元人散曲 蒙元的新诗

【导读】超妙的汉语文学

曾永义

在这里要献给您的一本书是《元人散曲——蒙元的新诗》。

曲在传统文学中和诗词并称，而散曲可以说是元人的新诗。这种元人新诗的幅员比唐诗宋词更为广阔，情味更为活泼，而格律更为精致。以韵文学来说，它是运用中国语言文字达到超妙的作品。

本书的题目原作“元人散曲的认识和欣赏”，目的是希望您认识元人散曲，欣赏元人散曲。认识是欣赏的基础，有了正确的 认识，才能有深切的欣赏。所以本书也就分作“认识”和“欣赏” 两大部分。而在“认识”元人散曲之前，则首先介绍元代的政治社会与文学环境，希望您能了解元曲是在什么样的“温床”中孕育成长的；其次考订元人散曲作家和他们的作品，列表记其姓名、籍贯、身份、作品数，从而观察元人散曲的地位和作家的特色。

认识元人散曲则从渊源形成、体制规律、语言结构、内容思想、风格流派等方面论述，后归纳元人散曲的特质作为结论。由于曲所讲究的是语言旋律与音乐旋律的融合无间，必须对它有精细的认识，然后才能品尝出曲的真正神髓。为此，本书在这一方面占了相当多的篇幅，从语言长度、声调韵协、音节形式说明语言旋律，从宫调曲牌、腔板组织说明音乐旋律，同时对于格式的变化莫测，也追寻了它的原理。凡此，目的是希望您诵读时无棘喉涩舌之苦，写作时不致贻失格舛律之讥。

欣赏元人散曲则按派别选名家名作，对作家简介、对作品注解，然后或每首分叙，或数首合叙，作为“曲话”。曲话中评论作家的成就、作品的风格，有时也记逸闻琐事和对作品详加分析。由于曲是比较显豁的文学，表现的方式往往是“满心而发，肆口而成”。也就是说它唯恐不说尽，并不以凝练含蓄为美。因此，“曲话”中也就没有首首加以“赏析”的必要。

张小山是元人散曲作品多的作家，他的一首题目叫《怀古》的〔水仙子〕，开头两句是“秋风远塞皂雕旗，明月高台金凤杯”。前面一句写的是昭君，后面一句写的是西施。这两句的境界正好可以用来象征元人散曲的两种风格：亦即前者是莽爽、豪辣、灏烂的，后者是清丽、优雅、潇洒的。后者虽然在诗词中犹能习见，但多半少了它那份清刚之气，而前者则是曲的独特品质了。我们读多了诗词，就好像吃腻了山珍海味，那么朗诵朗诵曲子，就好像换上果蔬蒜酪风味，齿牙间必定拂拂然。本书在文学的美馔佳肴之间，要献给您的正是一道叫你齿牙间拂拂然的“果蔬蒜酪”。

写到这里，西山朝来爽气，使我望风怀想，想起了远方心中敬爱的人，也就把这本书同时献上吧！

元曲是元代文学的灵魂。这种元人的新诗，和唐诗宋词相比，幅员更为广阔，情味更为活泼，格律更为精致。它的语言旋律与音乐旋律的无间融合，使中国语言文字达到*超妙的境界。本书介绍元代的政治社会与文学环境，使我们了解元曲是在什么样的“温床”中孕育成长的，并通过元人散曲作家群体和他们的作品，欣赏元代文学之盛。

曾永义：1941年生，台湾大学文学博士。现为“中央研究院”院士、文哲所咨询委员、世新大学讲座教授、台湾大学名誉教授、特聘研究讲座教授，并为北京大学、武汉大学、中国戏曲学院等十余所大学之客座教授。专长为戏曲、俗文学、诗歌、民俗艺术。有学术著作《戏曲源流新论》《戏曲腔调新探》《参军戏与元杂剧》《俗文学概论》《明杂剧概论》《洪昇及其长生殿》《戏曲与偶戏》《戏曲学》等二十多种，创作散文集、戏曲剧本、通俗著作数十种。

