色彩构成 正版二手书
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九品
库存3件
作者陈伟
出版社清华大学出版社
ISBN9787302471677
出版时间2017-06
装帧平装
开本16开
定价54元
货号9787302471677
上书时间2024-02-19
商品详情
- 品相描述:九品
- 商品描述
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前言
“构成”并不是为大学生而设置的一个专有名词,而是一种建立在解构、重构基础上的造型方法。它是用形、色、体等构成要素来研究设计造型的一般规律和方法,并按照一定的构成原则组成有特定目的性和不同色彩的新的形体。构成广泛应用于现代科技美学设计的诸多领域中。构成又是一种创造性的思维活动,能挖掘设计者的潜力和聪明才智,还能认识自身,为创作者自由地创作提供超强想象力和创造力的空间。同时可以培养学生和设计师的逻辑思维与形象思维的能力,以便更广阔地拓展新的设计语言、手段和领域。构成与现代设计有着有机的联系,是设计的初级阶段,但也是设计艺术性的必经之路。只有在初级过程中加以提炼,才能逐渐走向完善、完美。进行设计时仅靠“灵感”是不够的,是不能进入更深层次的设计的,更不可能达到自由进行高水平设计的目的。构成并不等于设计,因为它已经去掉了时代性、地方性、社会性和生产性诸多方面的限制。色彩构成是在特定的空间中,通过色彩原理和一些美的构成原则去组成一种和谐的美的形体,并用色彩加以渲染,从而达到设计的目的。色彩构成重视色彩组合规律的探讨,把色彩美学观点应用于诸多领域,并回归到艺术色彩与实用设计高度结合的设计理念中。20世纪70年代,色彩构成已经应用于工业设计、建筑设计、纺织印染、时装设计、书籍装帧、舞台美术、商业美术以及平面设计等诸多领域,并成为这些专业必修的基础课之一。为了适应诸多设计类专业的学生及具有一定基础的设计爱好者的需要,本书从一定的理论高度将色彩设计创作和制作相结合,运用中、外设计大师的成名之作和教学中的案例,以图文并茂的形式,有针对性地介绍色彩构成的基础技法与技巧,帮助学习者通过实践深刻体会色彩构成在诸多设计领域中的内涵和要领,并努力使之符合设计和自己的创作意图,为以后进入真正的设计领域打下坚实的色彩基础。本书除了作者自身总结的理论和各种图片资料外,为了阐述相应的理论观点,还收录了大量中、外著名设计大师的色彩构成作品和设计作品,作者在此向这些中、外艺术家和设计师表示由衷的敬意。同时在本书编写过程中,得到同事和同人们的大力支持,在此一并表示感谢。由于时间、篇幅、作者的水平有限,不足之处还请广大读者、专家、学者给予批评指正。
作者2017年2月
商品简介
本书是一本艺术设计专业的基础教科书,主要从色彩构成的概念、基本技法及其在设计创作中的具体应用,由浅入深、循序渐进地加以阐述,启发读者对基本抽象概念的理解以及创造性地应用。这些内容都是设计创作爱好者及专业人士必须了解并应熟练掌握的基础知识,这些理论将是其以后设计创作的基石。全书图文并茂,通俗易懂,较适合初学者的需要。通过全书的学习,可对色彩构成的基本理论在艺术设计创作中的应用有一个全面的认识和理解,这也是作者编写本书的初衷。
目录
第1章 色彩构成概述
1.1 构成的基本知识
1.1.1 构成的起源
1.1.2 构成的含义与目的
1.1.3 构成的分类
1.2 色彩构成的含义与目的
思考与练习
第2章 色彩构成基本理论
2.1 色彩的生理与物理理论
2.1.1 色彩产生的生理因素
2.1.2 色彩产生的物理学原理
2.1.3 色彩的三原色、三间色和复色
2.1.4 色彩的混合
2.2 色彩的源泉与实践
2.2.1 色彩的源泉
2.2.2 色彩理论与实践的关系
2.3 色彩的基本属性
2.3.1 有彩色和无彩色
2.3.2 色彩三要素
2.3.3 色相、明度、纯度之间的关系
2.4 色立体
2.4.1 色立体的含义与作用
2.4.2 孟塞尔色立体
2.4.3 奥斯特瓦德色立体
思考与练习
第3章 色彩与心理感觉
3.1 色彩的视知觉感受
3.1.1 色彩的适应性
3.1.2 色彩的稳定性
3.1.3 色彩的易见度
3.1.4 色彩的醒目色
3.1.5 色彩的前进与后退感
3.1.6 色彩的膨胀与收缩感
3.1.7 色彩的错视性
3.2 色彩的情感表现
3.2.1 色彩的冷暖感
3.2.2 色彩的兴奋与沉静感
3.2.3 色彩的轻重感
3.2.4 色彩的华丽与朴素感
3.2.5 色彩的积极与消极感
3.2.6 色彩的软硬感
3.2.7 色彩的强弱感
3.2.8 色彩的活泼与忧郁感
3.3 色彩的联想
3.3.1 色彩的具象、抽象联想
3.3.2 色彩的味觉与嗅觉联想
3.3.3 色彩与形状联想
3.3.4 色彩与音乐联想
3.4 色彩的性格与象征
3.5 色彩的肌理与心理感受
思考与练习
第4章 色彩对比原理
4.1 色彩对比的概念
4.2 色彩对比构成原理
4.2.1 同时对比
4.2.2 连续对比
4.2.3 综合对比
4.3 色彩的对比形式
4.3.1 以色相对比为主的色彩构成形式
4.3.2 以明度对比为主的色彩构成形式
4.3.3 以纯度对比为主的色彩构成形式
4.3.4 以冷暖对比为主的色彩构成形式
4.3.5 以面积对比为主的色彩构成形式
思考与练习
第5章 色彩调和构成
5.1 色彩调和与设计色彩调和的含义
5.2 色彩调和的形式
5.2.1 色彩的同一调和法
5.2.2 色彩的类似调和法
5.2.3 色彩的秩序调和法
5.2.4 色彩的面积调和法
5.2.5 色彩的冷暖调和法
思考与练习
参考文献
内容摘要
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主编推荐
本书是一本艺术设计专业的基础教课书。主要从色彩构成的概念、基本技法以及在设计创作中的具体应用,由浅入深、循序渐进地加以阐述,讲解并启发读者对基本抽象概念的理解以及发挥性地应用。这些内容都是设计创作爱好者及专业人士必须了解并熟练掌握的基础知识,并把这些理论作为以后设计创作的基石。
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精彩内容
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