商业摄影用光艺术
新华书店全新正版,极速发货,假一罚十,可开电子发票,请放心购买。
¥
31.13
5.3折
¥
59
全新
仅1件
作者(美)罗伯特·莫里西(Robert Morrissey) 著;张弢,王浩 译 著
出版社清华大学出版社
ISBN9787302436225
出版时间2016-05
装帧平装
开本16开
定价59元
货号1201308185
上书时间2024-11-04
商品详情
- 品相描述:全新
- 商品描述
-
作者简介
罗伯特?莫里西(Robert Morrissey)1988年进入美国堪萨
斯艺术学院开始学习摄影,大三时在顶级商业摄影师尼克?威多
斯的工作室实习。受威多斯的启发,罗伯特在19岁时开办了自
己的摄影工作室,20岁的时候,他的作品已经在全世界范围内
发表。罗伯特在运营摄影工作室的同时,也为堪萨斯城当地的
一些职业摄影师担任助理,以尽可能多地学习专业知识,并将
其运用到自己的拍摄任务中去。本科毕业后,罗伯特卖掉了工
作室,游览美国和欧洲,去拍摄一切令他感兴趣的东西。
到达维吉尼亚海滩以后,罗伯特在怀特工作室找到一份工
作:负责一个E-6工艺的暗房和为美国海军拍摄图集。这是罗
伯特第一次接触专业的数码相机。从此以后,罗伯特成为了密
苏里—哥伦比亚大学的顶级摄影师。在这里,他帮助推广使用
Adobe Photoshop作为图像处理工具。
在被飞思公司选中作签约摄影师后,罗伯特的职业生涯
有了较大的起色。罗伯特现在与奥林巴斯合作紧密,并得到
DynaLite闪光灯和Chimera摄影配件公司的赞助。
现在,罗伯特是莫里西公司的老板兼首席摄影师,他主要
为广告公司拍摄美食和肖像。罗伯特为世界顶级的广告公司、
图片商和电视机构拍摄作品。你可以在美国《国家地理》《华
尔街日报》《时代周刊》或者美国当地的百货公司及仓储大卖
场中看见罗伯特的广告摄影作品。
作者用iPhone 5自拍的肖像
与罗伯特联系
想要关注罗伯特的摄影活动并得到更多的用光技巧,可以访问他的博客:http://masterlightingguide.blogspot.com
目录
目录
Contents
1.用光基础001
光的类型001
光的特点004
色温表004
高亮点005
曝光006
SQDC=E007
光圈和通光量007
直方图008
2.设备009
相机009
闪光灯系统009
闪光灯组配件010
灯架011
独立式造型工具011
器材选择012
3.光位图014
柔光屏概览014
灯光速记符号015
4.摄影棚设置016
设置简单产品拍摄台的工具单016
如何设置一个简易的静物台016
大型拍摄台017
设置大型拍摄台工具单017
拍摄间配置清单018
拍摄空间设置018
反光板设置(玻璃板/亚克力板)018
反光产品静物台搭建工具019
搭建低成本拍摄台019
低成本的工具组合019
5.柔光屏020
设置020
6.蜂巢030
7.反光伞037
8.柔光箱046
案例教学059
翻新旧照片060
黑白照片061
轮廓锐利的肖像062
照片做旧063
自然光场景的补光064
省时策略064
戏剧化光效066
成功的关键066
斑纹用光或纹理用光068
准备拍一张完美的照片068
肖像071
蜂巢顺光照明072
时尚摄影照明073
商务肖像074
镜头眩光076
炫光077
美食用光1078
美食用光2080
饮料用光081
室内建筑空间用光1082
室内建筑空间用光2084
科技产品布光085
医疗布光086
布光成功的关键087
汽车外观布光088
汽车拍摄工具清单088
三点布光089
