事物的味道，我尝得太早了

《事物的味道，我尝得太早了：石川啄木诗歌集》收录了石川啄木的四部小集子。《一握砂》包含551首短歌，《可悲的玩具》包含194首短歌，这两部歌集诚恳地记录了诗人在贫病生活中的哀思和叹息。《叫子和口哨》为石川啄木创作的6首现代诗，着重在对现实世界的思考。《可以吃的诗》则是诗人针对诗歌创作而写的一篇自白文章，简述了自己的创作之路，剖析自己的心灵。

作者：石川啄木（1886—1912），本名石川一，日本明治时代诗人、小说家与评论家。他打破了日本短歌三十一音一行的定例，开创了短歌新形式，为日本诗歌的发展作出了重要贡献。石川啄木一生贫病，死时年二十六岁。

一握砂

爱自己的歌

烟

秋风送爽

难忘记的人们

脱手套的时候

可悲的玩具

叫子与口哨

  无结果的议论之后

  一勺可可

  书斋的午后

  激论

  墓志铭

  打开了旧的提包

  家

  飞机

  《叫子与口哨》补遗

无结果的议论之后（一）

无结果的议论之后（八）

无结果的议论之后（九）

可以吃的诗

《事物的味道，我尝得太早了：石川啄木诗歌集》收录了石川啄木的四部小集子。《一握砂》包含551首短歌，《可悲的玩具》包含194首短歌，这两部歌集诚恳地记录了诗人在贫病生活中的哀思和叹息。《叫子和口哨》为石川啄木创作的6首现代诗，着重在对现实世界的思考。《可以吃的诗》则是诗人针对诗歌创作而写的一篇自白文章，简述了自己的创作之路，剖析自己的心灵。

作者：石川啄木（1886—1912），本名石川一，日本明治时代诗人、小说家与评论家。他打破了日本短歌三十一音一行的定例，开创了短歌新形式，为日本诗歌的发展作出了重要贡献。石川啄木一生贫病，死时年二十六岁。

爱自己的歌

一

在东海的小岛之滨，

我泪流满面，

在白砂滩上与螃蟹玩耍着。

二

不能忘记那颊上流下来的

眼泪也不擦去，

将一握砂给我看的人。

三

对着大海独自一人，

预备哭上七八天，

这样走出了家门。

四

用手指掘那砂山的砂，

出来了一支

生满了锈的手枪。

五

一夜里暴风雨来了，

筑成的这个砂山，

是谁的坟墓啊。

六

在这一天，

我匍匐在砂山的砂上，

回忆着遥远的初恋的苦痛。 

七

横在砂山脚下的，漂来的木头，

我环顾着四周，

试着对它说些话。 

八

没有生命的砂，多么悲哀啊!

