楚辞选

“楚辞”最基本的含义，是指战国时代产生于南方楚地的一种新的诗体； 同时，指楚国诗人屈原和后来其他诗人用这种诗体写的一些诗；后来，刘向把这些诗选辑成集并命名为《楚辞》。 
作为一种诗歌体式，楚辞源于“楚声”“楚歌”。楚国的民歌很早就出现了楚辞这种体裁，只是没有像北方的民歌那样被人们较早地搜集整理成书而已。远在周代，《诗经》中的《周南》《召南》都是江汉流域的歌曲，都产生在楚地。《周南》之《汉广》《螽斯》，《召南》之《摽有梅》，句尾或用“思”字，或用“兮”字，和后来的楚辞的句式很接近。 
在春秋时代，乐歌已有“北风”“南风”之称，而楚国的音乐和民歌被称为“南风”或“南音”。据《吕氏春秋·音初》记载，涂山氏之女等候禹于涂山之阳，作歌曰：“候人兮猗！”这便是南音的起源。《左传·成公九年》记载，楚人钟仪在晋鼓琴而操“南音”，被誉为“乐操土风，不忘旧也”。《左传·襄公十八年》记载，晋人闻有楚师，师旷曰：“不害。吾骤歌北风，又歌南风。南风不竞，多死声，楚必无功。”“南风”即南方的曲调。师旷说，南方的曲调不强，象征死亡的声音很多。其实，“死声”也就是“巫音”。“巫音”，即巫的乐舞。《吕氏春秋·侈乐》说：“楚之衰也，作为巫音。”这是说，楚政衰败之时，巫音在楚国宫廷上下风靡。在巫风不盛的诸夏看来，巫音是不登大雅之堂的。楚国巫风盛行，民间祭祀时，必使巫觋“作歌乐鼓舞以乐诸神”，充满了原始的宗教气氛。“楚辞”就是这种带有巫音色彩的诗歌。 
屈原以前的楚地民歌，有公元前六世纪中叶楚国著名的《越人歌》： “今夕何夕兮， 搴舟中流？今日何日兮，得与王子同舟？蒙羞被好兮，不訾诟耻。心几烦而不绝兮，得知王子。山有木兮木有枝。心悦君兮君不知 !” （见刘向《说苑·善说》）稍后几十年，又出现了《孺子歌》：“沧浪之水清兮，可以濯我缨。沧浪之水浊兮，可以濯我足。”（见《孟子·离娄上》）这两首诗歌都使用语气词“兮”，与后来的楚辞的基本形式相同，乃是楚辞的先导。此外，这种楚歌还有徐地的“带剑”咏（见《新序·节士》），吴地的“庚癸”谣（见《左 传·哀公十三年》），楚地的“接舆”讴（见《论语·微子》）等。 
战国时，楚国地方音乐已极为发达，其乐曲就有《涉江》《朱菱》《劳商》《薤露》《阳春》《白雪》等。楚辞里不少诗篇都有“乱”辞，有“倡”“少歌”，这些都是乐曲的组成部分。《楚辞》中保存这些乐曲的形式，就说明它的产生同音乐有关。 
楚辞的直接渊源应该是以《九歌》为代表的楚地民歌。《九歌》本来是古代楚国广泛流传的民间祭歌，经过屈原的修润、加工，正式形成楚辞。可见，楚辞是在这些楚地民歌的基础上形成的。 
在汉初，就已经有“楚辞”这个名称了。把楚人的诗歌称为“楚辞”，最早见于西汉武帝时期。这时“楚辞”已经成为一种文学体裁。“楚辞”之名首见于司马迁的《史记》。《史记·酷吏列传》载：“始长史朱买臣，会稽人也。读《春秋》。庄助使人言买臣，买臣以楚辞与助俱幸，侍中，为太中大夫，用事。”朱买臣以善言“楚辞”为汉武帝所宠幸，获得汉武帝的召见并得以升迁。后又见于班固的《汉书》。《汉书·朱买臣传》：“会邑子严助贵幸，荐买臣。召见，说《春秋》，言楚辞，帝甚说之，拜买臣为中大夫，与严助俱侍中。”从《史记》 和《汉书》的记载来看，朱买臣是因为善“言楚辞”而被武帝看重的。 
根据记载，汉初就已经有人在搜集楚辞了。《汉书·王褒传》还记载：“宣帝时修武帝故事，讲论六艺群书，博尽奇异之好，征能为《楚辞》九江被公，召见诵读，益召高材刘向、张于侨、华龙、柳装等待诏金马门。”九江郡人被公因为精通《楚辞》为汉宣帝所欣赏，汉宣帝召见他，让他诵读《楚辞》。又《汉书·地理志》载：“汉兴，高祖王兄子濞于吴，招致天下之娱游子弟，枚乘、邹阳、严夫子之徒，兴于文景之际；而淮南王安，亦都寿春，招宾客著书；而吴有严助、朱买臣贵显汉朝，文辞并发茂，故世传楚辞，其失巧而少信。”当时，吴王刘濞以及他的弟子，还有淮南王刘安与他的门人都在搜集楚辞。可见，楚辞是比较受欢迎的。 