大型布景090
外景布光092
为Photoshop而拍摄094
顶灯1096
顶灯2098
顶灯3099
利用镜子布光100
小物件及珠宝101
日光102
室外闪光灯补光103
钨丝灯和日光灯104
玻璃制品布光105
系列照片拍摄106
产品图108
剪影109
黑中黑110
后记111
摄影专业术语表112
关于作者114
内容摘要
商业摄影不仅仅要依赖好的灯光,你还要对Photoshop有全面的理解。要制作完美的图片,必须掌握如何运用光影。这本书将会告诉你哪些是你需要做而且必须做好的基本功。本书没有对行业的粉饰或是半真半假的陈词,摄影行业从来都是充满竞争的,而且也会一直如此。要想在商业摄影上做得足够优秀和成功(或者说挣得更多),光是拍摄出漂亮的照片是不够的,你必须以确定的商业指标为标准,运营好你的工作室。
主编推荐
罗伯特·莫里西将专业的商业布光技巧编排
成为清晰简洁的课程,使每一条技术都变得
易于掌握和应用。书中展示的真实案例,将
帮助你学会怎样自信地在客户的预算内为拍
摄任何对象布光,并让你的摄影技术日益精
进。无论你现在的水平如何,本书介绍的布
光技巧和建议将会提升你的作品质量,让你
脱颖而出成为卓越的商业摄影师。
精彩内容
1. 用光基础
有这样一种说法,摄影是九分光、一分物,我觉得这太正确了。没有光,就没有照片。没有专业的灯光造型,就没有伟大的照片。为了优选程度地美化你的拍摄对象,就应该对用光有大致的了解。在深入研究器材、光位图以及创作一幅完美照片的其他关键性因素之前,我们必须先由基础开始。
光的类型
光线可以分为自然光和人工光两种。自然光来自于太阳,无论是渗入阴影区域的低调光线,还是通过窗户射入的光束,抑或是来自于无云天空的直射阳光,都是自然光。人工光则来自于其他光源。摄影师会灵活选择或者是结合自然光和人工光来拍摄出更好的效果。
自然光。在肖像摄影里,利用自然光可以拍摄出具有感染力的照片,特别是人像摄影。相较于操控影室灯光,许多摄影师更喜欢朴素的自然光。
没有专业的光线造型,就没有伟大的照片
请记住,当你利用自然光拍摄照片的时候,光源是固定的,为了取得更完美的效果,可以改变被拍摄物体的受光面,或者是遮挡来自上方或者侧方的光线(利用黑卡遮挡,见第25页),也可以利用反射光给阴影区补光(反光板或反光罩,见第21页)。
顶光。在阳光下拍摄时,要尽量避免阳光从正上方直接照射在被摄物体上。这种光线会在模特的脸上形成难看的阴影,或者是在被摄物下方形成较深的阴影。如果在太阳处于一个比较低的角度,光线比较自然时,即一早一晚进行拍摄时,就可以优选程度避免这种阴影的产生(参见下文中的“黄金时刻”)。如果可能的话,尽
上页图 想要在影棚或外景地进行有效布光,需要了解人工光和自然光的各种特性。
上图和下图 扎实的布光技能对于商业图片的拍摄是很好关键的,它能使你的作品从竞争中脱颖而出。
量在阳光被散射或者顶光被遮挡的情况下拍摄。空地边缘(被较高的书和树枝覆盖)的光是比较理想的,就像门廊里的光线。永远记着带两只灯架和一个至少1.2m×1.6m大小的柔光屏(见第25页)来扩散光源并使之柔和。
尽量避免阳光从正上方直接照射到被摄物体上
窗光。你可以利用室内自然光来拍摄。透过窗户(或者开着的门)照射的光很好适合拍摄人像。因为窗户面积大,当阳光透过玻璃照射时光线会特别柔和。窗光,很好自然,总是具有较好的指向性。即使被摄物处于光线照射之外,也可以在背光面放置反光板来“填充”阴影,或者是利用柔光屏来柔化或发散窗光。
