数字三维动画创作基础
￥ 21.09 4.3折 ￥ 49 九五品
仅1件
作者叶风,吴冠英 编著
出版社清华大学出版社
ISBN9787302214694
出版时间2010-02
版次1
装帧平装
开本16开
纸张胶版纸
页数230页
字数99999千字
定价49元
上书时间2024-05-08
商品详情
- 品相描述：九五品
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基本信息
书名:数字三维动画创作基础
定价：49元
作者:叶风,吴冠英 编著
出版社：清华大学出版社
出版日期：2010-02-01
ISBN：9787302214694
字数：209000
页码：230
版次：1
装帧：平装
开本：16开
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内容提要
本书以讲授三维动画创作的基础理论和制作方法为主要内容。在动画影像理论、动J皿软件技术基础、大项目制作的基本操作规范等方面进行分别讲述，加深三维动画片创作人员在学习本专业和进行专业创作时对三维动画艺术的专业概念的认识，解决一些常规的制作技术和制作规范问题。本书既包含基础的软件技术，也有丰富的项目创作经验，可以让读者提高三维动画整体创作水平。
目录
前言章 数字三维动画理论基础 1.1 数字三维动画发展现状 1.2 数字三维动画创作的基本特征 1.2.1 数字三维动画创作的制作规范 1.2.2 数字三维动画艺术语言的特征 1.3 数字三维动画视听语言要素分析 1.3.1 镜头设计 1.3.2 剪辑手法 1.3.3 角色塑造 1.3.4 场景气氛设计 1.4 本章小结第2章 数字三维动画创作流程工艺 2.1 数字三维动画创作流程概述 2.2 数字三维动画创作流程分工 2.2.1 动画片创作生产流程图 2.2.2 生产流程中各环节的工作范畴 2.3 本章小结第3章 角色建模实例操作 3.1 角色建模概述 3.2 角色建模实例 3.2.1 “多边形”角色建模 3.2.2 角色建模前期准备 3.2.3 头部的制作 3.2.4 躯干的制作 3.2.5 腿部的制作 3.2.6 手臂的制作 3.2.7 手部的制作 3.2.8 脚部的制作 3.2.9 服装的制作 3.2.10 UV编辑 3.3 本章小结 第4章 动作捕捉应用于角色绑定及动画制作 4.1 角色绑定概述 4.2 角色绑定 4.2.1 绑定前准备 4.2.2 检查模型的布线 4.2.3 设计角色的骨骼 4.3 创建角色骨骼……第5章 粒子特效制作基础第6章 灯光和渲染的制作基础后记
作者介绍
术是艺术实现的基础 数字三维制作软件的主要功能特性，是用数字技术模拟了第三维度空间即深度空间。作为仅存在视觉效果上的第三维度空间，其魅力更多由纵深运动状态的视觉观察来表现，摄像机、光线、模型便是主要工具。在软件技术上对纵深维度上视觉表现的可能性与物象质感表象模拟和自由塑造物象形体的可能性进行表现，共同构成了数字三维动画技术的独特功能，也是数字三维动画自身艺术魅力的技术基础。 从艺术角度讲，每一个艺术类别，因为采用不一样的制作技术，也就自然产生不一样的创作语言。每一种艺术语言都有自己独特的艺术表现规律，数字三维技术也不例外。 从技术角度讲，整个数字三维动画的创作过程就是一个突破数字三维技术限制与发挥数字三维技术优势两者之间矛盾的过程。 在具体的数字三维动画创作过程中，时刻要考虑的一个重要问题是，如何克服技术限制以达到创作要求，即在时间、资金、人力等资源的限制条件下，考虑如何在创作的过程中回避技术难题。成熟的数字三维动画工作者在创作的策划设想阶段就充分考虑到技术难度，深入分析技术系数、资金、时间，甚至是制作设备的性能等方面因素，权衡技术限制和艺术追求之间的取舍关系，寻找综合平衡点，发挥自己特有的制作技术优势，并在此基础上设定本片的艺术特色。这样，一部数字三维动画作品才能顺利诞生（见图1.2）。 每次好莱坞推出新的数码大片，我们都会为其空前震撼的视觉效果倾倒，影片也会把他们新技术的应用作为一个重要的商业卖点而在影片中着重表现，也就是说每一次新的创作都是在之前影片制作技术基础上的进步、积累。由此也说明制作技术仍然存在着创新的空间，这些未知的领域，需要我们去摸索和研究。每一个项目的创作，对技术都会有特殊的要求，因此，针对每一个创作的艺术要求，有条件的团队都会设立专门的技术研发小组来解决创作过程中遇到的技术难题，所以技术的继承与创新是创作一部数字三维动画影片的前提基础。
序言
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【封面】
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