观念摄影（升级版）

图书标准信息

• 作者 林路
• 出版社 上海人民美术出版社
• 出版时间 2022-01
• 版次 1
• ISBN 9787558620010
• 定价 88.00元
• 装帧 其他
• 开本 16开
• 纸张 胶版纸
• 页数 120页

【内容简介】

当代观念创意摄影是一个有趣的话题，也是众说纷纭难以给出准确定义的话题。首先是“当代”，这是一个时间的概念。因此，它是从“现代”延伸而来的。从20世纪初开始，随着西方社会进入现代时期，出现了与古典艺术和近代艺术不同面貌的现代艺术，它的突出特征是在艺术形式上不再以写实的风格为主，而是体现艺术家个性的观念和形式语言，从而让“现代艺术”成为西方20世纪以来的占主导地位的艺术形态。
  随着时间延伸到20世纪70年代，“当代艺术”在时间的轴点上自然登场。尤其是在20世纪60年代以后，世界进入了全球经济发展迅速、相对和平繁荣时期。市场经济成了社会生活的主流模式，商品意识渗入了上层建筑的各个领域和各个层面。政治和军事两大阵营的存在，冷战促使了科学技术的飞速发展，导致人们对客观世界的进一步深入把握，产生了以当代原子能技术、计算机技术和航天技术为标志的第三次技术革命。思想认识领域则创建了三论——控制论、信息论和系统论。这些重要的变化无一不影响和改变着人们的生活状态和思想面貌，也自然影响了艺术的进程。更重要的是，社会生活的现代化和市场化，让许多人陷入了认识危机之中。现实生活中各种观念所发生的纠缠、碰撞、摩擦，也让艺术家意识到艺术不仅仅是一种局限于“现代艺术”中形式的探索和更新，更重要的必须面对现实，进入话题。这些通过艺术进入的话题，包括国家、宗教、种族、身份、记忆、身体、社会性别、欲望等等，几乎触及社会生活的各个方面，而且也让艺术和当代社会形成了更为有效的互动。因此，衡量当代艺术的一个重要的标准，也就是看艺术是否能够对社会敏感话题进行讨论，从而更强化了艺术的当代性。

【作者简介】

林路，男，1956年6月出生于上海。大学中文系本科毕业，现为上海师范大学摄影专业教授，上海市摄影家协会副主席。1999年、2001年获得由中国文联和中国摄影家协会共同评选的中国摄影国家奖：第四届、第五届中国摄影金像奖。

举办过多个个人摄影展，具有丰富的策展经历。主攻摄影理论，已出版摄影理论和技术专著90多本，约600多万字，其中多部著作获得奖项；发表摄影文章数十万字，其中多篇获得奖项，包括第五届中国文联文艺评论奖评论文章二等奖。

【目录】

前 言

章   挪用——延伸经典

1.双重影像叠加 / 08

2.跨越时空的装束置换 / 09

3.用身体向绘画致敬 / 10

4.营造荒诞的历史场景 / 11

5.“即将揭幕”作为背景 / 12

6.静物、肖像和碎片 / 13

7.日常生活的视觉并置 / 14

8.从跳蚤市场拿来的《用品》 / 15

9.跨时空的魔幻现实主义 / 16

10.异质同构的风景 / 17

11.对书籍的改造和影像的呈现 / 18

12.向经典的《美国人》学习 / 19

13.用自己的身体和历史对话 /  20 

14.对名作的再创作 / 21

15.通过摄影再现绘画魔力/ 22

16.营造社会含义的影像蒙太奇/ 23

17.如同电影的威尼斯1943 / 24

18.一张照片追溯记忆 / 25

第二章   后纪实——主观纪实

1.俯瞰世界的《水》/28

2.虚拟的死亡记忆呈现 / 29

3.现实与虚拟的车站 / 30

4.让宝丽来的青春重现 / 31

5.宏大风景中渺小的人 / 32

6.镜头中分手的情侣/ 33

7.海滩上的双折画 / 34

8.心理影像共存（Coexistence）/ 35

9.《地理并置》的重组》/ 36

10.宝丽来影像的多种玩法/ 37

11.鸟瞰和拼贴的世界 / 38

12.数码技术的后现代纪实 / 39

13.两位摄影师的四眼原则/ 40

14.半浮半沉的香港水系列/ 41

15.独特的照片切割法 / 42

16.客观世界的主观的空洞 / 43

17.手工拼贴的都市立体图景/ 44

18.介于黑白与彩色之间 / 45

第三章   冷面—静态关注

1.真假莫辨的动物寓言 / 48

2.灯光下的陌生人 / 49

3.破坏性的“注销”技巧 / 50

4.曝光过度的“霓虹虎”/ 51

5.日常生活达达 / 52

6.从盒饭到“盆景” / 53

7.从建筑构成到摄影作品 / 54 

8.面对废弃的霓虹灯 / 55

9.多重折射的《橱窗模特》/ 56

10.妙用橱窗反射叠影 / 57

11.妙用空间透视效果 / 58

12.暗箱分离的地平线 / 59

13.身份叠加的错位法 / 60

14.超现实主义的错位 / 61

15.收集艺术家抹布 / 62

16.虚拟的历史重构 / 63

17.超现实的空间仰视 / 64

18.《操场》和类型学 / 65

19.妙用车窗与框架构图 / 66

20.街头的数字挂历 / 67

21.“庄严”的大教堂 / 68

22.长时间曝光电影院 / 69

第四章   抽象——提炼精华

1.借助抽象的虚拟空间 / 72

2.虚实之间的迷幻光影 / 73

3.叠加错位的《启示录》/ 74

4.人工营造的“盲点” / 75

5.内心无形之抽象 / 76

6.从书中提炼的抽象 / 77

7.闪光灯和慢门曝光技巧 /78

8.丛林中的灵感幽灵 / 79

9.变形的水珠幻影 / 80

10.巧妙“创造”空白 / 81

11.抽象提炼和时空并置 / 82

12.变形·夸张·虚拟 / 83

13.抽象艺术的创意摄影 / 84

14.倒置的家庭照相簿 / 85

15.爱和欲望的“星座” / 86

16.新时代的物影照片 / 87

17.进入被破坏的边界 / 88

18.车行中的冒险动感摄影 / 89

19.半透明的梦幻视觉 / 90

20.视觉错位的人体构成 / 91

21.时尚摄影与镜面折射 / 92

22.自然史和博物志 / 93

23.自然之笔的抽象魔力 / 94

24.被时间撕裂的城市 / 95

25.倒置的“天空之城” / 96

26.中途曝光的彩色尝试 / 97

第五章   身体——关注社会

1.将照相机扔给模特 / 100

2.一张脸的无数次叠加 / 101

3.色彩斑斓的“金鱼” / 102

4.时尚中身体的变异 / 103

5.画面因名人题签生辉 / 104

6.悬空的“升天”系列/ 105

7.手机镜头中的巴西 / 106

8.现实和虚拟的人体 / 107

9.模拟现实的“弄虚作假” / 108

10.多层面的情感空间 / 109

11.模拟身体动感的实验 / 110

12.将人类激情注入到婴儿身上 / 111

13.想象的仙境奇遇 / 112

14.年轻的蹦跳 / 113

15.自拍的三种方式 / 114

16.从孕育到出生的记录 / 115

17.人和动物的创意结合 / 116