用手一握，

悉悉索索的从手指中间漏下。 

九

湿漉漉的

吸收了眼泪的砂球，

眼泪可是有分量的呀。

一〇

在砂上写下

一百余个“大”字，

断了去死的念头，又回来了。 

一一

醒了还不起来，儿子的这个脾气

是可悲的脾气呀，

母亲啊，请勿责备吧。

一二

一块泥土和上口水，

做出哭着的母亲的肖像，——

想起来是悲哀的事情。

一三

我在没有灯光的房里；

父亲和母亲

从隔壁拄着手杖出来。

一四

玩耍着背了母亲，

觉得太轻了，哭了起来，

没有走上三步。 

一五

飘然的走出家，

飘然的回来的脾气啊，

朋友虽然见笑……

一六

像故乡的父亲咳嗽似的

那么咳嗽了，

生了病觉得人生无聊。 

一七

少女们听了我的哭泣，

将要说是像那

病狗对着月亮号叫吧。

一八

在什么地方轻轻的有虫鸣着似的

百无聊赖的心情

今天又感到了。 

一九

觉得心将被吸进

非常黑暗的洞穴里去似的，

困倦的就睡了。

二〇

但愿我有

愉快的工作，

等做完再死吧。

二一

在拥挤的电车的一角里，

缩着身子，

每晚每晚我的可怜相啊。

二二

浅草的热闹的夜市，

混了进去，

又混了出来的寂寞的心。

二三

想把爱犬的耳朵切了来看，

可哀呀，这也由于这颗心

对事物都倦了吧。 

二四

哭够了的时候，

拿起镜子来，

尽可能的作出种种脸相。 

二五

眼泪啊，眼泪啊，

真是不可思议啊，

用这洗过了之后，心里就想游戏了。

二六

听到母亲吃惊的说话，

这才注意了，——

用筷子正敲着饭碗呢。

二七

躺在草里边，

没有想着什么事，

鸟儿在空中游戏，在我的额上撒了粪。 

二八

我的胡子有下垂的毛病，

使我觉得生气，

因为近来很像一个讨厌的人。 

二九

森林里边听见枪声，

哎呀，哎呀，

自己寻死的声音多么愉快。 

三〇

耳朵靠了大树的枝干，

有小半日的工夫，

剥着坚硬的树皮。 

三一

“为这点事就死去吗？”

“为这点事就活着吗？”

住了，住了，不要再问答了! 

三二

偶然得到的

这平静的心情，

连时钟的报时听起来也很好玩。 

三三

忽然感觉深的恐怖，

一动也不动，

随后静静的摸弄肚脐。

三四

走到高山的顶上，

无缘无故的挥挥帽子，

又走下来了。

三五

什么地方像是有许多人

竞争着抽签的样子，

我也想要去抽。

三六

生气的时候，

必定打破一个缸子，

打破了九百九十九个，随后死吧。

三七

时常在电车里遇见的那矮个子的

含怒的眼睛，

这阵子使我感到不安了。

三八

来到镜子店的前面，

突然的吃惊了，

我走路的样子显得多么寒伧啊。

三九

不知怎的想坐火车了，

下了火车

却没有去处。

四〇

有时走进空屋里去吸烟，

哎呀，只因为想

一个人待着。 

四一

无缘无故的觉得寂寞了

就出去走走，我成了这么个人，

至今已是三个月了。

四二

把发热的面颊

埋在柔软的积雪里一般，

想那么恋爱一下看看。

四三

可悲的是，

给那满足不了的利己的念头

缠得没有办法的男子。

四四

在房间里，

摊开手脚躺下，

随后静静的又起来了。 

四五

像从百年的长眠里醒过来似的，

打个呵欠，

没有想着什么事。

四六

抱着两只手，

近来这么想：

让大敌在眼前跳出来吧。

四七

我会到了个男子，

两手又白又大，

人家说他是个非凡的人。 

四八

想要愉快的

称赞别人一番；

寂寞啊，对于利己心感到厌倦了。 

四九

天下了雨，

我家的人脸色都阴沉沉的，

雨还是晴了才好。 

五〇

有没有

用从高处跳下似的心情，

了此一生的办法呢？

……

　　关于诗这东西，我有一个很长的时期曾经迷惑过。

　　不但关于诗是如此。我至今所走过的是这样的道路：正如手里拿着的蜡烛眼看着变小了，由于生活的压力，自己的“青春”也一天一天的消失了。为了替自己辩护，我随时都想出种种理由来，可是每次到了第二天，自己就不能满足了。蜡烛终于燃尽，火也灭了。几十天的工夫，我仿佛投身在黑暗之中——这样的状态过去了。不久我又在黑暗中，静待自己的眼睛习惯于黑暗——这样的状态也过去了。