【导读】超妙的汉语文学

章    绪论

一、元代的政治社会和文坛的情势    

二、元代的散曲作家及作品       

第二章    元人散曲的认识

一、起源       

二、体制       

三、规律       

1.语言旋律    

2.音乐旋律    

3.北曲格式的变化 

4.套数    

5.俳优体 

四、语言       

五、作法       

六、内容       

七、风格       

八、结论── 散曲的特质    

第三章 元人散曲的欣赏

一、前期作家──豪放派      

刘秉忠    

杜仁杰    

王和卿    

盍西村    

张弘范    

刘因       

不忽木    

陈草庵    

姚燧       

庾天锡    

马致远    

邓玉宾    

姚守中    

冯子振    

贯云石

张养浩    

二、前期作家──清丽派      

杨果       

商挺       

王恽       

卢挚       

关汉卿    

白朴       

三、后期作家──清丽派      

乔吉       

张可久    

徐再思    

薛昂夫    

孙周卿    

周德清    

四、后期作家──豪放派      

睢景臣    

张鸣善    

杨朝英    

五、歌伎与无名氏作家       

歌伎       

无名氏    

元曲是元代文学的灵魂。这种元人的新诗，和唐诗宋词相比，幅员更为广阔，情味更为活泼，格律更为精致。它的语言旋律与音乐旋律的无间融合，使中国语言文字达到*超妙的境界。本书介绍元代的政治社会与文学环境，使我们了解元曲是在什么样的“温床”中孕育成长的，并通过元人散曲作家群体和他们的作品，欣赏元代文学之盛。

曾永义：1941年生，台湾大学文学博士。现为“中央研究院”院士、文哲所咨询委员、世新大学讲座教授、台湾大学名誉教授、特聘研究讲座教授，并为北京大学、武汉大学、中国戏曲学院等十余所大学之客座教授。专长为戏曲、俗文学、诗歌、民俗艺术。有学术著作《戏曲源流新论》《戏曲腔调新探》《参军戏与元杂剧》《俗文学概论》《明杂剧概论》《洪昇及其长生殿》《戏曲与偶戏》《戏曲学》等二十多种，创作散文集、戏曲剧本、通俗著作数十种。

（一）

13 世纪初，精于骑射、勇武好战的蒙古人崛起于塞外沙漠之地，成吉思汗并吞了大漠南北诸部落，举兵南下，夺取了金的黄河以北之地，再挥兵西征，由中亚西亚直捣俄罗斯，凯旋东归时，也顺便把西夏灭了。成吉思汗的儿子窝阔台（即元太宗），更在公元 1234 年，完成了灭金的大业。从此，偏安江左的南宋，便直接面对着强大的敌人，称臣纳贡，极尽妥协委曲之能 事，如此苟延残喘了四十二年，元世祖忽必烈毕竟举兵南下，于公元 1276 年攻陷临安（南宋的首都，现在的杭州市），掳走恭帝；公元 1278 年，把宋朝的残兵败将逼到广东崖山；次年陆秀夫负着帝昺投海殉国，结束了宋朝三百二十年的国运。

这是汉民族的次亡国，其呼天抢地、椎心泣血的惨痛不难想见。汪元量有一首诗说到元兵攻陷临安的事：

西塞山边日落处，北关门外雨来天。

南人堕泪北人笑，臣甫低头拜杜鹃。

西塞山边落下的，不是红红的太阳，而是整个黯然无光的宋朝；北关门外飞天而至的，不是及时的甘霖，而是挟着腥风的血 雨。破巢之下，宁有完卵？亡国之痛，岂无家亡之悲？遗民的血 泪，哪堪更对寇仇的狞笑！于是有“三秋桂子，十里荷花”的临 安，开始有了无数的蒙古人、色目人（即先被蒙古人征服的西域人），乃至所谓的“汉人”（指原在北方被金统治的人）来居住了，而大宋的顺民，就成为“四民”之末，被称为“南人”了。庐陵人邓剡有一首《鹧鸪》诗：

