中国戏曲艺术与地方文化丛书（全十册）

中国戏曲史，就是一部中华民族民俗文化流变史。但随着现代经济社会的快速发展和人们生活方式的不断改变，传统戏曲出现了发展失衡和保护不力等现象。“古调多自爱，今人不多弹。”因此，发掘和加强戏曲这一文化遗产的自觉保护意识已经成为当务之急。

不同于一般的戏剧本位研究，本丛书把戏曲与地方文化有机结合起来，把研究重点聚焦在“历史”与“文化”上，通过对各剧种所处地域的历史分析，突出阐述了各剧种鲜明的地域特色，特别是其反映出的风土人情、审美意趣，并进一步揭示了这些剧种独具的历史价值、文化价值和艺术价值，以及它们在所流传地区业已成为地方名片的积极作用。同时还兼顾学术与通俗、研究与普及、历史与现状，形式上图文并茂、生动活泼，对保护和发扬中国传统优秀文化、提高中国文化软实力，都有十分重要的意义。

刘祯，梅兰芳纪念馆馆长、研究员，中国艺术研究院博士生导师，兼任中国傩戏学研究会会长、中国戏曲学会顾问、中国少数民族戏剧学会顾问。

出版专著《中国民间目连文化》《勾栏人生》《民间戏剧与戏曲史学论》等十多部，主编二十多种，发表论文评论二百余篇。曾担任国家重大课题《昆曲艺术大典》（约149册）副总主编，主持国家社科基金艺术学项目重点课题《昆曲口述史》。

2009年6月被国家文化部授予“昆曲优秀理论研究人员”荣誉。现为2018年度国家哲社艺术学重大项目《梅兰芳表演艺术体系及相关文献收集整理与研究》首席专家。

本丛书作者均为在该剧种领域有专业研究成果的学者，以青年学者为主。他们思想活跃，学术功底扎实，既有丰富的文献基础，又有专业精神和开阔的文化视野，依托学术研究之基础，深入浅出，雅俗共赏，旨在为国内外读者奉上一套较为全面反映中国戏曲剧种和地方文化精神内涵的高质量文化丛书，架起一座非专业人士、普通读者走向戏曲艺术的“津梁”。

中国戏曲艺术与地方文化丛书（共10册），江苏人民出版社2020年4月出版。本从书为国家“十三五”出版项目，国家出版基金资助项目。丛书分别为：

1．《沪剧与海派文化》  

2.《道情戏与黄河文化》     

3.《越调与三国文化》     

4.《秧歌戏与乡村女性》  

5.《评剧与乡土市井文化》  

6.《川剧与巴蜀民俗》

7.《粤剧与广府文化》

8.《汉剧与汉派文化》

9.《锣戏与中原俗曲》            

10.《秦腔与丝路文化》

中国戏曲史，就是一部中华民族民俗文化流变史。但随着现代经济社会的快速发展和人们生活方式的不断改变，传统戏曲出现了发展失衡和保护不力等现象。“古调多自爱，今人不多弹。”因此，发掘和加强戏曲这一文化遗产的自觉保护意识已经成为当务之急。

不同于一般的戏剧本位研究，本丛书把戏曲与地方文化有机结合起来，把研究重点聚焦在“历史”与“文化”上，通过对各剧种所处地域的历史分析，突出阐述了各剧种鲜明的地域特色，特别是其反映出的风土人情、审美意趣，并进一步揭示了这些剧种独具的历史价值、文化价值和艺术价值，以及它们在所流传地区业已成为地方名片的积极作用。同时还兼顾学术与通俗、研究与普及、历史与现状，形式上图文并茂、生动活泼，对保护和发扬中国传统优秀文化、提高中国文化软实力，都有十分重要的意义。

刘祯，梅兰芳纪念馆馆长、研究员，中国艺术研究院博士生导师，兼任中国傩戏学研究会会长、中国戏曲学会顾问、中国少数民族戏剧学会顾问。

出版专著《中国民间目连文化》《勾栏人生》《民间戏剧与戏曲史学论》等十多部，主编二十多种，发表论文评论二百余篇。曾担任国家重大课题《昆曲艺术大典》（约149册）副总主编，主持国家社科基金艺术学项目重点课题《昆曲口述史》。

2009年6月被国家文化部授予“昆曲优秀理论研究人员”荣誉。现为2018年度国家哲社艺术学重大项目《梅兰芳表演艺术体系及相关文献收集整理与研究》首席专家。

本丛书作者均为在该剧种领域有专业研究成果的学者，以青年学者为主。他们思想活跃，学术功底扎实，既有丰富的文献基础，又有专业精神和开阔的文化视野，依托学术研究之基础，深入浅出，雅俗共赏，旨在为国内外读者奉上一套较为全面反映中国戏曲剧种和地方文化精神内涵的高质量文化丛书，架起一座非专业人士、普通读者走向戏曲艺术的“津梁”。

中国是一个具有五千多年文明史的多民族国家，幅员辽阔，语言多样，形成了中国戏曲的百花齐放，这在全世界是独一无二的。  

戏曲这一艺术门类，无论是民间自由式的发挥，还是专业人员的创作、演出，都与当地的农耕文明、地域社会、风土人情密不可分。它既是一部艺术化了的人类文明史，也是人民群众智慧和创造力的结晶；既是我国的非物质文化遗产，也是对人类文明的巨大贡献。

弘扬传统优秀文化遗产，已经成为中华民族伟大复兴的国家战略。弘扬传统文化遗产之一的戏曲艺术，不能停留在继承创新的口号上，也不能局限于编剧、演员和部分观众，而是要引起全民族的高度重视；不仅要弘扬戏曲艺术本身，还要深入研究戏曲文化，在普及中提高，在提高中普及，使全民族在艺术修养、文明素质等诸多方面通过戏曲文化的熏陶上一个新台阶。

江苏人民出版社以其敏锐的眼光，独特的思考，策划了这套集普及性、通俗性、学术性、知识性、科学性、系统性为一体的丛书。这是一项极具现实意义和历史意义的出版工程，将成为文化“大繁荣、大发展”的一座丰碑，也将是振兴中华戏曲的一股强劲东风，一定会受到广大有识之士的关注和青睐。

纵观这套丛书的策划立意和编撰体例，我们不难发现，这是一套创意新颖、视角独特的丛书，其研究重点在于戏曲艺术和地域文化之间的关系上，而非对于剧种本身的本位研究。这将有利于挖掘戏曲艺术根植于地域文化的基础和缘由，对深化戏曲艺术改革和推广起到十分重要的作用。

与此同时，我们还发现，主编在选取剧种的时候也颇费心思，采取大剧种和小剧种、濒危剧种与大众剧种相结合的方式，这对保护和开发戏曲文化艺术起到了很好的引导作用，也使整个书系显得更加合理。我们期待江苏人民出版社以此为开始，一辑一辑地出版下去，形成一个涵盖我国所有剧种的书系。

                                              王安葵

    中国艺术研究院戏曲研究所原所长，研究员、博士生导师，武汉大学兼职教授。