　　可是到了现在，我用一种完全不相同的心情，考虑自己所走过的道路，却觉得有种种想要说的事情。

　　以前我也作过诗，这是从十七八岁起两三年的期间，那时候对我来说，除了诗以外再也没有什么东西了。我从早到晚都渴望着某种东西， 只有通过作诗， 我这种心情才多少得到发泄的机会。而且除了这种心情以外，我就什么都没有了。——那时候的诗，谁都知道，除了空想和幼稚的音乐，多少还带有一些宗教成分（或者类似的成分）而外，就只是一些因袭的感情了。我回顾自己当时作诗的态度，有一句想说的话。那就是：必须经过许多烦琐的手续，才能知道要在诗里唱出真实的感情。譬如在什么空地上立着一丈来高的树木，太阳晒着它。要感到这件事，非得把空地当作旷野，把树当作大树，把太阳当作朝阳或是夕阳，不但如此，而且看见它的自己也须是诗人，或是旅客，或是年轻的有忧愁的人才行，不然的话，自己的感情就和当时的诗的调子不相合，就连自己也不能满足的。

　　两三年过去了。我渐渐的习惯于这种手续，同时也觉得这种手续有点麻烦了。于是出现了一种奇怪的情形：我在当时所谓“兴致来了的时候”写不成东西，反而是在自己对自己感到轻蔑的时候，或是等杂志的交稿日期到了，迫于实际情况，才能写出诗来。到了月底，就能作出不少诗来。这是因为每到月底，我就有一件非轻蔑自己不可的事。

　　所谓“诗人”或“天才”，当时很能使青年陶醉的这些激动人心的词句，不晓得在什么时候已经不能再使我陶醉了。从恋爱当中觉醒过来时似的空虚之感，在自己思量的时候不必说了，遇见诗坛上的前辈，或读着他们的著作的时候，也始终没有离开我过。这是我在那时候的悲哀。那时候我在作诗时所惯用的空想化的手法，也影响到我对一切事物的态度。撇开空想化，我就什么事情也不能想了。

　　象征诗这个名词当时初次传到日本诗坛上来了。我也心里漠然的想：“我们的诗老是这样是不行的。”但是总觉得，新输入的东西只不过是“一时借来的”罢了。

　　那末怎么办才好呢？要想认真的研究这个问题，从各种意义上来说，我的学问是不够用的。不但如此，对于作诗这事的漠然空虚之感，也妨碍我把心思集中在这上头。当然，当时我所想的“诗”和现在所想的“诗”，是有着很大差别的。

　　二十岁的时候，我的境遇起了很大的变动。回乡的事，结婚的事，还有什么财产也没有的一家人糊口的责任，同时落到我的身上了。我对于这个变动，不能定出什么方针来。从那以后到今天为止我所受的苦痛，是一切空想家——在自己应尽的责任面前表现得卑怯的人——所应该受的。特别是像我这样一个除了作诗和跟它相关联的可怜的自负之外，什么技能也没有的人，所受的痛苦也就更强烈了。

　　对于自己作诗的那个时期的回想，从留恋变成哀伤，从哀伤变成自嘲。读人家的诗的兴趣也全然消失了。我有一种仿佛是闭着眼睛深入到生活中去似的心情，有时候又带来一种痛快的感觉，就像是自己拿着快刀割开发痒的疙瘩一样。有时候又觉得，像是从走了一半的坡儿上，腰里被拴上一条绳子，被牵着倒退下去的样子。只要我觉得自己待在一个地方不能动了，我就几乎是无缘无故的竭力来对自己的境遇加以反抗。这种反抗常常给我带来不利的结果。从故乡到函馆，从函馆到札幌，从札幌到小樽，从小樽到钏路——我总是这样的漂流谋生。不知从什么时候起，我和诗有如路人之感。偶尔会见读过我以前所写的诗的人，谈起从前的事情，就像曾经和我一起放*过的友人对我讲到从前的女人似的，引起同样的不快的感觉。生活经历使我起了这样的变化。带我到钏路新闻社去的一位温厚的老政治家曾对人介绍我说：“这是一位新诗人。”别人的好意，从来没有像这样使我感到过侮辱。

　　横贯思想和文学这两个领域的鲜明的新运动的声音，在为了谋生而一直往北方走去的我的耳朵里响着。由于对空想文学的厌倦，由于在现实生活中多少获得了一些经验，我接受了新运动的精神。就像是远远的看去，自己逃脱出来的家着了火，熊熊的燃烧起来，自己却从黑暗的山上俯视着一样。至今想起来，这种心情也还没有忘记。