黄金时刻。当太阳在天空中的位置较低的时候,阳光可作为轮廓光或背光,呈现出梦幻的暖色光效果,摄影师常常利用这个黄金时刻拍摄出美妙的照片。优选的光线是来自于从日出到太阳升起后一个小时,以及太阳落山前一个小时。我总会提前很久到达拍摄现场,架好设备,等待黄金时刻的到来。
对页和右图每次拍摄都需要特别的、极具创意性的布光方法。
外置闪光灯系统可以全手动,也可以全自动
人工光源 人工光源主要分为瞬间光源(如闪光灯)和连续光源(HMI 钨丝灯、荧光灯)。
闪光灯。闪光灯主要在现场光很微弱时或者自然光需要被加强的条件下使用。很多价格低廉的数码相机和专业设备都有内置闪光灯,它要么是机身的一部分,要么是在激活时弹出来。这种灯组结构可以为贴近相机位置的被摄物(通常约4.5m内)提供闪光灯照明。这种低功率闪光灯带来的效果还不错,但是因为闪光离镜头太近,可能会在拍摄人物时产生红眼效果。
为了取得更好的拍摄效果,许多摄影师会尝试使用外置闪光灯(热靴闪光灯或小闪灯)——有原厂的也有副厂的(比如美兹和昆腾)。这种闪光灯通过热靴或者同步线与相机连接,摄影师可以将其直接安装在相机上,也可以手持离机拍摄,或者装在与相机连接的闪光灯支架上。
附加 闪光灯组可以全手动也可以全自动。手动控制闪光灯的时候,闪光灯每次触发都能够发出同样强度的光线(有些灯具有可变功率控制装置)。使用手动闪光灯时,可以利用闪光测光表测量出准确的光线。在自动控制模式下,摄影师可以利用TTL(通过镜头测光)功能来测量光线并反馈给闪光灯,使之发出合适照度的光线。
外接闪光灯组件有多重扩散装置来柔化正对被拍摄物打出的光线。我建议在拍摄时或多或少地都要对机顶闪光灯进行柔化。
影室灯有两种:单灯头和电源箱
影室闪光灯(也称为电子影室闪光灯或闪光灯组)在产品摄影师中很受欢迎,属于高色温。与日光型胶片和数码相机中日光白平衡设置比较匹配。影室灯有两种:单灯头和电源箱。无论你用哪一种方式,连接相机与闪光灯组,都是通过闪光灯同步线、无线信号,或者光敏来触发(稍后我们会详细解释)。
单灯头,其供电系统和闪光灯管整合在灯头内部,交流供电,通常可以通过同步线直接与相机连接触发闪光灯,或者通过无线引闪器遥控触发闪光灯。很多单灯头有内置的光敏组件,当其他灯头闪光时,能够自动触发单灯头。独立的无线引闪器如普威或者昆腾的引闪器都可以让摄影师通过相机快门来触发闪光灯。
电源箱使得摄影师可以使用可独立调节的多灯头灯组,直流电或交流电均可,有些电源箱甚至提供车充直流电接口。当你在现场想灵活利用影室灯又无法插入交流电源时,这个功能就很好有用。太阳能发电机的价格也越来越低。
当利用相机快门触发闪光灯时,影室闪光灯会发射可测量的突发的光线。很明显,仅有闪光灯的突发光线是很难确定闪光灯与被拍摄物之间的距离和位置的,因此,影室灯头里都会安装一个 250W的钨丝灯泡,作为造型灯来帮助摄影师观察光线,看它们是如何照亮被摄物的(造型灯泡在闪光灯管触发的时候会暂时熄灭,直到闪光灯回电到位时才会重新点亮,以为拍摄下一张照片做好准备)。
这张乐高太阳能之家的照片是通过创意、摄影和Photoshop创作很好广告画面的例子。
请记住,想要拍摄出确保准确的色彩表现,就要评估场景中的光线色温。
色温表
火柴光1700~1800K 烛光1850~1930K 日出和日落的阳光2000~3000K 家用钨丝灯泡2500~2900K 钨丝台灯(500~1000W) 3000K 石英灯3200~3500K 荧光灯3200~7500K 正午直射的阳光5000~5400K 白天5500~6500K 多云的天空6000~7500K 电脑显示器6500K 户外阴影7000~8000K 部分多云的天空8000~10000K
