天真的和感伤的小说家

2009年，奥尔罕·帕慕克应邀在哈佛大学做了六场演说，即著名的诺顿演说，此为结集。
　　
　　帕慕克说，在完成《纯真博物馆》之后，他觉得自己在做了三十五年小说家之后，好像回到了原点，他也意识到，这原点并不是他的出发点（这也是许多人的共识）。他慢慢地在心中有了一个他所经历的文学旅程的意象，他觉得是时候谈谈了。
　　
　　“我希望谈论我的小说创作旅程，沿途经过的站点，学习过的小说艺术和小说形式，它们加于我的限制，我对它们的抗争和依恋。同时，我希望我的讲座成为小说艺术的论文或沉思，而不是沿着记忆的巷道走一趟或者讨论我个人的发展。”

奥尔罕·帕慕克（OrhanPamuk，1952－　），当代欧洲杰出的小说家之一，享誉国际的土耳其文学巨擘。出生于伊斯坦布尔，曾在伊斯坦布尔科技大学主修建筑。2006年获得诺贝尔文学奖，作品总计已被译为50多种语言。

　　其他作品：
　　《我的名字叫红》《白色城堡》《伊斯坦布尔：一座城市的记忆》《雪》《黑书》《新人生》《寂静的房子》《杰夫代特先生》《纯真博物馆》《别样的色彩》

★帕慕克这本小书的力量主要不在于他对小说的理论化阐释，而在于他声明了对小说的信念……帕慕克仍然相信，创造世界是小说家的真正使命，阅读小说的*理由就是探索小说世界……以这种方式阅读——以差不多忘乎所以的方式，追寻我们赖以穿越生命旅程的智慧和借镜——一般看起来仿佛是一种奄奄一息的心灵修炼。帕慕克的书让我们明白，如果缺乏这种近乎形而上的信念，伟大的小说不但无法被创作出来，也得不到真正的欣赏。
　　——《书坛》
　　
　　★帕慕克以令人耳目一新的方式解释了小说家的意识活动内容……在帕慕克的论述中，小说的写作和阅读是人类伟大的乐观主义行为之一。这就是小说家与读者认同人物的含义。帕慕克是天真的、也是感伤的小说家，鲜有小说家能出其右——并且他渴望兼有天真与感伤品质的读者。
　　——《奥斯汀美国政治家》
　　
　　★一本薄薄的、颇为精致的书……帕慕克在小说之外的声音与他小说中的叙述声相得益彰——庄严、慎思、不同寻常……他对文学的苦恋历久弥新。
　　——《旧金山纪事报》
　　
　　★帕慕克的演讲也许好被看作一串精彩的梗概，而不是小说写作（或阅读）艺术的系统论述。帕慕克尊重以往的大师们，但是对他们的定论并非亦步亦趋，其中包括E.M.福斯特在《小说面面观》中提出的以人物性格为核心的观点。帕慕克指出，推动小说前进的是主人公游走于其中的世界：主人公与世界的互动吸引着读者，一方面令其动情，信以为真，另一方面仍不忘这种互动只是虚构。帕慕克的论述取材于他自己作为的一名作家的体验，也取材于他作为一名非西方的读者阅读西方小说的体验。帕慕克没有失望。
　　——《图书馆杂志》
　　
　　★柔顺而又精彩……自从E.M.福斯特的《小说面面观》以来，内行人论述小说理论的更加卓著的一次尝试……这是一本古怪的、有时候近乎唯我的书，但是它对小说生命有鲜活的感受，对我们通过小说观看世界的方式有鲜活的感受。这样的感受将受到读者与小说家的珍视。
　　——《澳大利亚文学评论》
　　★《天真的与感伤的小说家》以大量文学例证，传达了对书籍魅力的挚爱，将跻身于E.M.福斯特的《小说面面观》、约翰·加德纳的《小说的艺术》、詹姆斯·伍德的《小说如何运作》等经典著作之列。
　　——Business-Standard
　　
　　★引人入胜，精彩异常……帕慕克的《天真的与感伤的小说家》独出机杼，充满魅力，令人浮想联翩。
　　——《卫报》
　　★诺贝尔文学奖获得者、土耳其小说家帕慕克从席勒《论天真的诗和感伤的诗》一文中获得灵感，分析了我们阅读小说时的意识活动。他区分了天真的小说家和“感伤的”小说家——天真的小说家没有意识到小说的艺术性，感伤的小说家则反之，不断反思内省。帕慕克感兴趣的是文学小说的“秘密中心”，这其中蕴藏着智慧。他展现了小说人物性格核心的手信息，以及小说家在写作过程中如何实际上化身为小说主人公。读者在象征性的想像行为中，深入理解主人公性格。帕慕克指出，通过对主人公的决策和选择取得认同感，我们认识到我们自己能够影响事件……该书满含激情地融合了惊奇与分析。
　　——《出版商周刊》

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