　　诗在内容上形式上，都必须摆脱长时间的因袭，求得自由，从现代的日常的言词中选取用语，对于这些新的努力，我当然没有任何反对的理由。“当然应该如此。”我心里这样想。但是对任何人我都不愿意开口说这话。就是说，我只是说什么：“诗本来是有某种约束的。假如得到了真的自由，那就非完全成为散文不可。”我从自己的阅历上想来，无论如何不愿意认为诗是有前途的。偶然在杂志上读到从事这些新运动的人们的作品，看见他们的诗写得拙劣，我心里就暗暗的觉得高兴。

　　散文的自由的国土！我虽然没有决定好要写什么东西，但是我带着这种漠然的想法，对东京的天空怀着眷恋。

　　钏路是个寒冷的地方。是的，只是个寒冷的地方而已。那是一月底的事，我从西到东的横过那被雪和冰所埋没，连河都无影无踪了的北海道，到了钏路。一连好多日子，早晨的温度都是华氏零下二十度到三十度，空气好像都冻了。冰冻的天，冰冻的土。一夜的暴风雪，把各家的屋檐都堵塞了的光景我也看到了。广阔的寒冷的港内，不知从什么地方来的，流冰聚集，有多少天船只也不动，波浪也不兴。我有生以来头一次喝了酒。

　　把生活的根底赤裸裸的暴露出来的北方殖民地的人情，终于使我的怯弱的心深深的受了伤。

　　我坐了不到四百吨的破船，出了钏路的海港，回到东京来了。

　　正如回来了的我不是从前的我一样，东京也不是以前的东京了。回来了的我首先看到对新运动并不怀着同情的人出乎意外的多，而吃了一惊——或者不如说是感到一种哀伤。我退一步想了想这个问题。我从冰雪之中带来的思想，虽是漠然的，幼稚的东西，可是我觉得是没有错误的。而且我发现人们的态度跟我自己对口语诗的尝试所抱的心情有类似之处，于是我忽然对自己的卑怯产生了强烈的反感。由于对原来的反感产生了反感，我就对口语诗因为还没成熟的缘故，不免受到种种的批评这件事，就比别人更抱同情了。

　　然而我并没有因此就热心的去读那些新诗人的作品。对于那些人同情的事，毕竟只是我本身的自我革命的一部分而已。当然我也没有想过要作这一类的诗。我倒是说过好几次这样的话：“我也作口语诗。”可是说这话的时候，我心里是有“要是作诗的话”这样一个前提的。要末就是遇见对口语诗抱有的反感的人的时候我才这么说。

　　这期间我曾作过四五百首短歌。短歌！作短歌这件事，当然是和上文所说的心情有着龃龉的。

　　然而作短歌也是有相当的理由的。我想写小说来着。不，我打算写来着，实际上也写过。可是终于没有写成。就像夫妇吵架被打败的丈夫，只好毫无理由的申斥折磨孩子来得到一种快感一样，我当时发现了可以任性虐待某一种诗，那就是短歌。

　　不久，我不得不承认这一年的辛苦的努力，终于落了空。

　　我不大相信自己是能够自杀的人，可是又这么想：万一死得成……于是在森川町公寓的一间房里，把友人的剃刀拿了来，夜里偷偷的对着胸脯试过好几次……我过了两三个月这样的日子。

　　这个时候，曾经摆脱了一个时期的重担又不由分说的落到我的肩上来了。

　　种种的事件相继发生了。

　　“终于落到底层了！”弄得我不得不从心底里说出这样的话来。

　　同时我觉得，以前好笑的事情，忽然笑不出来了。

　　当时这样的心情，使我初次懂得了新诗的真精神。

　　“可以吃的诗”，这是从贴在电车里的广告上时常看见的“可以吃的啤酒”这句话联想起来，姑且起的名称。

　　这个意思，就是说把两脚立定在地面上而歌唱的诗。是用和现实生活毫无间隔的心情，歌唱出来的诗。不是什么山珍海味，而是像我们日常吃的小菜一样，对我们是“必要”的那种诗。——这样的说，或者要把诗从既定的地位拉下来了也说不定，不过照我说来，这是把本来在我们的生活里有没有都没关系的诗，变成必要的一种东西了。这就是承认诗的存在的惟一的理由。