连续光源。闪光灯发明之前,连续光源是摄影师的专享选择。随着数字视频的兴起,连续光源正重新流行起来。
对于连续光源来说,它既是造型灯,又是作用于很后成品的光源。这意味着所见即所得。另外,由于数字成像的出现,平衡你的记录媒介与现有光源的色温是很容易的(只要正确设置相机的白平衡,如果需要,可使用自定义白平衡)。
摄影用的钨丝灯就像家用电灯泡一样,输出使用从100W到 24000W不等。在这种光源下拍摄时,你需要设置相机为钨丝灯白平衡或者使用灯光型胶片。
HMI灯只需要很短的时间就可以点亮,但是需要配备镇流器。它相对钨丝灯来说比较明亮而且色温和日光相当,但价格更高。
摄影用的专业荧光灯可以低温运行,不影响被拍摄的物体或者人物。它可以在日光或者钨丝灯两种色温之间变换,但是在输出功率上有所限制。
光的特点
色温 可见光是由 7种颜色组成的:红、橙、黄、绿、蓝、青、紫。人眼能够很好地自动平衡各种颜色,所以每种颜色无论在微红的光源下(日落)、微黄(家用灯泡),或者微绿的光源下(主要是荧光灯管),人眼都觉得没有什么分别。但是胶片或者数字感光元件却无法准确识别。因此,为了获得颜色准确的照片,衡量现有光源的颜色是很好重要的。
光源的颜色是用色温来界定的。“白色光”是色温的起点,大约5500K。太阳升起或者落下时,光的颜色变暖,其色温偏低。当光源色温高于5500K时,我们说其颜色偏冷或者偏蓝。
当相机的感光元件的色彩平衡与现有光源的色温相匹配时,照片的颜色才会像人眼看上去那么自然。
方向 方向是光线的关键特性之一。光源的方向决定了高光和阴影,这样能够在照片中产生具有立体感的影调。光源的方向,由光源与被摄物的相对位置来确定,所以无论是移动光源或者被摄物都能够改变光源的方向。而移动机位,则可以拍摄出或多或少的高光和阴影。
大多数情况下,光源能够照亮被摄物体离光源比较近的一面,而远离光源的另一面则处于阴影之中。只有当柔和的光源照亮物体的时候,阴影才会因为环境的反射而有所减弱。
光源会照亮被摄物体离光源很近的区域
来自于被摄物前方的光源称为顺光。在顺光下,物体的前方能够得到大面积的照明,并表现出足够多的细节及比较少的阴影,但立体感和质感会有所损失。顺光常常用作时尚摄影或者媚态人像摄影,因为这种光可以使皮肤看起来很顺滑。顺光还可以使物体看起来比较平或者浅。
逆光来自于被摄物体背面,朝向相机。因此,逆光常常使物体的前方处于阴影之中或曝光不足。它常常可以照亮物体的边缘,甚至让它看起来很绚丽。这种效果称为轮廓光。这种用光还常用来制造剪影效果。
侧光,来自于物体的左侧或者右侧,并使物体在另一侧产生明显的阴影,因此常常被用于特别强调模特面部轮廓的肖像摄影中。
顶光来自于被摄物的顶部上方。这种光源常常需要使用斜臂支架来支撑。
底光来自于被摄物体下方,这个术语虽然源自汽车行业,但它描述得很恰当。
高亮点
硬光与柔光 光源的方向决定被摄物的高光和阴影的分布关系,而光质决定阴影的柔和度和锐利度。基于此,光可以被描述为硬光和软光。硬光(就像晴天室外的太阳光)能够带来较深且边缘很硬的影子,以及明亮的颜色和高光。
柔光(来自于天空的散射光)使物体产生淡而柔和的阴影,甚至没有阴影。在柔光下,物体的色彩倾向于被抑制,变暗淡。对于大多数摄影题材来说,柔光是理想的,然而在现有拍摄场景中,柔光并不总是现成的,我们可以通过各种光线造型工具来将硬光柔化(本章之后将详述)。
光质的软或硬是由光源相对于被拍摄物的面积大小决定的。硬光来自于相对面积小且距离远的光源,例如,边缘锐利的阴影常常在晴天出现。太阳是一个超大的光源,但是因为它距离地球很好遥远,相对于地球上的被拍摄物来说就是一个很好小的光源。一旦光线穿过大气层,经过反射、折射和散射,你就可以分辨出各种光质。
