艺术概论（第2版）

图书标准信息

• 作者 王玉苓
• 出版社 人民邮电出版社
• 出版时间 2019-06
• 版次 2
• ISBN 9787115508973
• 定价 43.00元
• 装帧 平装
• 开本 12开
• 纸张 胶版纸
• 页数 220页
• 字数 380千字

【内容简介】

本书共分为八章，包括绪论、本质论、历史论、门类论、主体论、创作论、作品论和接受论。本书注重了艺术观点的学术性和理论的科学性，体系的系统性和知识的丰富性，设计的独特性和结构的条理性，门类的多样性和例证的精彩性，学理的严谨性和语言的生动性。
  本书配有电子课件、电子教案、教学大纲、文字案例、视频案例、习题参考答案、模拟试卷等教学（学习）资料，索取方式参见更新勘误表和配套资料索取示意图。
  本书可作为高等院校素质教育教材与艺术类专业基础课教材，也可供各行业艺术爱好者阅读和参考。

【作者简介】

实例荟萃东西方作品，以中国作品为主；精选古典与现代作品，着重突出现代作品。

以二维码链接视频、高清图、文章，丰富学习素材；正文内设置“视野拓展”“思考讨论”等内容，方便教学互动、学练结合。

电子课件、电子教案、教学大纲、文字案例、视频案例、参考答案、模拟试卷等教学资料下载方式见教材内最后一页上的配套资料索取示意图。

【目录】

第 一章　绪论　1

第　一节 艺术内涵界定　1

一、艺术是高超技巧的结晶　1

二、艺术是一种情感的凝定　2

三、艺术是有规则的形式系统　2

四、艺术是现实生活的审美化表达　3

第二节　艺术存在的缘由　4

一、艺术——满足人们表达多种情感的需求　4

二、艺术——满足人们想象的需求　5

第三节　艺术功能透视　6

一、审美认识功能　7

二、审美教育功能　9

三、审美娱乐功能　11

四、美化生活功能　12

五、社会组织功能　13

六、艺术功能发挥的条件　14

第四节　艺术教育释义　15

一、美育与艺术教育　15

二、艺术教育的目标与任务　16

三、艺术教育的现实意义　17

知识巩固　18

一、知识要点　18

二、练习思考　18

学以致用　18

一、我看艺术名作　18

二、艺术精品赏析　19

名品推荐　21

一、影像名品　21

二、阅读名品　21

第二章　本质论　22

第　一节 艺术的社会本质　22

一、艺术在社会中的位置　22

二、艺术是特殊社会意识形态　24

三、艺术与社会生活　30

第二节　艺术的认识本质　31

一、艺术认识世界的方式　31

二、艺术形象的特点　33

三、艺术的真实性　37

第三节　艺术的审美本质　41

一、艺术美与现实美　41

二、审美本质探寻　43

三、艺术审美特征　46

知识巩固　51

一、知识要点　51

二、练习思考　51

学以致用　51

一、我看艺术名作　51

二、艺术精品赏析　52

名品推荐　53

一、影像名品　53

二、阅读名品　53

第三章　历史论　54

第　一节 艺术起源　54

一、艺术起源的几种学说　54

二、艺术起源的多元决定论　58

第二节　艺术发展　58

一、艺术形态发展流变　58

二、艺术发展的他律性　62

三、艺术发展的自律性　65

四、民族艺术与世界艺术　69

知识巩固　74

一、知识要点　74

二、练习思考　74

学以致用　75

一、我看艺术名作　75

二、艺术精品赏析　75

名品推荐　77

一、影像名品　77

二、阅读名品　77

第四章　门类论　78

第　一节 艺术门类的演变与划分　78

一、艺术门类的演变　78

二、艺术门类的划分　79

第二节　美术　80

一、绘画　80

二、雕塑　83

三、书法　85

四、建筑　89

五、摄影　92

第三节　音乐和舞蹈　96

一、音乐　96

二、舞蹈　99

第四节　文学　101

一、诗歌　102

二、散文　102

三、小说　102

四、戏剧和影视文学　103

五、文学艺术的特征　104