行不得也哥哥！瘦妻弱子羸牸驮，天长地阔多网罗。

南音渐少北语多，肉飞不起可奈何，行不得也哥哥。

这真是一幅遗民的血泪图，心中的悲哽与怨毒，溢于言表。人生天地，就必须行路天地，路途再荆棘、再坎坷，也得往前行走，否则焉能称为“生活”？可是邓剡劈头句就说：“行不得也哥哥”，那不是鹧鸪鸟的啼声，而是他不可遏抑的呼喊！“瘦妻”“弱子”“羸牸”，由一个“驮”字所结合起来的形象，多么教人惨不忍睹。人生的天地，原来是又长又阔，可以自由翱翔、自 在驱驰的，而今已布满网罗，纵使人、兽同时饥饿将死，网罗又怎能让你逃过！推究其故，正是因为“南音渐少北语多”，在敌人铁蹄下，百姓惨烈地被杀害，文化肆意地被摧毁；可恨的是自 己毕竟是凡夫俗子，血肉之躯，何来有彩凤双翼冲云霄，绝尘世，“行不得也哥哥”，徒唤奈何！

                                                     （二）

生活在蒙古族统治下，元代的许多才智之士，沦为医卜星相之流，或买卖以营生，或说唱以糊口。有的仍旧不甘心埋没他们的锦心绣口，使他们握中的生花妙笔，无端地颓废，于是他们在像大都（今之北京）、杭州那样的大城市里，组织了所谓的“书会”，而自称为“才人”，他们编撰剧本，或改写剧本，有时也著作赚词、谭词、词话，甚至于“弄猢狲”等通俗文学。他们满腔的愤懑和无限的才情，既然都倾注在这娱人自娱、与功名富贵无缘、但求果腹的“事业”之中，于是他们“无心插柳柳成荫”，他们所从事的戏剧和通俗文学“事业”，大放了光彩。

戏剧和通俗文学之所以能大放光彩，也必须要有它们滋生繁衍的温床，这个温床就是元帝国便利的交通和兴盛的商业。俄人拉狄克的《中国革命运动史》中也有这样的话：“元时占据全亚细亚者，就是蒙古族。当时中国的货币，可以由太平洋流通到波斯湾以及里海各地。当时全亚细亚的商业，引起了中国商业很快的发展以及手工工厂长足的进步。”

由于帝国的大一统，重兵的驻防，门户的开放，使得元代的国际贸易非常的发达，商旅往来络绎不绝。于是大都会跟着繁兴起来。

大都和杭州可以说是当时南北两大商业城，商业城的主体自然是商人，特色是经济充裕，跟着娱乐场所也就林林总总。

娱乐场所主要是青楼、勾栏与书场。书场是说唱文学演述故事的场所，勾栏是百戏杂陈的地方，青楼是乐户歌妓的住处。青楼歌妓过的是“迎官员、接使客”，“应官身、唤散唱”， 甚至于是“着盐商、迎茶客”，“坐排场、做勾栏”的生活。所谓“官身”是：元代乐户中人，对于官府的宴会有承应歌舞和演剧的任务；这是免费的服务，所以他们只好在当时的富商巨贾也就是盐商茶客中卖身，或者是去勾栏里充当演员来讨生活。

在这种社会情况下，为了应付酒筵歌席上“散唱”的“散曲” 和勾栏中搬演的“杂剧”便及时兴盛起来。因为高文典册已经与功名绝缘，唐诗宋词亦不足以糊口，而这些书会先生们正有一肚皮的“怀才不遇”之感，便运用了这新兴的文体，恣意地挥写， 每一个字、每一句话都婉转深切地由伶人口中说唱出来，把他们的思想情感、志气襟怀，着着实实地打入百姓的心目之中。虽然书会先生们的名字不会被列入“文苑传”或“儒林传”，他们的作品也不会被登录在“艺文志”和“经籍志”之中，但是他们潜伏在民间的雄厚势力，也使得朝廷庙堂中的王公贵人逐渐习染，终至完全接受。

