国画入门：树木

图书标准信息

• 作者 徐璨 绘
• 出版社 化学工业出版社
• 出版时间 2012-02
• 版次 1
• ISBN 9787122125828
• 定价 15.00元
• 装帧 平装
• 开本 16开
• 纸张 胶版纸
• 页数 40页
• 正文语种 简体中文

【内容简介】

中国的山水画简称“山水”，是国画的一个重要分科，是以山水自然景色为主要描绘对象的绘画。
山水画在魏晋南北朝时期就已经开始发展，隋唐时期逐渐独立出来，如展子虔的设色山水，李思训的金碧山水，王维的水墨山水画。在五代、宋朝的时候，山水画进入盛行时期，这时期如荆浩、关仝、李成、董源、巨然、范宽等人的水墨山水，王希孟、赵伯驹、赵伯肃等人的青绿山水，可谓南北竞辉，达到高峰，山水画亦成为一个独立的大的画科。元代山水趋向写意，以虚代实，侧重笔墨神韵，开创新风。明清及近代，山水续有发展，亦出新貌，表现上讲究经营位置和表达意境。
山水画包罗万象，如山、水、林、田、路、亭、台、楼、阁、桥、车、船、驴、马、渔、樵、耕、读等，山水画容量很大，千里之山，万里之水，都可置入一图中。春、夏、秋、冬，风、霜、雪等大场面，也可用一树一石表现。
树木画法在中国山水画技法中占有十分重要的位置，树在山水画里也称为林木。在实际生活中，树木是山水生命气象的代表，所谓“山藉树而衣，树藉山为骨，树不可以繁，要见山之秀丽；山不可以乱，须现树之光辉”。一幅山水画中，树木画得好坏，关系到整幅山水画的成败。没有树木出现的山水画是很少的，有的画家终生以画树见长。学习画树木是学习山水画的第一步，也是最重要的一步，前人曾说“学画先从画树起”、“画树之功，居诸事之半”。

【作者简介】

徐济砚，字璨，号圆觉堂主人。中国美院第三教室画会常务理事。求学于中国美术学院山水画系研究生班，受教于孔仲起、何加林、林海钟、张捷、寿觉生等诸教授。
作品先后在北京、上海、深圳、杭州等地展出，多件作品参加全国及省、市美展并获奖。
《山东新闻网》《美术报》《中国书画家》都曾专题报道。

【目录】

树干与树枝的画法
树枝的画法
鹿角枝的画法
蟹爪枝的画法
树干的皴法
树根的画法
单株枯树的画法
两株枯树的画法

树叶的画法
点叶的画法
点叶树的画法
夹叶的画法
夹叶树的画法与步骤
树的设色

丛树的画法
三株树的画法
四株树的画法
夹叶树与点叶树的组合画法
多株丛树的画法
混合式丛林的画法
衬托式丛林的画法

远树的画法
树木创作示范
树木创作示范（一）
树木创作示范（二）
树木创作示范（三）
作品赏析