歌曲赏析与歌唱实践

　　当今大学生对各类艺术的渴望和追求正与时俱进，特别是综合性普通高校公共选修课程中，艺术类课程已明确地纳入了学生的学分体系，并为越来越多的大学生所青睐。其中，与年轻人文化生活密切相关的歌曲赏析与歌唱实践课程更是供不应求。究其原因，大致出于以下几点：1.为追赶与前程息息相关的升学与高考步伐，太多年轻人在成功进入高校大门之前，曾不得不放弃或忽略自己一度喜欢和憧憬的艺术。而今，在高等学府学习自主权越来越大的选修课体系中，一旦出现了昔日梦寐的课程，学生们欲重新投入艺术学习的热情可想而知。2.歌唱，是*能体现年轻人的生活态度、对美好人生追求的自我娱乐，也是参与度*、情感宣泄*便捷的艺术表现形式。在诸多音乐选修课中，歌曲赏析与歌唱实践也是门槛*、普及性*强的审美课程。3.歌曲兼具音乐、文学等多重元素，大学生既能通过歌词让自己无障碍地理解歌曲的基本内容，又能良好地发挥各自文、理、工科丰富的知识优势与审美观察力。4.在进入社会之前，大学生以提高审美修养、完善人格魅力为目的进行艺术课程学习，能让自己在未来激烈的人才竞争中具有更多的文化优势，因而，这样的课程，已成为越来越多在校大学生自我成长计划中的热切需求。一、教材编写目的：推进跨校教学与拓展教师能力
　　面对如此强烈的需求，与此类课程建设匹配的相应教材却甚为匮乏。若沿用现成的音乐院系专业教材，就会发现，除了基本乐理、视唱练耳、中外音乐史、民族民间音乐、作品分析等部分传统理论大课教材尚可勉强被综合性普通高校音乐理论选修课程借鉴以外，更多的教材是为一对一专业技能教学服务的乐谱性教材，即使有歌曲分析和歌唱技能之类的教材，也主要是针对作曲与声乐专业学生而编。很难找到一套教材，它既能直接对各类歌曲进行难度适当的思维性审美引导，又能对非音乐专业的文科及理工科学生的业余歌唱表达进行可行性指导。现行教学中虽有一些校本课程讲义以及变通性借用专业音乐院系教材的相关尝试，但从教师到学生，都对编写出版更多适应综合性普通高校艺术课程的教材充满期待。
　　应该看到，是一些客观原因造成了教材跟不上需求的现状。虽然在全国范围内，无音乐专业的综合性普通高校大多先后设有公共艺术教研室，但因编制有限而不可能配全各门艺术的师资，故只能引进少量以表演性人才为主的音乐老师，学校让他们除了完成课程繁多、需求量颇大的音乐教学任务之外，还能经常演出，以丰富大学生的文化生活。这些老师，常常在开设专业对口课程的同时，还被要求开设一些与自己所学专业不一定对口，甚至完全不对口的音乐课程。例如，一位科班出身的美声女高音教师，不论在舞台上唱得多么动人，除了理所当然必须开设需求量有限的美声课程以外，还常被要求开设自己并不一定擅长的民歌与民族声乐、流行歌曲与通俗声乐课程，甚至是合唱等鉴赏与演唱系列课程。再如，一位音乐学院小提琴专业毕业的教师，不论琴拉得多棒，常被要求开设自己并不熟悉的室内乐、协奏曲、交响曲欣赏课程，甚至是乐队排练等鉴赏与演奏系列课程。尽管大多数老师都非常理解普通高校艺术课程师资少却需求量大的矛盾，愿意尽自己的努力，边进修边面对这些挑战；但是，他们更希望从事的是自己熟悉而有把握的专业课程教学，若要求他们拓展开课，他们更需要现成的、有蓝本和模式可依的音乐教材。
　　对于很多表演专业的教师而言，舞文弄墨并非是他们的强项；对于善于动笔的音乐理论博士师资而言，本科生的选修需求与他们自己深入研究的课题领域相距甚远。当教师认识到因人开课的现状很难满足大学生广泛的音乐追求，应该开设综合性强、知识更丰富、更强调审美、理论紧密联系实践的鉴赏性课程时，深知若没有相关专业人士参与的团队合作，光凭个人有限的专业能力，是无法胜任此类课程教材编写的。因此，合理整合社会专业力量，编写一系列适合普通综合性高校音乐选修课程的通用教材，是摆在我们面前不可推卸的艰巨任务，也是一种责任。
　　本教材是上海市教育科学院“高等院校公共艺术（音乐）教育跨校教学课程与实施研究”的课题成果，作者主要是上海师范大学音乐学院的教授、副教授，教材的编写理念是将声乐表演、中西方音乐、音乐作品分析、民族音乐、流行音乐、社会音乐学的教学与研究经验交融汇合，以全新的观念与教法切实提高公共艺术课程的教学质量，让这一本教材既能推进跨校教学，又能拓展声乐教师的授课范畴，提高他们教授综合性歌曲鉴赏课程的能力。

本教材将艺术歌曲、中外民歌、流行歌曲 MV与卡拉ok，三大歌曲体裁篇章与一篇附篇横向编排，含近百首歌曲谱例，内容丰富，雅俗共赏；将欣赏指导与实践指南呈纵向排列，可操作性强：既有歌曲分析，又有演唱指导，理论与实践相结合（对比、评论、建议、实践、交流） ；适用范围广：高校、艺校、老年大学、声乐培训机构。