速写方法论 人体结构与动态表现

图书标准信息

• 作者 李佳男
• 出版社 人民邮电出版社
• 出版时间 2022-07
• 版次 1
• ISBN 9787115590626
• 定价 149.90元
• 装帧 其他
• 开本 其他
• 纸张 胶版纸
• 页数 419页
• 字数 90千字

【内容简介】

速写在绘画的各个基础环节都十分重要，是提高绘画基本功的练习方式之一。绘画初学者可以通过速写培养绘画的观察能力、概括能力，打牢绘画造型基础；美术从业者、画家也可以通过速写积累素材，提升绘画表现能力，探索个性的绘画风格。
   本书是一本讲述速写方法的教材，作者以人物速写为核心，详细讲解人体比例、人体结构、五官等基础造型知识，打牢结构造型的基础；再通过速写中的线条表现，光影与固有色表现，点、线、面的运用，动态绘制等绘画技巧，提升速写的画面表现力；最后一章为动物速写，是读者练习结构造型和画面表现的综合应用。
   本书以手绘板和Photoshop软件为绘画工具，结合大量案例，从易到难、循序渐进地搭建出速写的知识体系，不仅适合绘画初学者、绘画爱好者学习使用，也适合美术从业者学习参考。

【作者简介】

李佳男，美术讲师，自由插画师，站酷推荐插画师。毕业于曲阜师范大学油画系，曾就读于东京阿佐谷美术专门学校游戏设计专业。作为游戏场景原画师服务过网易与腾讯多个游戏项目。曾为多家媒体、出版机构绘制过插图。从事美术培训4年来开设了原画基础、速写等近10期课程。

【目录】

第 1章 速写的基础问题 

1　速写与素描的区别　009

2　绘画中的“关系”　010

3　速写练习的时长　012

4　绘画时的“量”与“质”　012

5　关于绘画的“底线”与“上限”　014

6　关于临摹与写生　016

7　关于类型化总结　018

8　关于“有用”与“没用”　020

9　关于“好的”与“喜欢的”　022

第　2章 数码绘画的基础认识

1　数码绘画与传统绘画的区别　025

2　软硬件的基础介绍　026

3　笔刷的基础认识　028

第3章　比例的基础认识

1　比例的基础概念　031

2　人体比例的相对关系　032

3　比例与结构的关系　039

第4章　人体的结构提取

1　为什么画人体结构要从裸体开始？　041

2　什么是体块？　041

3　什么是结构？　041

4　人体重要的体块　041

5　女子正面站姿绘制步骤　042

6　女性正面结构鉴赏　052

7　男子正面站姿绘制步骤　056

8　男性正面结构鉴赏　058

9　男女结构特征对比　059

10　女子背面站姿绘制步骤　060

11　女性背面结构鉴赏　070

12　男性背面结构鉴赏　072

13　背侧站姿女子绘制步骤　076

14　正侧站姿男子绘制步骤　078

15　赏析　080

16　步骤　084

17　本章绘画思路在手绘上的应用　086

第5章　步骤简化与线条表现

1　步骤简化　089

2　线条对比六原则　090

3　鉴赏：步骤简化与线条对比　092

4　步骤进一步简化　095

5　鉴赏：进一步简化与线条表现　096

第6章　结构暗示

1　结构明示与结构暗示　110

2　结构暗示与排列表现　112

3　结构暗示的基础手段　114

4　鉴赏：结构暗示　119

第7章　五官的结构暗示与表情的基础认识

1　视觉重量　133

2　鼻子的基础结构　134

3　鼻子的结构暗示　136

4　嘴部的基础结构　138

5　嘴部的结构暗示　139

6　眼睛的基础结构　140

7　眼睛的结构暗示　141

8　耳朵的基础结构　142

9　耳朵的结构暗示　143

10　头发的结构暗示　144

11　细节量与细节大小　148

12　头部结构暗示鉴赏　152

13　眉毛　154

14　表情的基础认识　154

15　表情的分类　155

16　表情的趋势特征　156

17　表情的应用　158

18　表情头像速写鉴赏　160

第8章　形式感与节奏变化

1　形式感与节奏感的基础认识　164

2　形式与节奏变化之间的关系　166

3　速写中的形式感和节奏感　166

4　形式和节奏的表现手段　167

5　绘制步骤与概念的对应关系　168

6　绘制步骤的补充　174

7　绘制步骤鉴赏　178

8　结构上的大小疏密变化　190

9　结构大小疏密的鉴赏　192

10　结构的随机性　194

11　布褶的组织与表现　196

12　“穿衣”练习　198

13　光影与固有色在表现上的关系　201

14　鉴赏：固有色为主导　204

15　鉴赏：光影为主导　206

16　光影与固有色的表现手段　208

17　固有色上的大小疏密变化　212

18　固有色上大小疏密变化鉴赏　214

19　光影上的大小疏密变化　218

20　光影上大小疏密变化的鉴赏　220

21　光影的统一作用　222

22　光影统一作用的鉴赏　224

第9章　点线面之间的关系与应用

1　线是点的运动轨迹　230

2　逆结构短线的结构暗示　232

3　纹理材质的暗示　233

4　曲线与直线的性别气质表现　234

5　长短线与曲线直线　234

6　点线面的空间关系　236

7　点线面空间关系的应用　237

8　群线的导向作用　238

9　光影下线条表现的大小前提　239

10　固有色中线条表现的大小前提　240

11　固有色与光影表现的优先顺序　242

12　线条的延续性与延展性　244

13　线条延续性的应用　244

14　线条延展性的错误应用　246

15　面与点、线的关系　247

16　表现的综合鉴赏　250

17　不同笔刷表现的鉴赏　264

第　10章 动态的基础认识

1　人体基础组成部分的动态优先级　270

2　人体正面的界标　272

3　人体背面的界标　274

4　界标的应用　275

5　人体的平衡区域与重心　276

6　动感与重心偏移　278

7　空间中的重心偏移　282

8　脚跟抬升的重心偏移　286

9　动幅与动感的区别　287

10　动态中的夸张与稳定　290

11　简单动态鉴赏　292

12　重心前移与后移　294

13　运动状态与重心偏移　296

14　动态鉴赏　300

第　11章 张力与动态暗示

1　外部张力　308

2　内部张力　310

3　张力的动态暗示　312

4　张力表现鉴赏　314

5　动感与时间感的关系　320

6　动态暗示的线性表现手段　322

7　速度线暗示六原则　324

8　“飘浮物”的动态暗示　328

9　“颗粒物”的动态暗示　329

10　形式感、节奏感与动感的关系　330

11　动态与表现的结合　330

12　综合步骤鉴赏　332

13　动态暗示综合鉴赏　334

第　12章 线面结合的表现形式

1　速写与素描在“面”应用上的区别　343

2　“灰面”与光影　344

3　“黑面”与固有色　345

4　面的灰阶概括　346

5　面性塑造在速写中的表现手段　348

6　固有色与光影的区分　352

7　线面结合表现鉴赏　354

第　13章 动物速写

1　绘制步骤　371

2　概括与应用　372

3　动物速写步骤鉴赏　373

4　综合应用　376

5　综合鉴赏　378

后记　410