“楚辞”被编辑成集是比较晚的。最初楚辞大概还是单篇流传，汉武帝时，淮南王刘安曾给《离骚》这一篇作注，叫《离骚传》。《离骚传》今已亡佚，但它的一些片段还保留在《史记·屈原列传》与班固的《离骚序》里。在《史记·屈原列传》中，司马迁提到的屈原作品也只有《离骚》《天问》《招魂》《哀郢》和《怀沙》这几篇。楚辞的样式是屈原创造的，它突破了《诗经》的四言格式，提高了诗歌的表现力。继屈原之后，宋玉、唐勒、景差效法屈原，从事楚辞写作，到汉代又有贾谊、淮南小山、东方朔、王褒等人继续写作，使楚辞成为一个时期诗歌的代表性体裁。 
“楚辞”之所以号为“楚”，是因为它的声韵、歌调、思想乃至精神风貌， 都带有鲜明的楚地特点。又因屈原的《离骚》是楚辞的代表作，所以楚辞作品或者效仿楚辞的体例又被称为“骚”或“骚体”。这种新诗体具有浓郁的楚地地方色彩和语言特征，描写细致，含有叙事成分，但它以抒发个人感情为主，富于抒情性。后世将此种文体称为“楚辞体”。宋人黄伯思在《校定楚辞序》中说：“盖屈宋诸骚，皆书楚语，作楚声，纪楚地，名楚物，故可谓之楚辞。”（见《宋文鉴》卷九十二）因为楚辞的代表作乃是“逸响伟辞，卓绝一世”（鲁迅《汉文学史纲要》）的《离骚》，故后人又称其为“骚体诗”。这是继《诗经》后新出现的自由诗，在我国古代诗歌发展史上是一次了不起的创新。 
楚国诗人屈原无疑是楚辞的奠基者，是楚辞的代表作家和最高成就者。屈原以自述身世、遭遇、心志为中心的长篇抒情诗《离骚》是楚辞中的佼佼者。屈原约生于公元前 339 年（楚威王元年），卒于公元前 278 年（楚顷襄王二十一年）， 共经历了威王、怀王、顷襄王三个王朝，他的主要政治活动和创作活动是在怀王和顷襄王时期。据《史记·屈原列传》记载，他是出身于楚国的贵族，“博闻强志，明于治乱，娴于辞令”，怀王时曾任左徒一职，很受信任。怀王让他“造为宪令”，草稿未成，上官大夫靳尚要夺去看，他不给，上官大夫便向怀王进谗言， 怀王因此大怒，把他放逐到汉北。后来顷襄王即位，以子兰为令尹。屈原痛恨子兰劝怀王入秦而致其死，子兰使上官大夫向顷襄王进谗言，顷襄王又把他放逐到江南，流落于沅、湘之间。屈原在江南到处漂泊，忧心憔悴，最后在郢都被秦国攻破后投汨罗江而死。端午节据说就是他的忌日。屈原的作品，据《汉书·艺文志·诗赋略》记载，共二十五篇。这二十五篇比较完整地保存到现在。虽然其中有些篇目的真伪问题学术界还有争论，但《九歌》（十一篇）、《九章》（九篇）以及《离骚》《天问》等篇一般公认为屈原所作。这些作品真实深刻地反映了他那个时代，反映了楚国当时的社会现实。屈原的大部分篇章是他被疏远或流放在外时创作的，基本上都是围绕被放逐的经历、处境和苦闷心情而写的。 
在楚辞之前的《诗经》，诗句以四字句为主，篇章以短章、复叠为主，而《楚 
辞》则形成了五、六言乃至七、八言的长句句式，并保留了咏唱中的叹声词“兮”， 句式参差错落，结构富于变化，篇章宏阔，气势汪洋。《史记》称《离骚》：“其 
文约，其辞微，其志洁，其行廉。其称文小而其指极大，举类迩而见义远。”《楚 
辞》与因“国风”而被称为“风”的《诗经》相对，在中国文学史上往往“风”“骚”并称，以“风”来指代《诗经》，以“骚”来指代楚辞。后人也常以“风骚”代指诗歌，或以“骚人”称呼诗人。 
