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现货 王家卫摄影集WKW: The Cinema of Wong Kar Wai 电影画册

85 全新

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江西吉安
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作者John Powers

出版社Rizzoli

出版时间2015-06

版次1

装帧精装

开本16开

纸张铜版纸

页数304页

上书时间2022-06-09

悠哉书社

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   商品详情   

品相描述:全新
商品描述
ISBN编号: 9787112209392作者: John Powers纸质: 铜版纸版本: 精装开本: 16出版社名称: Rizzoli

WKW: The Cinema of Wong Kar Wai
王家卫电影艺术画册

Hardcover: 304 pages
Publisher: Skira Rizzoli; 01 edition (6 Jun. 2015)
Language: English
ISBN-10: 0847846172
ISBN-13: 978-0847846177
Product Dimensions: 23.8 x 3.4 x 31.5 cm

内容简介:

Wong Kar Wai is known for his romantic and stylish films that explore-in saturated, cinematic scenes-themes of love, longing, and the burden of memory. His style reveals a fascination with mood and texture, and a sense of place figures prominently. In this volume, the first on his entire body of work, Wong Kar Wai and writer John Powers explore Wong's complete oeuvre in the locations of some of his most famous scenes. The book is structured as six conversations between Powers and Wong (each in a different locale), including the restaurant where he shot In the Mood for Love and the snack bar where he shot Chungking Express. Discussing each of Wong's eleven films, the conversations also explore Wong's trademark themes of time, nostalgia, and beauty, and their roots in his personal life. This first book by Wong Kar Wai, lavishly illustrated with more than 250 photographs and film stills and featuring an opening critical essay by Powers, is as evocative as walking into one of Wong's lush films.

王家卫以其浪漫时尚的电影而闻名,这些电影在饱和的电影场景中探索爱情、渴望和记忆负担等主题。他的风格显示出对情绪和质地的迷恋,而对位置的感觉非常突出。在这本书里,王家卫和作家约翰·鲍尔斯在他著名的场景中探索了他的全部作品。这本书的结构是鲍尔斯和王之间的六次对话(每一次都在不同的地方),包括他在《花样年华》中拍摄的餐馆和他在《重庆森林》中拍摄的小吃店。讨论黄的11部电影中的每一部,谈话还探讨了黄的标志性主题:时间、怀旧和美丽,以及它们在他个人生活中的根源。王家卫的第一本书配有250多张照片和电影剧照,并以鲍尔斯的一篇开篇评论文章为特色,这本书就像走进王家卫的一部豪华电影一样令人回味。

当看到新跟知名的艺术时尚出版社Rizzoli出版的这本《WKW: The Cinema of Wong Kar Wai》这本书时如获至宝,就来和大家仔细介绍一下这本书,相信会刷家王家卫认识。王家卫是比侯孝贤更为依赖「感觉」去创作的作者。这本访谈录的发起者便是他自己,是他送给他二十一岁儿子的一份礼物,想让他这位心爱的就读于加州伯克利大学工学专业的儿子了解下父亲三十年来究竟在干些什么──在这本书出版之前,父亲的作品,儿子只看过《一代宗师》与《花样年华》。主动出书的动机决定了王家卫必然是以敞开心扉的态度畅聊自己的人生与作品,访谈者约翰·鲍尔斯(John Powers)也是王家卫精心挑选的人。文化批评家鲍尔斯是王家卫相识几十年的挚友,他是《Vogue》《纽约时报》《华盛顿邮报》《洛杉矶周报》的专栏作者,电影与政治是他特别擅长的两个批评领域。王家卫选择用英语来作人生回顾,这里面可能也有一些特别的原因。我猜测,王家卫的英语水平当然没有到杨德昌那样可以用来思维的程度──那么爱写对白的他无比遗憾地没有亲自为《蓝莓之夜》写对白,就是因为语言还没掌握自如到那个程度──但他用英语来交流、表达内心想法基本无碍。而通过非母语的方式来回顾人生,其实带有一种强烈的客观自省意味,同时还有一种王家卫式的朦胧感,酷似他那些带有强烈印象主义风格的模糊镜头。当然因为这本书是献给他儿子的,对他儿子的成长背景来说,英语应该是更容易被接受。以上几个要素决定了这本访谈录的珍贵价值,对于渴望了解王家卫生平与创作轨迹的读者来说,这本书是不容错过的饕餮大餐。本书的结构与通常的导演访谈录大体相当,篇章是鲍尔斯亲自撰写的由37篇小短文构成的王家卫作品综述,。演员对王家卫来说至关重要,他永远是先确定演员,再确定演员演什么。《上海来的女人》后之所以搁浅,就是因为妮可·基德曼实在没有档期,而王家卫不愿意换演员,因为他当时构思的发生在上海的俄国间谍「故事」就是围绕基德曼展开的,基德曼那张脸给了他无限的灵感(这有点类似费里尼的创作方法了,本书有个章节就叫《阿玛柯德》)。王家卫喜欢明星,但更喜欢让明星去除表演,当被问道为何不直接用非职业演员时,他说让明星不表演和非职业演员不表演,这是两回事。
他训练演员的方法也很特别,他喜欢在片场放音乐,演员身体的节奏根据音乐来自动调节。对王家卫来说,影片开拍的过程,就是寻找能够带给他灵感的空间,让角色在这个空间中活动。所以就像王家卫自己说的,他所有的电影其实都是公路电影,都是在漫游寻找的过程。

