杜英诺悲歌

一开头，诗人就以孤独的人们的立场，向天使叫喊着，并且怀疑，天使群中谁也不会听见这叫喊吧。在《悲歌》中的天使，并非意指着神的使者那般超越的存在，而是意味着在地上完成了人间的使命而超升的存在的极致。这样，在一般的人们与天使的对决当中，便显得有无限的距离而难以亲近了。那么，任诗人（以一般的人们的立场）叫喊，天使也不会听见的吧。设使其中有一位听见了，且把我们拉近他的心怀，可是在他那比我们更坚强的存在之前，我们在相形之下，便要消失了。

我们对于天使，是有着美感的，然而我们如此赞赏美，而它却冷峻地欲把我们粉碎，更显出在对决当中的距离。而我们之赞赏它，却变成对我们自己的一种苦难，难怪“美”却是恐惧的起始了。因此，“每一天使都是可怕的”，是出自理性的歌声。天使的位置，是人间的极致，有如光辉灿烂的烛台，而我们只有抑制自己，局促在下层的幽暗的角落，吞咽着那引诱的召唤。

“究竟，我们能够支配谁？”诗人这么自我询问着。天使是太可怕且太遥远了，人类的同伴也是毫无助益，甚至伶俐的兽类（无意识的存在）也认为，人们在以自己为中心而形成的世界（有意识的人间）当中，也是陌生的。存在于这样的世界的人们，既不安定，且不能有所信赖。这样，人们便成为一种孤绝的存在，天使（上界）、人类（中界）、兽类（下界），都有着分割的距离。

人们把自己局限于日常的事务：天天看到的山坡上的一棵树，天天徒步往回的街道；人们自囿于这些因袭的、毫无生趣的习惯，而不得摆脱。

相对于到处所见都是漠然的习惯的白昼，夜晚是和宇宙以及“世界空间”（Weltraum）成为一体的，这是超越于人们所生存的人间，而为“天使”所居住的世界，也是人们所思慕着的世界。“艰苦地”是一种反置（物我移位）的表现法，是人们苦苦地思慕后方才“现身的夜”，反置过来而表现的。然而，苦苦地思慕着的夜，竟是幻灭的，更显示出人们的孤独与无所依赖。而对沉迷于甜蜜情语中的爱侣，至少在彼此的拥抱中，或许夜对于他们，不会像别人那样的感到孤独。其实他们放肆的爱的行为，只是彼此互相蒙蔽住真实的命运而已。（里尔克的这一观点，在《致青年诗人书简》第七封信中，曾详细论及。）因而，他们所环抱的，却是空虚。把空虚投向空间，是意味着呼吁舍弃人类以自我解释的世界，而委身于“世界空间”里。那“世界空间”是我们能自在呼吸的、生命回复到实存之本来状态（以鸟类来暗示）的空间。