到今天，也还在绵绵不断地滋养着千千万万国人的心灵。

顶着“中国文学之源”的名号，《诗经》在众人心目中可是“殿堂级读物”的存在。特别是《诗经》里头还有好多源自古代、到今天很多人都不认识的字，看着实在叫人望而生畏。事实上，《诗经》一点都不“高冷”，真要把事实拆穿，它就是一本“流行歌词本”，外加中国早的“超纲”教材！

这就要从《诗经》的起源和成书过程说起了。

《诗经》初的书名是《诗》或《诗三百》，到了汉朝时期，儒家思想成为封建正统思想，而《诗》又被儒家奉为经典，这才被叫作《诗经》。《诗经》分为风、雅、颂三个部分，这三部分是啥意思？又是怎么被汇编到一起的呢？

首先要知道，《诗经》的“诗”并不是我们日常认知里的“古诗”，它的实质是歌词，是拿来唱的。只是形式上大部分都是四字一句，十分工整，从而具备了诗的面貌。

文史专家已经帮我们考证，《诗经》里早的作品大约诞生于西周初期，晚的作品诞生于春秋中叶，前后跨越了大约500年——用了5个世纪才出了中国本诗集，太不容易了！

为什么早的作品会诞生于西周？因为西周有礼乐制度，意思是“讲礼教、懂乐艺”，换句话讲，就是做人、做事都要高雅、体面。

在当时交通和信息都不发达的情况下，崇尚“礼乐”的周朝设立了“采诗制”，就是派“采诗官”去各地采集民间歌谣，把老百姓在日常生活里唱的词儿记下来，带回来交给乐官统一整理，再唱给周天子听。周天子听这些来自民间的歌谣，一方面是为了了解民生百态，听听百姓有没有怨言，是不是在悄悄给自己打“差评”；另一方面，也能更多地汲（jí）取民间鲜活的音乐和风俗素材的营养，来丰富宫廷曲乐的创作，给王室的娱乐活动带来一些新花样。所以我们今天说的“采风”，正是源自古老的“采诗制”——采集民间风俗！

也因此，这些民间诗歌被编入《诗经》后，获得了一个大标题，就叫“风”。

当然，民间有通俗派创作，宫廷王室也有主旋律创作，与“风”相对，《诗经》剩余的两大部分“雅”和“颂”主要来自王室、宗祠（cí）等场合——“雅”就是“正声雅乐”，意思是官方出品，是正统、主流、王室用的音乐；“颂”就更厉害了，是用于宗庙祭祀（jì编
sì）的乐歌，西周时期，祭祀可是国家大事。所以，风、雅、颂真正的含义，其实就是“通俗流行乐”“主旋律歌曲”和“重大场合专用伴奏”。

前面也说了，《诗经》里的诗跨度约500年，这500年里，通过民间采风和乐师创作整理，杂七杂八的歌曲已经多达几千首，这些“稿件”已经为《诗经》的正式诞生奠定了丰富的内容基础。这时，只听“轰”的一声，我们的主角——孔子，闪亮登场了。他是讲究礼乐、崇尚规矩的人，目睹这浩瀚的礼乐遗产，当然不能遗弃，但也不能照搬全收，于是他花费好大的心血，自愿成为“兼职编辑”，对这几千首乐词进行了整理、删减，把内容重复的、没法唱的、不适合教学的全给拿掉了，终留下了305篇精华，合在一起就叫《诗三百》。

你不要以为孔子大刀阔斧地删字是在给自己减轻工作量，这里有个很惊人的数据——要知道，那时候的文字都写在竹简上，虽然孔子只留下了305篇，但总字数也超过3万字了！对应的竹简至少要1 
600多支！要是字写得再大点儿，空隙再多点儿，竹简都可能有四五千支！

然而，面对如此浩大的工程，孔子还是默默扛下了所有。不为别的，他编《诗》就是编一本适合自己讲课的教材，以教育更广大的学子。所以他才有“不学诗，无以言”这样的经典语录，意思是，要做我的学生，《诗》就是必修教材，“背诵全文”这四个字谁也逃不掉！我们如果细读《论语》，就能在里面发现很多关于《诗》的很高的评价。

《论语》里面有这样一个小故事，有一天孔子的弟子子贡问孔子：“一个人虽然贫穷，但是不会去巴结奉承人家；即使富有，也不会傲慢自大，这样的人怎么样呢？”孔子回答：“还可以，但是比不上贫穷却快乐，富有却讲礼的人。”子贡连忙说道：“我们的学问之道是不是就像《诗》说的骨、角、象牙、玉石等的加工一样，先开料，再粗锉（cuò），细刻，然后磨光，慢慢精进呀？”孔子满意地点了点头：“正是这样，现在我才能够真正跟你谈论《诗》了，因为你现在已经能够举一反三了！”

更有意思的是，虽然是教材，但《诗经》里也保留了不少的婚恋诗、爱情诗。事实上，这种做法并非疏忽，恰是孔子“礼乐思想”的体现。礼乐制度讲究的是“和谐”“秩序”，人民愿意对男女间美好的感情进行吟咏，反映的正是社会生活的和谐安定。

作为课本的《诗经》，不仅教养、哺育了古人，直到今天，也还在绵绵不断地滋养着千千万万国人的心灵。

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60部典籍，全方位国学启蒙。