在汉代，楚辞也被称为辞或辞赋。如司马迁在《史记》中有屈原“乃作《怀沙》之赋”之语。《汉书·艺文志》中也列有“屈原赋”“宋玉赋”等名目。汉代最为著名的文学体裁当属“赋”，而赋中有一“骚体赋”的类型，与楚辞的联系甚是密切，其中大量“兮”字的运用是它与其他文学作品有别的最显著特征。由于楚辞和汉代赋作之间的渊源关系，所以屈原作品又有“屈赋”之称。到了西汉末年汉成帝时，著名文学家刘向领校群经时，把楚国人屈原、宋玉的作品和汉代人贾谊、淮南小山、东方朔、严忌、王褒等人模仿这种诗体的作品，加上他自己写的《九叹》汇编成集，共十六卷，定名为《楚辞》。这是《诗经》以后，我国古代又一部具有深远影响的诗歌总集。 
东汉安帝元初初年，著名文学家王逸给刘向所编的《楚辞》作注，又加进他自己写的一篇《九思》，而命名全书为《楚辞章句》，共十七卷。这就是现存最古的《楚辞》注本。刘向编录的十六卷本《楚辞》久已亡佚，我们未能确知其篇章卷数，但是从被认为是保存较完好的《楚辞章句》及通行版本看，应该是十六卷十六篇：《离骚》《九歌》《天问》《九章》《远游》《卜居》《渔父》《九辩》《招魂》《大招》《惜誓》《招隐士》《七谏》《哀时命》《九怀》《九叹》。依据的底本，就是刘向所整理出来的本子。《汉书·艺文志》说屈原有二十五篇作品，而王逸《楚辞章句》中归到屈原名下的二十五篇，是《离骚》、《九歌》（十一篇）、《天问》、《九章》（九篇）、《远游》、《卜居》、《渔父》。另外，还收入了宋玉和一些汉代作家的作品：《九辩》《招魂》《大招》《惜誓》《招隐士》《七谏》《哀时命》《九怀》《九叹》《九思》。 
《楚辞》的注本除了王注本流传较广，很长时间内都没有再出现优秀的《楚辞》注本。晋代郭璞有《楚辞注》，南朝梁刘杳有《离骚草木虫鱼疏》，但是 
都已经失传。隋朝释道骞有《楚辞音》，今天还有敦煌抄本的残卷。南朝梁昭 
明太子萧统编订的《文选》在唐代极为盛行，其中就选有许多《楚辞》代表作， 
包含《离骚》、《九歌》（六篇）、《九章》（一篇）、《卜居》、《九辩》（五篇）、《招魂》、《招隐士》。唐初李善为《文选》作注，但是关于《楚辞》的篇目全是用的王逸旧注。其后又有吕延济、刘良、张铣、吕向、李周翰共注的《五 
臣注文选》，其中关于《楚辞》的部分，每节都是先引王逸注，然后再加上自己的注释。唐代还有陆善经《文选·离骚注》比较有价值，可惜也已经残缺了。 
到了宋代，出现了两个重要的注本：洪兴祖的《楚辞补注》和朱熹的《楚辞 
集注》。《楚辞补注》共有十七卷，该书敢于破除旧说、自立新说，又能旁征博引，且所录楚辞异文最多，所以也引起了很大的关注。现在我们看到的这个本子的篇目次序如下：一、《离骚》（屈原）；二、《九歌》；三、《天问》；四、《九章》；五、《远游》；六、《卜居》；七、《渔父》；八、《九辩》（宋玉）；九、《招魂》；十、《大招》（屈原或景差）；十一、《惜誓》（贾谊）；十二、《招隐士》（淮南小山）；十三、《七谏》（东方朔）；十四、《哀时命》（庄忌）；十五、《九怀》（王褒）；十六、《九叹》（刘向）；十七、《九思》（王逸）。《楚辞集注》共有八卷，是以王逸的《楚辞章句》为底本的。朱熹将《楚辞章句》选录的《七谏》《九怀》《九叹》《九思》删去，又收入贾谊的《吊屈原赋》和《 鸟赋》。他将这些作品分成了两部分：屈原作品和非屈原作品。《楚辞集注》卷一到卷五将屈原的作品总称《离骚》，包括《离骚》《九歌》《天问》《九章》《远游》《卜居》《渔父》七篇，而将非屈原的作品命名为《续离骚》，包括《九辩》《招魂》《大招》《惜誓》《吊屈原赋》《 鸟赋》《哀时命》《招隐士》，并附释文。《楚辞集注》不同于《楚辞章句》和《楚辞补注》的面貌，也奠定了其楚辞学史上的地位。 