勾栏繁盛，杂剧必然发达，而曲的另一体“散曲”，可以说是继唐诗、宋词的新诗，唐人旗亭画壁唱唐诗，宋人浅斟低酌唱 宋词，而元人酒筵歌席的“散唱”就是唱的“散曲”。

（三）

（元代）这一种新文学，并不是姚燧、吴澄、虞集、刘因、杨载、范柠、揭傒斯、萨天锡、张埜、杨维桢诸人的古文诗词， 而是那些写给大众欣赏的曲子与歌剧。在那些称为大家的古文诗词里，并不是没有一两篇佳作，但无论如何，他们文学的精神与形式，都是承袭前代的作品，跳不出唐、宋诸贤的圈子。唯有这些新起的曲子与歌剧，无论形式与精神，都具有新生命、新面貌和创造性，在当日的诗坛与剧坛，形成了新兴的艺术力量。因此， 我们可以说元曲是元代文学的灵魂。

而本书所要通盘讨论的，所要细细解说和欣赏的，就是“元代文学的灵魂”中的“散曲”。

（四）

叙情、写景、咏史怀古、宴赏酬赠，以及抒怀写志、歌功颂德之作，自来各体文字习焉为常，但元人由于政治社会的背景和语言音乐的特质，自然产生不同的格调。像下面这些写情的曲子：

中吕·阳春曲                            （王和卿）

情粘骨髓难揩洗，病在膏肓怎疗治。相思何日会佳期，我共你，相见一般医。

仙吕·一半儿                            （关汉卿）

碧纱窗外静无人，跪在床前忙要亲。骂了个负心回转身，虽是我话儿嗔，一半儿推辞一半儿肯。

仙吕·寄生草                            （无名氏）

宽了他罗裙带，淡了他桃杏腮。翠巍巍两叶眉儿窄，困腾腾每日逐朝害，闷厌厌使我愁无奈。前生想是负亏他，今生还了你相思债。

写情本来贵含蓄，教人耐于咀嚼，但上举三例，或写相思， 或叙幽会，或表闺情，用的都是很醒豁的语言，达意唯恐不尽， 甚至于露骨，但其真挚之理与秀杰之气却贯串洋溢其间，给我们的是机趣自然的情味。

若论元人散曲成功的地方，除了写情真切、沁人心脾之外， 便是写景之美，如在目前。举凡春夏秋冬、花朝月夜，以及名都胜迹、池馆楼台，莫不曲尽其致。

双调·寿阳曲                         （马致远）

花村外，草店西，晚霞明，雨收云霁。四围山一竿残照里，锦屏风、又添铺翠。

双调·落梅风·江楼晚眺             （赵善庆）

枫枯叶，柳瘦丝。夕阳闲，画阑十二。望晴空莹然如片纸，一行雁，一行愁字。

诗词咏物，喜欢用典故，散曲则出诸白描，往往更为真切。以上所举的例子都避免和下文“欣赏”一章相同，因此不算是的作品，但即此亦可以概见元人散曲内容之一斑了。

（五）

双调·庆东原              （白朴）

忘忧草，含笑花。劝君闻早冠宜挂。那里也能言陆贾，那里也良谋子牙，那里也豪气张华。千古是非心，一夕渔樵话。

【曲话】此曲写功名利禄到头来不免一场虚幻，只有渔父樵夫的

我们要走向现代，但是我们要了解我们是中国人，我们要寻求一个中国文化的根脉，怎么样重新生根发芽，帮助我们这个社会迈向更好的现代。

——龚鹏程

中华文化，有那么丰富的人生故事，有那么精彩的绘声绘色，有那么有趣的奇想异设。当然也有哲理，但那些哲理又是那么自由、多元，任凭取舍、选择、评判。人们从这种文化中看到的，是一种完整的人生实践，组合成一种刚健恢宏又温文尔雅的生命交响乐。这样的文化，充满生动的质感，也容易让大家了解真正的“中国人”是什么样的。

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