　　以上的话说得很简略，可是两三年来诗坛的新运动的精神我想就在这里了。不，我想是非在这里不可，我这样说，只不过是承认，从事这种新运动的人们在两三年前就已经感到的事，我现在才切实的感到了。

　　关于新诗的尝试至今所受到的批评我也想说几句话。

　　有人说：“这不过是‘をリ’和‘であろ’或是‘た’的不同罢了。”这句话不过是指出日本的国语还没有变化到连语法也变了的程度。

　　还有一种议论说，人的教养和趣味因人而不同。表现出某种内容的时候，用文言或是用口语全是诗人的自由。诗人只须用对自己便利的语言歌唱出来就好了。大体上说来，这是很有理的议论。可是我们感到“寂寞”的时候，是感到“唉，寂寞呀”呢，还是感到“呜呼寂寞哉”呢？假如感到“唉，寂寞呀”，而非写成“呜呼寂寞哉”心里才能满足，那就缺少了彻底和统一。提高一步来说，判断——实行——责任，从回避责任的心出发，将判断也蒙混过去了。趣味这句话，本来意味着整个人格的感情的倾向，但是往往滥用于将判断蒙混过去的场合。这样的趣味，至少在我觉得是应该竭力排斥的。一事足以概万事。“唉，寂寞呀”非说成“呜呼寂寞哉”才能满足的心里有着无用的手续，有着回避，有着蒙混。这非说是一种卑怯不可。“趣味不同，所以没有办法。”人们常常这样的说。这话除非是这个意思：“就是说了你也不见得会懂，所以不说了。”要末就不得不说是卑劣透顶的说法。到现在为止，“趣味”是被当作议论以外的，或是超乎议论之上的东西来对待的，我们必须用更严肃的态度来对待它。

　　这话离题远一些，前些日子，在青山学院当监督或是什么的一个外国妇女死了。这个妇女在日本居住了三十几年，她对平安朝文学的造诣很深，平常对日本人也能够自由自在的用文言对谈。可是这件事并不能证明这个妇女对日本有十分的了解。

　　有一种议论说，诗虽然不一定是古典的，只是现在的口语要是用作诗的语言就太复杂，混乱，没有经过洗练。这是比较有力的议论。可是这种议论有个根本的错误，那就是把诗当作高价的装饰品，把诗人看得比普通人高出一等，或是跟普通人不同。同时也包含着一种站不住脚的理论，那就是说：“现代日本人的感情太复杂，混乱，没有经过洗练，不能用诗来表达。”

　　对于新诗的比较认真的批评，主要是关于它的用语和形式的。要末就是不谨慎的冷嘲。但是对现代语的诗觉得不满足的人们，却有一个有力的反对的理由。那就是口语诗的内容贫乏这件事。

　　可是应该对这件事加以批评的时期早已过去了。

　　总而言之，明治四十年代[3] 以后的诗非用明治四十年代以后的语言来写不可，这已经不是把口语当作诗的语言合适不合适，容易不容易表达的问题了，而是新诗的精神，也就是时代的精神，要求我们必须这么做。我认为，近几年来的自然主义的运动是明治时代的日本人从四十年的生活中间编织出来的初的哲学的萌芽，而且在各方面都付诸实践，这件事是很好的。在哲学的实践以外，我们的生存没有别的意义。诗歌采用现代的语言，我认为也是可贵的实践的一部分。

　　当然，用语的问题并不是诗的革命的全体。

　　那末，，将来的诗非哪样不可呢？第二，现在的诗人们的作品，我觉得满足么？第三，所谓诗人是什么呢？

　　为了方便起见，我先就第三个问题来说吧。简捷的来说，我否定所谓诗人这