本书以汲古阁刊本《楚辞补注》作为底本，选取最具代表性的《离骚》、《九 歌》（十一篇）、《天问》、《九章》（九篇）、《远游》、《卜居》、《渔父、》 《九辩》、《招魂》、《大招》等楚辞精华。 

悔相道之不察兮①，延伫乎吾将反②。 
回朕车以复路兮③，及行迷之未远④。 
步余马于兰皋兮⑤，驰椒丘且焉止息⑥。 
进不入以离尤兮⑦，退将复修吾初服⑧。 
制芰荷以为衣兮⑨，集芙蓉以为裳⑩。 
不吾知其亦已兮?，苟余情其信芳?。 
高余冠之岌岌兮?，长余佩之陆离?。 
芳与泽其杂糅兮?，唯昭质其犹未亏?。 
忽反顾以游目兮?，将往观乎四荒?。 
佩缤纷其繁饰兮?，芳菲菲其弥章?。 
民生各有所乐兮?，余独好修以为常?。 
虽体解吾犹未变兮?，岂余心之可惩?？ 

注释 
①相（xiànɡ）：观察。察：详细看清楚。相道指观看道路，喻反省自己所选择的道路。 
②延：引颈长望。伫（zhù）：站立。反：同“返”，返回。 
③回：调转。复路：走回头路，回到过去的路。 
④及：趁。行迷：行入迷途。 
⑤步：信步。步余马：即余步马，就是解开车驾，让马散步。兰皋（ɡāo）：长满兰草的水边高地。 皋，水边的高地。 
⑥椒丘：长有花椒木的山丘。且：暂且。焉：于是，在此。且焉止息，姑且在这里停留一下。 
⑦进：仕进，指在政治上有所作为。不入：不被接纳。进不入，指仕进不得意。进指“仕”，下句 的退指“隐”。离尤：获罪，遭罪。离，通“罹”（lí），遭受。尤，罪祸。 
⑧退：退隐，归隐。初服：当初未入仕时的服装，喻固有的美德。修吾初服，即重新修炼美好品德。 
⑨制：裁剪。芰（jì）：菱。荷：莲。芰荷，指菱叶与荷叶。一说芰荷为一物。衣：上衣。 
⑩芙蓉：莲花的别名。裳：下衣，古人称下身穿的衣裙，男女皆服。古代服制多为上衣下裳。 
?不吾知：“不知吾”的倒文，不理解我。亦已兮：算了吧。 
?苟：只要。信芳：真正芬芳。 
?冠：帽子。岌（jí）岌：高耸的样子。 
?佩：佩物，指剑。陆离：长长的样子。 
?芳：草香，亦泛指香，香气。泽：古为汗衣，引申为污浊，污垢。糅（róu）：混杂，混合。杂糅，夹杂，比喻自己与小人共处一朝。 
?昭质：清白的本质。亏：亏损，损伤。 
?忽：不经意。反顾：回头看。游目：纵目远眺。 
?四荒：四方荒远之地。 
?佩：指前文所言包括各种香草在内的佩饰。缤纷：繁盛而交杂的样子。繁饰：众多的彩饰，盛饰。 
?菲菲：香气勃发的样子。芳菲菲：香气阵阵。弥章：愈来愈明显。章：同“彰”，彰显，显著。 
?民生：即人生。乐：喜好，爱好。 
?好修：喜作修饰；喜好修身。常：常规，习惯。 
?体解：即肢解，分解人的肢体，即车裂，古代酷刑之一。泛指死。 
?岂：难道。惩：惩戒，戒惧。 
离 
译文 
后悔选择道路时未曾看清啊，久久凝望后我要往回走。 
掉转我的车头回到原来的道路啊，趁着误入迷途还不算远。 
放松缰绳让马漫步在长满兰草的水边啊，奔跑到长着椒树的山丘休息。 
进谏君王不被采纳反遭责难啊，我将隐退重新穿上当初的衣冠。 
用菱叶裁制成上衣啊，再缀合莲花做下裳。 
无人理解我也就算了吧，只要我内心真正高洁芬芳。 
把我的切云冠高高耸起啊，将我的佩剑修饰得更长。 
芳香与污臭混杂在一起啊，只有我洁白的本质不曾缺损。 
猛然回头往远处看啊，我将去四方荒远的地方游览。 
佩戴丰繁华美的佩饰啊，浓郁的芳香使它们更加耀眼。 
人生各有各的喜好啊，只有我偏好修养美德成了习惯。 
就算把我的躯体分解也不会改变啊，我的心中还有何恐惧？ 

“楚辞”是指战国时代产生于南方楚地的一种新诗体，同时也指楚国诗人屈原和后来其他作家用这种诗体写的一些诗。这类诗运用楚地的文学样式、方言声韵，叙写了楚地的山川人物、历史风情，具有浓厚的地域文化色彩。