而开拍过程的一切偶然因素都会直接决定影片的走向,《春光乍泄》之所以梁朝伟是主角,因为张国荣当时要赶回香港开演唱会,所以主角只能是梁朝伟。

堕落天使》之所以会用鱼眼镜头,并非预先就设定了咫尺天涯的镜头效果,而是因为刚开拍的天,王家卫发现李嘉欣那场吃面条的戏无论拍摄多少遍,她永远是紧张到面部肌肉不停地抽搐。

于是王家卫与杜可风商量必须使用特殊方式拍这场戏,后来决定使用9.7毫米的鱼眼镜头,同时要求李嘉欣将自己的动作放慢一倍速度,再用一秒12格去拍,如此掌控之下,无比紧张的李嘉欣居然突变成了一位完美的杀手经纪人形象!

在拍摄具体场景的时候,一些经典场景常常会成为某种参考,这是一种拼贴、腾挪的艺术。《东邪西毒》里面林青霞与鸟笼对峙的那场戏,便是王家卫与杜可风反复研究拍摄方法的产物。一个精神分裂的女人,一只鸟笼,非常希区柯克,他感到现场能听到伯纳德·赫曼(Bernard Herrmann)的配乐。

除了袒露创作方法外,这本书还解开了很多谜团,让我为大家介绍一下。

泽东公司之所以叫泽东公司,又是一次王家卫式的灵感作业。王家卫的公司当时的位置离机场非常近,所以总是能够听到飞机起降的声音,于是在考虑名字的时候就想到了用jet tone,翻译成中文,突然觉得泽东很适合。当然用了这个名字也有点政治波普的味道。

《阿飞正传》里面那段的睡在风里的无脚鸟对白,很多人以为王家卫参考的对象是戈达尔的《随心所欲》(Vivre sa vie,1962),但真相却是田纳西·威廉姆斯的话剧《琴神下凡》(Orpheus Descending)。威廉姆斯是王家卫喜欢的剧作家,他拍摄《蓝莓之夜》就是为了致敬《欲望号街车》。

《花样年华》结尾的灵感来自安东尼奥尼的《蚀》,他想让吴哥窟与《蚀》结尾的无人街道一样,成为历史的见证者,同时还象征了一个旧殖民时代的逝去。

整部访谈录有不少的篇幅是谈论合作过的明星。王家卫在谈论这些明星的时候,非常动情。对合作过的重要演员,王家卫都给予了细致的评论。

他感激的明星是张国荣。《阿飞正传》公映后遭遇了铺天盖地的谩骂之声,王家卫的事业跌入了低谷,张国荣主动找到了王家卫,告诉他如果你再拍这样的电影,你的事业将很难维持下去,但如果你要拍,我还是愿意做你的演员。这让王家卫非常感动。

从对演员的评价来看,王家卫似乎格外欣赏章子怡与巩俐。
拍摄《2046》那场章子怡与梁朝伟告别戏的时候,王家卫先要求章子怡眼含泪水,她做到了。王接着要求,眼含泪水之后再一个微笑。她做到了。王再要求,微笑之后带出一种惘然的情绪,她做到了。泪水,微笑,惘然。三种情绪自然接替流露。整个剧组都被章子怡的表现给震惊了。

巩俐的神奇来自那场与梁朝伟的吻戏。这场吻戏持续了四分钟,这并非王家卫的有意设计,而是被巩俐*细腻、技巧化的表现给震住了,他实在找不到任何剪切的时刻,所以干脆让这场戏持续了四分钟。事后,梁朝伟表示,巩俐是他所遇到过的会接吻的人。王家卫认为张曼玉是九十年代香港电影的面相,她既东方又西方,既现代又独立,充满了亚洲式的优雅,是时代的文化化身。《花样年华》的缘起就是因为张曼玉当时想和昔日电视时代的搭档梁朝伟再合作一次。对于合作多次的梁朝伟,王家卫很轻松地表示,《阿飞正传》年代的梁朝伟有点像早年的小罗伯特·唐尼,玩世不恭,迟到,酗酒,但也很有天分。只是表演方式更接近电视演员,只会说台词。
《阿飞正传》后那场戏,在长镜头控制下的逼仄空间中,梁朝伟次意识到身体表演的重要性,从此焕然一新。

刘德华在王家卫的眼中是非常勤奋的一位演员,只是当年他的接戏量实在太大,而且有很强烈的偶像包袱。《阿飞正传》中,刘德华演一个警察,王家卫让他手里拿一个橘子,他发现这个道具让刘德华不再扮演刘德华

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