第五节　戏剧和影视　105

一、戏剧　105

二、戏曲　105

三、电影　107

四、电视　110

五、网络剧　111

第六节　其他艺术形式　112

一、曲艺　112

二、杂技　113

第七节　艺术门类之间的关系　114

一、艺术门类之间的区别　114

二、艺术门类之间的联系　114

三、艺术门类之间的联系方式　117

四、艺术门类之间联系的有限性　117

知识巩固　118

一、知识要点　118

二、练习思考　118

学以致用　119

一、我看艺术名作　119

二、艺术精品赏析　119

名品推荐　121

一、影像名品　121

二、阅读名品　121

第五章　主体论　122

第　一节 艺术家与创作主体　122

一、艺术家创作的主体性　122

二、艺术家创作的主体意识　123

第二节　艺术家与艺术创造　124

一、艺术创造的必要性与必然性　124

二、艺术家的创造意识　126

第三节　艺术家与艺术创作条件　128

一、深厚的艺术修养　129

二、精湛的专业技能　129

三、广博的综合修养　130

第四节　艺术家与创作心理特征　132

一、艺术家的情感　132

二、艺术家的想象　133

三、艺术家的灵感　134

四、艺术家的直觉　135

五、艺术家的感知　135

六、艺术家的理性　136

第五节　艺术家的价值和地位　137

一、艺术家的价值　137

二、艺术家的地位　137

知识巩固　138

一、知识要点　138

二、练习思考　138

学以致用　139

一、我看艺术名作　139

二、艺术精品赏析　139

名品推荐　141

一、影像名品　141

二、阅读名品　141

第六章　创作论　142

第　一节 艺术创作的基本特点　142

一、艺术创作是一种创造活动　142

二、艺术创作的思维形式　144

第二节　艺术创作过程　147

一、艺术创作过程的实质　147

二、艺术创作过程的环节　148

三、艺术创作过程的整体性　156

第三节　艺术创作方法　156

一、现实主义　157

二、浪漫主义　159

知识巩固　162

一、知识要点　162

二、练习思考　162

学以致用　163

一、我看艺术名作　163

二、艺术精品赏析　163

名品推荐　164

一、影像名品　164

二、阅读名品　165

第七章　作品论　166

第　一节 艺术作品的内容和形式　166

一、艺术作品的内容及内容与形式的关系　166

二、艺术作品的形式及形式与内容的关系　169

三、艺术作品是内容与形式的统一体　174

第二节　艺术作品的典型和意境　175

一、典型　175

二、意境　179

第三节　艺术风格、艺术流派和艺术思潮　182

一、艺术风格　182

二、艺术流派　186

三、艺术思潮　188

知识巩固　190

一、知识要点　190

二、练习思考　190

学以致用　191

一、我看艺术名作　191

二、艺术精品赏析　191

名品推荐　192

一、影像名品　192

二、阅读名品　193

第八章　接受论　194

第　一节 艺术传播　194

一、艺术传播的历史　194

二、艺术传播的要素　195

三、艺术传播的方式　196

第二节　艺术鉴赏　197

一、艺术鉴赏的本质　197

二、艺术鉴赏的特点　198

三、艺术鉴赏的过程　200

四、艺术鉴赏与艺术创作　206

五、培养和提高艺术鉴赏力的途径　207

第三节　艺术批评　209

一、艺术批评的历史　210

二、艺术批评的方法　210

三、艺术批评的作用　212

知识巩固　214

一、知识要点　214

二、练习思考　214

学以致用　215

一、我看艺术名作　215

二、艺术精品赏析　215

名品推荐　216

一、影像名品　216

二、阅读名品　217

主要参考文献　218

更新勘误表和配套资料索取示意图　220