提示:为你的灯具多准备一些造型工具,这样你就可以将光源塑造出各种合适的质感。
硬光来自于相对于被摄体面积较小的光源
柔光来自于相对于被摄物体面积较大的光源。假设你站在阴天的室外,你能看见自己的阴影
作为摄影师,我们必须通过二维的媒介渲染出三维的世界。要做到这一点,通过制造高光和阴影来帮我们刻画物体的形状以及它与场景中其他元素的关系。“高亮点”一词描述了这样一个区域,它比画面中其他部分都更加明亮(“更加惹眼”)。当我们观看一幅作品时,我们的目光会落在很亮调的部分。因此,有时我会通过高亮点来增强一个标志的视觉效果。我还通过这种方法为平淡的产品创造三维立体效果,或者为某个场景增加纵深感。创建高亮点时,对阴影区域的控制很好重要,因为没有暗部就没有亮部。制造高亮点的首要技巧是为被摄对象营造有吸引力的光照。选择想要照亮的区域,用一面镜子将主光反射回被摄主体,或者用一盏安装了蜂巢或猪嘴的低功率灯照射在你希望强调的区域。要想增加高光和阴影区域的反差,可以使用黑卡(遮板)在部分照明区域遮挡光线,这样能够将该区域变得更暗。
这幅芒果的画面创意性地整合了摄影和数码后期处理。
比较淡且边缘柔和,这是因为云层对阳光起到了散射作用。这样,整个天空就成为了一个巨大的光源,光线也就成为了柔光。
当我们在布置各种光线进行拍摄的时候,同样可以遵循这一原则。如果你用一个较小的光源(如一只灯泡)在任何距离进行拍摄,光质就会很硬。如果在光源和被摄物之间加上一个柔光材料(无论是商业摄影里常用的柔光屏,或者一块白色床单),就能扩大光源,使光质变柔和。另外,光源与被摄物之间的距离也会影响画面中的高光和阴影的强度。
曝光
当你拍摄照片时,你总是希望在暗部和亮部都能够得到足够多的细节,以及准确的色彩。如果照片曝光过度(有太多的光进入了相机),画面会太白,高光部分会丧失细节。曝光不足的照片(进入相机的光太少),暗部细节会缺失且会有噪点(数码)。
感光度 考虑曝光的靠前要素就是感光度ISO设置(或胶片的感光速度)。数值越大,感光元件对光的感应能力就越强。
光圈 光圈决定单位时间内到达感光元件或胶片的光的多少,以及很终曝光的景深。因此,光圈值决定画面整体曝光。光圈越小,到达感光元件的光量就越小,反之,到达感光元件的光量就越大。开大光圈是指开大光圈叶片开合的尺寸,而对应的光圈值数是调小。
当我们每调整一档光圈时,到达感光元件/胶片的光线量都是调整前的两倍或一半。下一页的边栏表格会帮助你更好地理解光圈大小与用来曝光用的光线量之间的关系。
快门速度 快门速度的设定表明了快门开启(光线到达感光元件/胶片)所持续的时间。快门速度通常为几分之一秒,而在低照度下,例如拍摄夜景,会用到长达数秒的曝光时间。
快门速度越慢,感光元件接受的光线就越多,反之,光线就少。和光圈的调整一样,整档的快门调整意味着可以得到调整前两倍或者一半的曝光量。
较快的快门速度常常被用来在明亮的场景下控制曝光,或者凝固被摄物的动作,也可以减少手持相机进行拍摄时的抖动。
布光和曝光设定能使你在画面中建立起所期待的情绪。
SQDC=E
感光度(Sensitivity)+光圈数(Quantity)+快门间隔(Duration)+色彩平衡(Color Balance)=曝光(Exposure)
拍摄一张照片所需的光量多少和曝光是否合适取决于以下4个因素。感光度:ISO或“胶片速度”是感光材料对于光的敏感性的一种数字化的描述;数值越高,敏感度越高。光圈数:光圈开启的大小决定有多少光线进入相机到达感光元件/胶片。快门速度:快门速度决定
— 没有更多了 —
以下为对购买帮助不大的评价